Cultura de Irán

Artículo principal: Arte persa

Irán tiene una de las herencias de arte más antiguas, ricas e influyentes del mundo, que abarca muchas disciplinas, incluidas la literatura, la música, la danza, la arquitectura, la pintura, el tejido, la cerámica, la caligrafía, la metalurgia y la cantería.

Intrincado arte de piedra de Persépolis

El arte iraní ha pasado por numerosas fases, lo que es evidente a partir de la estética única de Irán. Desde el Elamita Chogha Zanbil hasta los relieves de Persépolis y Aqueménidas, pasando por los mosaicos de Bishapur.

La Edad de Oro Islámica trajo cambios drásticos a los estilos y la práctica de las artes. Sin embargo, cada dinastía iraní tenía sus propios focos particulares, basándose en los de la dinastía anterior, todos los cuales durante sus tiempos fueron muy influyentes en la formación de las culturas del mundo de entonces y de hoy.

IdiomaedItar

Véase también: Idiomas iraníes, pueblos iraníes y azerbaiyanos

Se hablan varios idiomas en todo Irán. Las lenguas de las familias lingüísticas iraní, túrquica y semítica se hablan en todo Irán. Según el CIA Factbook, el 78% de los iraníes habla un idioma iraní como su lengua materna, el 18% habla un idioma turco como su lengua materna y el 2% habla un idioma semítico como su lengua materna, mientras que el 2% restante habla idiomas de varios otros grupos. Cabe señalar que, aunque los azerbaiyanos hablan un idioma turco, debido a su cultura, historia y genética, a menudo están asociados con los pueblos iraníes.

El idioma predominante y el idioma nacional de Irán es el persa, que se habla con fluidez en todo el país. El azerbaiyano se habla principalmente y ampliamente en el noroeste, el kurdo y el Luri se hablan principalmente en el oeste, el Mazandarani y el Gilaki se hablan en las regiones a lo largo del Mar Caspio, el árabe principalmente en las regiones costeras del Golfo Pérsico, el Balochi principalmente en el sureste y el turcomano principalmente en las regiones fronterizas del norte. Las lenguas más pequeñas difundidas en otras regiones incluyen el Talysh, el Georgiano, el Armenio, el Asirio y el Circasiano, entre otros.

Ethnologue estima que hay 86 idiomas iraníes, los más grandes de ellos son el persa, el pashto y el continuo dialectal kurdo con un estimado de 150-200 millones de hablantes nativos de los idiomas iraníes en todo el mundo. Los dialectos del persa se hablan esporádicamente en toda la región, desde China hasta Siria y Rusia, aunque principalmente en la Meseta iraní.

Literaturaeditar

Véase también: Literatura en Irán, literatura iraní y literatura persa en la cultura occidental

La literatura de Irán es una de las literaturas más antiguas y célebres del mundo, que abarca más de 2500 años, desde las muchas inscripciones aqueménidas, como la inscripción de Behistún, hasta los célebres poetas iraníes de la Edad de Oro Islámica y el Irán Moderno. La literatura iraní ha sido descrita como una de las grandes literaturas de la humanidad y uno de los cuatro cuerpos principales de la literatura mundial. El Distinguido Profesor L. P. Elwell-Sutton describió la literatura de la lengua persa como «una de las literaturas poéticas más ricas del mundo».

Muy pocas obras literarias del Irán preislámico han sobrevivido, debido en parte a la destrucción de las bibliotecas de Persépolis por Alejandro de Macedonia durante la era de los aqueménidas y la posterior invasión de Irán por los árabes en 641, que trataron de erradicar todos los textos no coránicos. Esto provocó la destrucción de todas las bibliotecas iraníes, la quema de libros o el lanzamiento de libros a los ríos. La única forma en que los iraníes podían proteger estos libros era enterrarlos, pero muchos de los textos fueron olvidados con el tiempo. Tan pronto como las circunstancias lo permitieron, los iraníes escribieron libros y reunieron bibliotecas.

La literatura iraní abarca una variedad de literatura en los idiomas utilizados en Irán. La literatura iraní moderna incluye la literatura persa, la literatura azerbaiyana, la literatura kurda y la literatura de las restantes lenguas minoritarias. El persa es el idioma predominante y oficial de Irán y, a lo largo de la historia de Irán, ha sido el idioma literario más influyente de la nación. El idioma persa ha sido a menudo apodado como el idioma más digno del mundo para servir como conducto para la poesía. La literatura azerbaiyana también ha tenido un profundo efecto en la literatura iraní, desarrollándose en gran medida después de la primera reunificación de Irán en 800 años bajo el Imperio Safávida, cuyos gobernantes escribieron poesía. Quedan algunas obras literarias de la extinta lengua iraní del Antiguo azerí que se utilizaba en Azerbaiyán antes de la turquificación lingüística de los pueblos de la región. La literatura kurda también ha tenido un profundo impacto en la literatura de Irán al incorporar los diversos dialectos kurdos que se hablan en todo el Medio Oriente. Las primeras obras de la literatura kurda son las del poeta Malaye Jaziri del siglo XVI.

Algunos grandes notables de la poesía iraní que han tenido una gran influencia global incluyen a Ferdowsi, Sa’di, Hafiz, Attar, Nezami, Rumi y Omar Khayyam. Estos poetas han inspirado a Goethe, Ralph Waldo Emerson y muchos otros.

La literatura iraní contemporánea ha sido influenciada por la poesía persa clásica, pero también refleja las particularidades del Irán moderno, a través de escritores como Houshang Moradi-Kermani, el autor iraní moderno más traducido, y el poeta Ahmad Shamlou.

MusicEdit

Véase también: Música de Irán

La música iraní ha influido directamente en las culturas de Asia Occidental, Asia Central, Europa y Asia Meridional. Principalmente ha influido y construido gran parte de la terminología musical de las culturas turcas y árabes vecinas, y llegó a la India a través del Imperio Mogol del Persianato del siglo XVI, cuya corte promovió nuevas formas musicales al traer músicos iraníes.

Irán es el lugar de origen de instrumentos complejos, con instrumentos que se remontan al tercer milenio antes de Cristo. Una serie de trompetas hechas de plata, oro y cobre se encontraron en el este de Irán que se atribuyen a la civilización Oxus y se remontan entre 2200 y 1750 AC. El uso de arpas angulares verticales y horizontales se ha documentado en los sitios arqueológicos de Madaktu (650 a.C.) y Kul-e Fara (900-600 a. C.), con la mayor colección de instrumentos elamitas documentada en Kul-e Fara. También se esculpieron múltiples representaciones de arpas horizontales en palacios asirios, que datan entre 865 y 650 a.C.

El reinado del gobernante sasánida Cosroes II es considerado como una «edad de oro» para la música iraní. La música sasánida es donde muchas de las muchas culturas musicales del mundo remontan sus orígenes lejanos. La corte de Cosroes II acogió a varios músicos prominentes, incluidos Azad, Bamshad, Barbad, Nagisa, Ramtin y Sarkash. Entre estos nombres atestiguados, Barbad es recordado en muchos documentos y ha sido nombrado como muy hábil. Fue un poeta-músico que desarrolló la música modal, pudo haber inventado el laúd y la tradición musical que se transformaría en las formas de dastgah y maqam. Se le atribuye haber organizado un sistema musical que consta de siete «modos reales» (xosrovāni), 30 modos derivados (navā) y 360 melodías (dāstān).

La música clásica académica de Irán, además de preservar los tipos de melodía que a menudo se atribuyen a los músicos sasánidas, se basa en las teorías de la estética sonora expuestas por teóricos musicales iraníes de los primeros siglos después de la conquista musulmana del Imperio Sasánida, especialmente Avicena, Farabi, Qotb-ed-Din Shirazi y Safi-ed-Din Urmawi.

Danceeditar

Véase también: Danza persa y mitraísmo

Irán tiene una rica y antigua cultura de la danza que se extiende hasta el sexto milenio antes de Cristo. Danzas de artefactos antiguos, excavados en los sitios arqueológicos prehistóricos de Irán, retratan una cultura vibrante que mezcla diferentes formas de danzas para todas las ocasiones. Junto con la música, los artefactos representaban actores, bailarines y personas comunes que bailaban en obras de teatro, dramas, celebraciones, lutos y rituales religiosos con equipos como disfraces de animales o plantas, máscaras y objetos circundantes. A medida que el tiempo avanzaba, esta cultura de la danza comenzó a desarrollarse y florecer.

Irán es una nación multiétnica. Aunque las culturas de sus grupos étnicos son muy similares y en la mayoría de las áreas casi idénticas, cada una tiene su propio estilo de baile distinto y específico. Irán posee cuatro categorías de danza con estos seres: danzas grupales, danzas improvisadas en solitario, danzas de guerra o combate y danzas espirituales.

Normalmente, las danzas grupales son a menudo únicas y llevan el nombre de la región o los grupos étnicos con los que están asociadas. Estas danzas pueden ser danzas en cadena que involucran a un grupo o las danzas grupales más comunes que se realizan principalmente en ocasiones festivas como bodas y celebraciones Noruz, que se centran menos en danzas en línea o en círculo comunales y más en formas de improvisación en solitario, con cada bailarina interpretando la música a su manera especial, pero dentro de un rango específico de vocabulario de baile, a veces mezclando otros estilos o elementos de baile.

Las danzas solistas son generalmente reconstrucciones de las danzas históricas y de corte de las diversas dinastías iraníes a lo largo de la historia, con los tipos más comunes siendo los de las dinastías Safávidas y Qajar debido a que son relativamente más nuevas. A menudo son danzas improvisadas y utilizan movimientos delicados y elegantes de las manos y los brazos, como círculos en las muñecas.

Danzas de guerra o combate, imitar el combate o ayudar a entrenar al guerrero. Se podría argumentar que los hombres del Zurkhaneh («Casa de la Fuerza») y sus movimientos ritualizados de entrenamiento de lucha libre se conocen como un tipo de danza llamada» Raghs-e-Pa», con las danzas y acciones realizadas en el Zurkhaneh que también se asemejan a las de un arte marcial.

Las danzas espirituales en Irán se conocen como»sama». Hay varios tipos de estas danzas espirituales que se utilizan con fines espirituales, como librar al cuerpo de malos augurios y espíritus malignos. Estas danzas implican trance, música y movimientos complejos. Un ejemplo de tal danza es la de los Balochi llamada «le’b gowati», que se realiza para librar a una persona supuestamente poseída del espíritu poseedor. En el idioma balochi, el término «gowati» se refiere a pacientes psicológicamente enfermos que se han recuperado a través de la música y la danza.

Las primeras danzas investigadas de Irán es una danza de adoración a Mitra, la divinidad angelical zoroástrica del pacto, la luz y el juramento, que fue utilizada comúnmente por el Culto romano de Mitra. Una de las ceremonias del culto consistía en el sacrificio de un toro seguido de una danza que promovía el vigor en la vida. El Culto de Mitra estuvo activo desde el siglo I hasta el siglo IV y adoró una religión misteriosa inspirada en la adoración iraní de Mitra. Era un rival del cristianismo en el Imperio Romano y fue finalmente suprimido en el siglo IV por las autoridades romanas a favor del cristianismo. Esto se hizo para contrarrestar la mayor influencia cultural iraní que se estaba expandiendo por todo el imperio romano. El culto fue muy respetado y respetado en todo el Imperio Romano, con su centro en Roma, y fue popular en toda la mitad occidental del imperio, hasta el sur de África Romana y Numidia, hasta el norte de Gran Bretaña Romana, y en menor medida en la Siria Romana en el este.

Arquitecturaeditar

Artículo principal: Arquitectura iraní

La historia de la arquitectura iraní se remonta al menos al 5.000 a.C. con ejemplos característicos distribuidos en una vasta área desde Turquía e Irak hasta Uzbekistán y Tayikistán hasta el Cáucaso Meridional y Zanzíbar. Actualmente, hay 19 Sitios declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO que fueron diseñados y construidos por iraníes, y 11 de ellos se encuentran fuera de Irán. La arquitectura iraní muestra una gran variedad de estructura y estética y, a pesar del trauma repetido de invasiones destructivas y choques culturales, el celo y la identidad iraníes siempre han triunfado y florecido. A su vez, ha influido en gran medida en la arquitectura de sus invasores, desde los griegos hasta los árabes y los turcos.

El tema tradicional de la arquitectura iraní es el simbolismo cósmico, que representa la comunicación y participación del hombre con los poderes del cielo. Este tema no solo ha dado continuidad y longevidad a la arquitectura de Irán, sino que también ha sido una fuente primaria de su carácter emocional de la nación. La arquitectura iraní abarca desde estructuras simples hasta «algunas de las estructuras más majestuosas que el mundo haya visto».

El estilo arquitectónico iraní es la combinación de intensidad y simplicidad para formar inmediatez, mientras que el ornamento y, a menudo, las proporciones sutiles recompensan la observación sostenida. La arquitectura iraní hace uso de abundante geometría simbólica, utilizando formas puras como el círculo y el cuadrado, y los planos se basan en diseños a menudo simétricos con patios y pasillos rectangulares. Las virtudes primordiales de la arquitectura iraní son :» una marcada sensación de forma y escala; inventiva estructural, especialmente en la construcción de bóvedas y cúpulas; un genio de la decoración con una libertad y un éxito que no rivaliza con ninguna otra arquitectura».

La arquitectura tradicional de Irán a lo largo de las edades se clasifica en 2 familias y seis clases o estilos siguientes. Las dos categorías son Zoroástrica e Islámica, que hace referencia a las épocas del Irán Preislámico y Postislámico, y los seis estilos, en orden de su época, son: Parsiano, Partos Jorasani, Razi, Azari, Esfahani. Los estilos preislámicos se basan en 3000 a 4000 años de desarrollo arquitectónico de las diversas civilizaciones de la meseta iraní. La arquitectura postislámica de Irán, a su vez, extrae ideas de su predecesor preislámico, y tiene formas geométricas y repetitivas, así como superficies ricamente decoradas con azulejos esmaltados, estuco tallado, ladrillos estampados, motivos florales y caligrafía.

Además de puertas históricas, palacios, puentes, edificios y sitios religiosos que resaltan la supremacía altamente desarrollada del arte de la arquitectura iraní, los jardines iraníes también son un ejemplo del simbolismo cómico de Irán y el estilo único de combinar intensidad y simplicidad para una inmediatez de forma. Actualmente hay 14 jardines iraníes que están catalogados como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, 5 de ellos ubicados fuera de Irán. El estilo tradicional de los jardines iraníes representa un paraíso terrenal o un cielo en la Tierra. Desde la época del Imperio aqueménida, la idea de un paraíso terrenal se extendió a través de la literatura iraní a otras culturas, con la palabra para paraíso en los idiomas iraníes de Avéstano, Persa Antiguo y Mediano, extendiéndose a idiomas de todo el mundo. El estilo y el diseño del jardín iraní influyeron en gran medida en los estilos de jardines de países desde España hasta Italia y Grecia hasta la India, con algunos ejemplos notables de tales jardines como los jardines de la Alhambra en España, la Tumba de Humayun y el Taj Mahal en la India, los jardines helenísticos del Imperio Seléucida y los Ptolomeos en Alejandría.

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