Les membres du groupe de sketches Derrick Comedy auront beaucoup à discuter lors de la réunion de 10 ans de leur premier long métrage, Mystery Team.
Dominic Dierkes a accumulé des crédits d’acteur à la télévision, d’un épisode de Mad Men à un rôle dans les parcs et les loisirs en passant par un bref arc sur les mauvaises herbes. Il a également excellé en tant qu’humoriste à louer, assis en tant que rédacteur sur des bourreaux de travail ainsi que sur les sitcoms cultes de courte durée The Grinder et The Mick. DC Pierson a écrit quelques romans bien considérés, est intervenu en tant que plaisantin dans les coulisses lors de cérémonies de remise de prix et a rassemblé un C.V. tout aussi étendu de rôles de bits, notamment dans Captain America: Le soldat de l’hiver. Donald Glover, quant à lui, a atteint une renommée raréfiée à plusieurs césures dans laquelle le public le comprend comme une présence générale dans le divertissement plutôt que comme une chose en particulier. (Et c’est sans parler de deux autres stars de l’équipe Mystère qui n’étaient que des comédiens de Derrick à temps partiel: Ellie Kemper de l’Incassable Kimmy Schmidt et Bobby Moynihan, un ancien de SNL.)
Mais avant que les trois diplômés de la NYU ne se séparent pour poursuivre leurs destins séparés, ils ont réalisé un film sur un trio d’amis se séparant et laissant derrière eux le groupe qui les liait autrefois: l’équipe mystérieuse susmentionnée. Et l’histoire de Mystery Team commence avec Derrick Comedy, qui en 2009 avait coincé ses jeunes pieds dans la porte du monde de la comédie pour adultes. Ils avaient amassé une suite en ligne importante sur le mérite de sketches viraux ne dépassant pas quelques minutes, chacun articulant un seul concept autonome: Il y avait la performance du clavier avec des effets sonores préchargés de plus en plus sombres. Le film étudiant qui ne tente pas de cacher sa série vengeresse contre l’ex du réalisateur. Certains, comme une enquête sur le « viol de frère », restent fermement ancrés dans les sensibilités du milieu des années 00 et ne fonctionneraient probablement pas trop bien à l’heure actuelle, plus sensible sur le plan social.
Le groupe a pris l’argent accumulé du succès de ces vidéos (ainsi qu’une partie du changement gagné par la production de publicités pour Clearasil) et a concocté un budget qui pourrait soutenir une production réduite.
Ils ont fait appel à des copains de longue date de l’Université de New York, Dan Eckman, pour diriger et Meggie McFadden pour produire, qui ont suggéré leur ville natale de Manchester, dans le New Hampshire, comme une banlieue d’apparence anonyme où ils pourraient tourner à bon marché. Sept petites semaines, un casting d’amis aux visages familiers (Glover avait écrit pour 30 Rock, comptant des camées des joueurs de bit John Lutz et Kevin « Dot Com » Brown ainsi que son collègue Kay Cannon), personne à qui répondre — l’indie ne devient pas beaucoup plus indépendant.
Comme tant de projets passionnels de comédiens masculins, le film entraîne son objectif sur un garçon-homme juvénile qui a du pain sur la planche. L »équipe mystère remonte la pente à deux reprises, à la fois en allant trois pour un sur le développement arrêté et en le faisant bien au-delà du registre attendu de « l »adolescent envahi par la végétation. »Glover, Dierkes et Pierson jouent leurs personnages comme des copains d’enfance tellement épris l’un de l’autre qu’ils n’ont jamais pris la peine de dépasser l’âge de huit ans. Leurs Chuck Taylors haut de gamme ont été coordonnés en couleurs avec les vélos qu’ils privilégient au lieu des voitures, ils sont dégoûtés par les filles et prennent leur lait au chocolat.
Nous apprenons qu’ils se sont attachés à un schtick qui a commencé quand ils étaient enfants, connu dans toute la ville pour avoir déjoué des crimes de la ligue junior comme Jason le Maître du Déguisement (Glover), Duncan le Garçon Génie (Pierson) et Charlie le Gamin le plus Fort (Dierkes). Le peu a peut-être été charmant quand ils étaient en deuxième année, mais à 18 ans, ils sont le cul de la blague. Les costumes de Jason ne dépassent jamais le dimestore, Duncan récite des factoids inutiles et Charlie se fait des illusions avec des fantasmes d’être assez athlétique pour l’équipe de football.
Le script mine l’hystérie de l’intersection de l’image de kiddie à faible enjeu de l’équipe Mystère d’eux-mêmes avec une conspiration décidément adulte et beaucoup plus à enjeux élevés. Ils sont habitués à résoudre les vols de tarte et le vandalisme des châteaux de sable, les laissant totalement mal équipés lorsqu’ils tombent dans un régime alimentaire de Chinatown impliquant l’industrie du bois locale, les parents assassinés d’une fille du quartier (un pré-célèbre Aubrey Plaza) et un club de gentlemen extrêmement peu recommandable. Le résultat donne l’impression d’envoyer Encyclopedia Brown dans une petite ville noire durement cotée en R peuplée de strip-teaseuses cicatrisées par césarienne, de marchands de coca en colère et de fétichistes de la lactation. Dans une scène particulièrement mémorable, l’enquête conduit nos héros à s’infiltrer dans un repaire de drogue alors que des étudiants cherchent à marquer un coup. Naturellement, ils s’habillent comme des hommes de lettres à l’ancienne gonfle et muse tout en considérant le produit, « Avons-nous besoin de huit balles? »
Alors qu’une grande partie du film trafique dans des gags autonomes non loin de leur comédie à sketches natale, l’équipe Derrick introduit un conflit émotionnel à la fin du deuxième acte pour donner à l’histoire une colonne vertébrale. Jason prend cela comme une trahison grave quand il apprend que ses meilleurs amis ne resteront pas après l’obtention du diplôme comme prévu, et ont plutôt pris des dispositions pour le collège à l’automne. Sur un diamant de base-ball, ils se bousculent et se bousculent comme des garçons, mais Duncan et Charlie ont commencé à mûrir plus vite que Jason. Eckman conclut la scène avec un long plan silencieux tirant en arrière de Glover alors qu’il se tient stupéfait à la deuxième base, soudainement tout seul. Ils se séparent, une anxiété commune à tout partenariat créatif soudé. Tout comme les membres d’un groupe de rock craignent le jour où leur leader ira en solo, tous les groupes de comédie redoutent qu’un de leurs rangs devienne un jour trop célèbre pour les autres.
Le film tend à mettre au premier plan Glover, comme s’il était tacitement conscient qu’il était celui qui avait un avenir fulgurant devant lui. Il a été placé au centre de l’affiche promotionnelle, il commande le plus de temps à l’écran, et le parcours personnel de son personnage constitue le cœur du scénario. Il occupe exactement le même espace que Conner4Real, la sensation de chant à tête de dunderheaded, dans le successeur spirituel de Mystery Team, la Popstar triumph endormie de The Lonely Island: Never Stop Never Stop. Ce mockumentaire plus explicitement engagé avec l’idée d’une union artistique déchirée, rejoignant une autre unité de trois personnes comme l’un des leurs (Andy Samberg, en l’occurrence) émerge comme le visage extérieur de l’entreprise tout en faisant un tiers du travail. Dans les deux cas, les films soulignent l’importance de faire passer l’amitié avant la vanité et l’intérêt personnel, mais ce n’est pas pour rien que Popstar se termine avec les compatriotes séparés réunis, où Mystery Team finit par les disperser au vent.
Par la résolution finale, Jason a appris à fonctionner dans le monde réel au-delà de son temps de jeu. Il accepte une voiture dans sa vie et obtient un emploi dans les technologies médicales (« N’avez-vous pas besoin d’un diplôme pour cela? » »Vous le penseriez! »), tout en poursuivant sa licence de détective privé. Le film est arrivé à la même réalisation que n’importe quel jeune comédien: qu’il faut équilibrer la poursuite de passions impraticables avec les exigences de la fonctionnalité adulte de base. Plus important encore, cette notion est associée à la suggestion que parfois, les amis doivent être laissés pour compte en cours de route pour aller de l’avant.
Les derniers coups l’ont dans les deux sens, se faufilant dans un « La fin…? »- tapez cliffhanger alors qu’un homme hagard sort des bois avec une nouvelle mission pour l’équipe Mystère au moment où ils font tous leurs adieux. Quoi qu’il en soit, le film culmine sur une note discrètement pessimiste, avec son implication que le vieillissement signifie que ces trois-là commenceront à se voir de moins en moins.
L’équipe de mystère s’est développée comme un phénomène de bouche-à-oreille, la base de fans fidèle de Derrick déposant un flot de demandes sur le site de programmation Mouvementé pour les salles de petit marché pour montrer le film. Pourtant, le minuscule brut théâtral de 89 442 theatrical l’a gardé sous le radar pendant des années. Il reste un véritable objet de culte à ce jour.
Il est curieux que le travail des acteurs survive maintenant principalement en tant que shibboleth connu des nerds de la comédie, ce qui avec l’intérêt du public pour Glover à un niveau record. Mais c’est peut-être parce que le grand public le préfère tel qu’il est maintenant, en mode artiste difficile à couver, plutôt que le personnage radicalement différent qu’il projetait. Mystery Team se double d’un rappel d’un soi que Glover a passé la dernière décennie à effacer consciencieusement, à moins qu’il ne se détache pour le concert d’accueil occasionnel sur SNL. En revenant à la comédie à sketches, son côté loufoque, surexcitable et hystérique fait une rare réapparition.
Bien que les subtilités intérieures de la relation de Dierkes, Pierson et Glover resteront en grande partie entre eux, les fans ont toujours une équipe mystérieuse. Ce monument de la coopération entre eux a survécu précisément à ce qu’il célébrait, capturant un moment non seulement dans la carrière de Glover, mais dans la comédie à sketches en ligne, où il pouvait être aussi simple que de trouver quelques collaborateurs et de battre des records. Leur version DIY était plus proche du do-it-ourselves, avec trois kindred kooks tous enfermés dans une synthèse harmonieuse. C’est—à-dire qu’ils ont tous trouvé l’idée d’un garçon pétrifié glissant sur une scène de strip-tease et criant que ça sent la charcuterie pour être tout aussi hilarant – et c’est l’essence de l’amitié.