5 Cosas a Tener en cuenta Al Seleccionar una Obra para Producción

Entonces, ¿su escuela está montando una producción este año? Fantástico! Montar una producción escolar es una maravillosa oportunidad de aprendizaje para los estudiantes y el personal por igual. También es un gran desafío.

Maestros: Antes de que se programen las audiciones y los sets comiencen a tomar forma, aquí hay cinco cosas a tener en cuenta al seleccionar el espectáculo que producirá su escuela.

1) ¿Qué tipo de espectáculo harás?

Los musicales son casi un placer para el público garantizado (lo que significa muchas ventas de entradas), pero producir un musical tiene un conjunto de necesidades muy diferente al de una obra de teatro. Los musicales requieren personal adicional (un director musical y coreógrafo, como mínimo). Si tu espectáculo no tiene pistas de acompañamiento, también necesitarás músicos (pagados o voluntarios). Los musicales también tienden a ser más caros para comprar derechos, regalías y guiones/partituras, y se necesitarán ensayos adicionales para enseñar armonías y números de baile. También considere a sus estudiantes: ¿realmente quieren cantar y bailar, o preferirían centrarse en papeles de actuación realmente jugosos?

2) ¿Cuántos estudiantes participarán en la producción y cuántos roles están disponibles (especialmente hombres vs. mujeres)?

Las piezas teatrales son extremadamente variadas en el número de papeles disponibles, y generalmente no están escritas con veinte papeles principales iguales. ¿Se espera que se encargue de todos los niños que audicionan, o algunos niños no pasarán el corte? O, ¿está participando toda la escuela y tendrá que averiguar qué funciones desempeñará cada nivel de grado? En ese caso, lo más probable es que necesites producir un musical con un conjunto ampliable.

¿Tendrá suficientes niños para ocupar los papeles masculinos (la falta de niños es una tendencia desafortunada en el teatro juvenil)? Si no, ¿las niñas interpretarán los roles masculinos? Y si es así, ¿los interpretarán como hombres o cambiarás esos roles a femeninos? (¿Y el autor de la obra aprobará/permitirá que se realice ese cambio?)

3) ¿Cuál es su presupuesto?

¿Tiene los fondos para producir un gran éxito de taquilla de Broadway, o tiene un presupuesto reducido? (¡Tal vez se espera que produzca dicho gran éxito de taquilla de Broadway CON ese presupuesto reducido!) Los costos a considerar incluyen la compra de los derechos del espectáculo, la compra de guiones, el pago del personal, el presupuesto para disfraces/sets/tecnología/etc.), alquilar un local (si es necesario) The La lista sigue y sigue.

4) ¿cuáles son las necesidades del espectáculo y son factibles para su espacio de actuación?

¿Su escuela tiene su propio espacio de teatro específico, o necesita alquilar un lugar de representación? ¿Su programa tiene requisitos de vestuario locos, como 30 vestidos de lentejuelas a juego o uniformes militares apropiados para la época? ¿Su espectáculo requiere efectos especiales (sangre falsa, armas de combate escénicas, una máquina de niebla o bruma, etc.)?)? Si estás produciendo un espectáculo como Peter Pan o Mary Poppins, ¿tus actores volarán realmente? (Y si es así, ¿necesitará comprar un seguro adicional?) ¿El guion pide que las escenas ocurran frente a una cortina (suponiendo que tenga un arco de proscenio), cuando solo tiene un teatro de caja negra? Si no puede satisfacer una necesidad específica, ¿tiene una solución creativa en su lugar?

5) ¿Tiene que obtener la aprobación de alguien (el director, la junta escolar, el consejo de padres) antes de adquirir los derechos del espectáculo?

Es posible que desee retar a sus estudiantes con espectáculos como The Laramie Project, Juvie, Rent o Spring Awakening, pero ¿aprobará o permitirá a sus estudiantes trabajar en ese material la gente que no trabaja en el teatro? Incluso las piezas teatrales más aparentemente inocentes han tenido quejas presentadas en su contra por una miríada de razones. Si el programa que ha seleccionado causa preocupaciones, ¿puede presentar un caso sólido que aborde estas preocupaciones? ¿Tiene un documento escrito que responda a las preguntas? Esto puede ser o no una razón para hacer o no hacer un espectáculo, es solo algo en lo que pensar.

BONO: Haga clic aquí para obtener un imprimible gratuito con cuatro cosas MÁS a tener en cuenta al seleccionar una obra para producción.

Kerry Hishon es un director, actor, escritor y combatiente teatral de Londres, Ontario, Canadá. Echa un vistazo a su blog en www.kerryhishon.com