Techniques et Conseils d’Ombrage de Tatouage

Aperçu

L’ombrage est un art. Apprendre en classe, lire un livre ou regarder des vidéos ne vous donnera pas la confiance ou l’expérience dont vous avez besoin pour devenir bon dans la technique. L’expérience pratique réelle sera.

C’est une compétence que vous acquérez par la pratique. En fait, vos pairs peuvent juger votre travail uniquement sur la qualité de votre ombre. Lorsque vous maîtrisez vos compétences d’ombrage, cela vous permet d’être plus créatif et de rendre votre art distinctif. Vous pouvez également utiliser la technique pour masquer les erreurs et effectuer des dissimulations.

Quelques informations de base

L’ombrage fonctionne pour diverses raisons. Découvrez ces conseils essentiels avant de commencer à pratiquer.

• Décrivez d’abord, puis ajoutez un ombrage. Vous devez d’abord faire tout le travail en noir avant d’ajouter une couleur. Le spectre du tatouage va de l’obscurité à la lumière. Noir, puis la couleur la plus sombre, puis la couleur la plus claire en dernier. Si vous ne le faites pas de cette façon, les couleurs sombres se combinent avec les couleurs claires dans les pores que la machine a créés précédemment, et un désordre laid en résulte. Rappelez-vous: faites d’abord tout le travail en noir, puis lorsque le contour est terminé, l’ombrage suit.

• Si vous ombrez trop légèrement, l’ombrage ne se démarquera pas. S’il n’est pas correctement plumé, il semble émoussé et l’ombrage semble se terminer brusquement. Ceci est connu sous le nom de « deadheading » et n’est pas souhaitable.

• Certains tatoueurs utilisent exclusivement l’ombrage noir. La raison pour laquelle un tatouage est rendu uniquement en noir sans couleur est le seul moyen de montrer le tatouage. Ils estiment que l’ajout de couleur n’ajoute pas au design. Cela est souvent né, en particulier avec les tatouages à une aiguille. Les tatouages en noir uniquement développent une patine avec l’âge. Si vous retouchez le tatouage avec de l’encre noire supplémentaire en quelques années, il produit une qualité unique qu’aucune autre méthode ne produit.

Pratiquez avec un crayon ou de la peinture

Ombrez un dessin ou une pièce peinte pour avoir la sensation d’un ombrage de tatouage réel. Exercez la pression. Appuyer légèrement contre appuyer fort crée des effets sensiblement différents. Pratiquez divers coups, ce qui vous prépare à tatouer différents types d’œuvres d’art.

Si vous êtes vraiment nouveau au tatouage, vous voudrez peut-être envisager de suivre un cours d’art pour apprendre les techniques de dessin de base que vous pouvez appliquer à votre tatouage.

Pratique sur une poitrine de porc

La peau et la chair d’un cochon sont assez similaires à celles d’un humain, ce qui le rend idéal pour pratiquer l’ombrage. Vous pouvez acheter une poitrine de porc à votre épicerie locale ou en acheter une en ligne.

Travailler sur une poitrine de porc vous donne la sensation de la pression et des coups que vous devez utiliser, sans vous soucier de faire des erreurs sur un client.

Choisissez les aiguilles de taille appropriée

Les différentes aiguilles de shader créent des effets différents. Les aiguilles plus grosses produisent des nuances plus douces. Les plus petits concentrent les couleurs et produisent un aspect plus dur. Pour l’ombrage, assurez-vous que votre aiguille ne dépasse pas plus de.039 de pouce (1mm).

Utilisez le réglage correct de la machine à tatouer

Pour un ombrage plus doux sur lequel vous pouvez vous appuyer, sélectionnez une vitesse plus lente. Une vitesse plus rapide produit un ombrage plus sombre. Réglez la vitesse pour créer le type, la profondeur et l’aspect de l’ombrage dont vous avez besoin pour obtenir l’aspect souhaité par votre client.

Planifier le tatouage

La planification du tatouage en fonction des désirs du client est cruciale pour le succès. Discutez en détail de ce que votre client souhaite, y compris l’ombrage. Si elle ou il dit qu’ils vous laisseront le soin de protéger la relation de tout malentendu, planifiez quand même les détails. Créez un croquis pour vous et votre client.

Considérez l’Ombre et la lumière

Planifiez ces éléments pour chaque tatouage que vous créez. L’ombrage est un art, autant qu’une technique.

Consultez votre client sur une source de lumière théorique du tatouage, en tenant compte de ces points:

• La source de lumière théorique doit être la même pour tous les ombrages que vous faites sur la pièce. Vous voulez que l’ombre soit congrue; par exemple, si la partie supérieure d’un crâne est claire, la partie inférieure sera plus sombre.

• Si vous utilisez des couleurs, ombrez avec des couleurs complémentaires. Accédez à votre nuancier et choisissez une couleur qui complète celle que vous avez choisie pour la doublure. Cela rend le tatouage remarquable.

Rev-Up Votre machine à tatouer

Assurez-vous d’utiliser une machine correctement configurée, pour le tatouage et pour l’ombrage. Choisissez une taille et un type d’aiguille qui correspondent au travail que vous faites.

Réglez la vitesse d’alimentation. Les tatoueurs expérimentés utilisent une vitesse plus lente pour l’ombrage par rapport à celle qu’ils utilisent pour la doublure.

Après avoir fait votre doublure, il est préférable de laisser un peu de temps avant de commencer l’ombrage. La planification d’un rendez-vous séparé est sage car cela vous donne une pause et permet à votre client de réfléchir davantage à l’endroit où il veut faire de l’ombre et à quoi il devrait ressembler.

L’utilisation de vaseline tout au long de la séance de tatouage lubrifie et protège la peau du client. Utilisez-le autant de fois que nécessaire.

Commencez à ombrer

Préparez la surface en la nettoyant d’abord à l’eau et au savon antibactériens. Cela est particulièrement nécessaire si vous avez déjà terminé la doublure. Enlevez les taches collantes, la graisse ou le pochoir qui peuvent inhiber votre pratique de l’ombrage.

Commencez au milieu de la partie que vous ombrez. Tracez votre chemin dans un mouvement circulaire. Gardez à l’esprit que vous allez utiliser plus de pression sur les zones sombres par rapport aux zones claires. Cela nécessite une « sensation » de la technique, vous devez donc vous entraîner. Rappelez-vous: Un mouvement circulaire est plus doux pour la peau que de se déplacer d’avant en arrière.

Vous devrez essuyer tout excès d’encre pendant que vous ombrez. Retirez-le pour que vous puissiez voir votre travail plus facilement. Si vous constatez des incohérences, corrigez-les en modifiant l’ombrage. Tamponnez toute l’encre qui reste après avoir terminé le tatouage.

Ajustez le poids de votre technique pour modifier la profondeur de l’ombrage. Votre travail au pinceau doit être de lourd à léger. Ajoutez une pression supplémentaire pour créer la zone sombre; réduisez la pression lorsque vous passez à la zone claire. Faites la transition de l’obscurité à la lumière en douceur. Vous ne voulez pas que le dégradé apparaisse évident.

Diluez l’encre au besoin. Cela créera des dégradés naturels. Pour diluer le pigment noir en gris, trempez l’aiguille dans de l’eau distillée. Cela vous permet d’éviter de changer d’aiguilles lorsque vous vous frayez un chemin à travers le tatouage.

Pendant que vous appliquez de l’encre, inclinez l’aiguille dans un mouvement circulaire. Cela mélange efficacement les tons du tatouage car il applique de l’encre en différentes quantités, ajoutant à l’effort d’ombrage.

Vous pouvez également faire varier la quantité d’encre dans la bouche de l’aiguille au besoin. C’est moins efficace en termes de temps. Néanmoins, vous pouvez utiliser cette méthode si vous n’êtes pas à l’aise avec votre habileté à produire un bon gradient, en contrôlant la pression que vous appliquez avec l’aiguille. Pensez-y comme une autre option.

Pour vous assurer que l’encre la plus foncée est complètement hors de l’aiguille avant d’ombrer les parties les plus claires du dessin, nettoyez vos aiguilles au fur et à mesure que vous progressez. Ne pas nettoyer les aiguilles peut endommager gravement votre ombrage.

L’utilisation de ces méthodes et techniques avec dextérité et patience produit l’ombrage magnifique et unique que vous et votre client avez imaginé.

Conclusion

L’ombrage est une compétence et un art. C’est une compétence qui nécessite un apprentissage par des connaissances et une expérience pratique. Après avoir absorbé les techniques de base, il faut de la pratique, de la détermination et de la patience pour devenir un shader pro confiant.

C’est aussi un art qui vous permet une plus grande créativité et une plus grande marge de manœuvre pour créer de beaux tatouages qui peuvent vous démarquer, vous et vos efforts créatifs, de la foule. Ajoutez ces techniques d’ombrage et ces conseils à vos compétences en tatouage afin que vous puissiez ajouter plus de beauté et d’inspiration aux visions de tatouage de vos clients, et pour votre plus grand succès en tant qu’artiste tatoueur.

FAQ

Comment ombrez-vous en utilisant différentes encres de couleur?

Utilisez les teintes sombres de la couleur que vous avez choisie pour l’ombrage là où vous en avez besoin et les teintes claires pour les reflets.

Est-ce correct lorsque des ridules apparaissent avec un nouvel ombrage?

Oui. Cela indique simplement que l’encre sèche. Attention: Si vous essayez de lisser les lignes, cela endommagera le tatouage.

Pouvez-vous obtenir un tatouage de couleur or avec ombrage?

Oui, vous pouvez. Vous pouvez également ajouter des notes de bronze pour une apparence distinctive.