Ariana Grande on Grief and Growing Up

ez év februárjában Ariana Grande volt az első, második és harmadik számú dal Amerikában. A Billboard toplistájának ilyen extrém fojtogatásának csak egy előzménye volt: a Beatles 1964-ben érte el, amikor a “Can’ t Buy Me Love”, A “Twist and Shout” és a “Do You Want To Know A Secret” takarta az éterben. (Grande válaszolt a pop elsőbbségének hírére a védjegy tömör, pontatlan Twitterese-ben:”várj mit”.) De az énekes, akinek a hírneve nem annyira polarizálódik, mint rendezi—azokba, akik imádják őt, majmolják magas lófarokját, és az Instagram második legjobban követett személyévé tették őt, a portugál futballsztár, Cristiano Ronaldo mögött, és azok, akiknek alig regisztrál (még)-csendes csomókban volt. Thank U, következő, az album, amit írt és felvett egy kéthetes fever dream az előző októberben, tartalmazta a leginkább fájdalmas személyes dalok az ő kánon, és ő volt, hogy csatlakozzanak egy túra legalább 40 városok, ahol éjjel-nappal kellett énekelni a maga módján egymás privát borzalmak.

“kutattam a gyógyulást és a PTSD-t, és beszéltem a terapeutákkal, és mindenki olyan volt, mint:” szükséged van egy rutinra, egy ütemtervre ” – mondja Grande, aki egy fekete, ultra-magas platform bokacsizmát húzott le, hogy keresztezze a lábát a kanapén és üljön közel. A csizma egyébként Sergio Rossi, bár ennek meghatározásához be kell ásnunk a talpbetétet; Grande a zenéről tud, mondja, nem pedig a ruhákról. “Természetesen azért, mert szélsőséges vagyok, olyan vagyok, mint, Oké, turnéra megyek! De nehéz olyan dalokat énekelni, amelyek olyan friss sebekről szólnak. Ez vicces, ez popzene, és nem akarom, hogy úgy hangozzon, mint bármi más, de ezek a dalok számomra nagyon nehéz szart jelentenek.”

Tommy Brown, Grande közeli barátja és a Thank U producere otthoni stúdiójában ülünk, a következő helyen, egy csendes zsákutca végén Northridge-ben, a San Fernando-völgyben. (Az 1994-ben, hat hónappal Grande születése után bekövetkezett földrengés az egyik legerősebb volt, amelyet valaha feljegyeztek egy amerikai városban.) Egy felhőréteg tompa fényt vet az alacsonyan fekvő külvárosi házakra és azok jéghegy rózsákkal és borsfákkal tarkított udvaraira. Grande rajongói, akik arianators néven ismertek, a Beyhive és a Little Monsters versenyeznek, mint a leginkább elkötelezett és hangolt zene, tudják, hogy szereti a szomorú időjárást, utálja a elkényeztetett floridai fiatalok strandját. “Olyan vagyok, mint, kérem, hozza nekem a hideget, a nyirkos és a felhőket” – mondja. “Azt akarod, amit nem nőttél fel.”

bár saját otthona van Beverly Hills – ben, az a fajta hatalmas, márvány burkolatú manse, amelyet a fiatal csillagok vásárolnak, mielőtt készen állnának rájuk, Tommy ott szeret időt tölteni, amikor Los Angelesben van. Grande fekete nadrágot és túlméretes pulóvert visel, amelyet a SOCIAL HOUSE szavakkal díszítenek, egy Pittsburgh-i pop duó neve, akik barátok és most az egyik nyitó fellépője. Egy nagy fehér gyöngy, születési köve, csillog az ujján. (Ő egy rák: egy kis rák legboldogabb a héjában.) Eszembe jut, hogy pontosan azért beszélünk az időjárásról, mert az emberek az időjárásról beszélnek, hogy táncolhassanak a “nehéz szar” körül.”Ez egy tánc, amely gyorsan forog. Grande kilenc percet kezd sírni a beszélgetésünkben, Coachella említésére, amelyet ebben az évben először vezetett. A bocsánatkérések kétbalkezes cseréjét követően—” nagyon sajnálom, hogy sírok”,”nagyon sajnálom, hogy sírtam” -elmagyarázza, hogy a fesztivál szinte állandó emlékeztetőket kínált a rapper Mac Millerről (született Malcolm McCormick), kedves barátja, munkatársa és volt barátja, aki véletlen túladagolás miatt halt meg 2018 szeptemberében. Elképzeltem, hogy ezt és más kényes témákat meglátogatunk valahol a beszélgetésünk mélyén, de a bánat egy beszélgető fekete lyukat hoz létre, amely minden részecskét magához vonz. “Soha nem gondoltam, hogy még Coachellába is megyek” – magyarázza. “Mindig olyan ember voltam, aki soha nem ment fesztiválokra, soha nem ment ki, és így szórakozott. De először Malcolmot láttam fellépni, és hihetetlen élmény volt. A második évben is jártam, és én associate…heavily…it csak egyfajta elmebaszás volt, feldolgozni, hogy mennyi történt ilyen rövid idő alatt.”

egy nő számára, aki nemrég töltötte be a 26-ot, és karrierje legsikeresebb fejezetét élvezi, látványosan és nyilvánosan is brutális pár év volt. Tizenöt hónappal Miller halála előtt, 2017 májusában Grande éppen befejezte a teltházas műsor ráadását Veszélyes nő turné Manchesterben, Angliában, amikor egy öngyilkos bombázó felrobbant az előcsarnokban, 23 ember meghalt, köztük egy nyolcéves koncertlátogató. Grande és édesanyja, aki aznap este a közönség soraiban volt, hazarepültek Floridába. (A tweet, amelyet másnap összeszedett, egy ideig a közeg történetében a legkedveltebb volt: “törött. a szívem mélyéről, annyira sajnálom. nincsenek szavaim.”) De gyorsan megállapította, hogy mielőtt újra bárhol énekelni fog, Manchesterben kell énekelnie. Két héttel később visszatért, hogy meglátogassa a túlélőket a kórházakban és a gyászoló családokban. És rendezett egy jótékonysági koncertet, amiből 25 millió dollár gyűlt össze. A vendégsztárok között volt a Coldplay, Katy Perry és Justin Bieber, Grande pedig az egyik áldozat anyjának kérésére körbejárta a színpadon a legmocskosabb dalait, miután felmerült, hogy a merénylő, aki kapcsolatban áll az Iszlám Állammal, tiltakozott a pikáns pop személye ellen.

de ez volt Grande csúcspontja kiadatását “Over the Rainbow”, intonált rajta zokogás, hogy az éjszaka örök kép. Ha nem ismernéd Arit, ahogy a barátai hívják, ha abba a másik csoportba rendeződnél, és feltételeznéd, hogy Grande egy labor által tervezett Frankensinger, egy szexi kiborg, aki melizmákat extrudál babababa ruhákba és cicafülekbe, itt lehet az első bizonyíték az ellenkezőjére. “Ariana nyitott könyv” – mondja barátja, Miley Cyrus, aki a koncertre repült. “Mindig megosztotta tapasztalatait a valóság és a fantázia csodálatos keverékével, amelyet a popkultúra igényel. De azon az éjszakán a karjaimban tartva, és érezni, hogy remeg az életek elvesztésétől, szó szerint érezni, hogy a szíve az enyémhez ver—amikor cserbenhagyhatod a személyiségeket és sírhatsz a világ többi részével, ez egyesítő. Ez egy emlékeztető, hogy a zene lehet a legnagyobb gyógyító.”

a következő tavaszig nem adott ki eredeti zenét, amikor a “No Tears Left To Cry” negyedik stúdióalbumának első kislemeze, édesítőszer, táncparkett himnuszt ajánlott fel az optimizmusnak a katasztrófával szemben. (Az album záró száma, a “Get Well Soon” közvetlenül a Manchester túlélőit szólítja meg. Beleértve a csend időszakát a dal végén, 5:22-kor, a bombázás napján jelentkezik. De 2018 novemberében, Miller halála és a Saturday Night Live képregény Pete Davidson rövid eljegyzésének feloldása után Grande-nak el kellett ismernie, hogy messze nem kiáltott fel, és ezt egy most híres tweetben tette: “emlékezz, amikor olyan voltam, mint Hé, nem maradt könnyem sírni, és az univerzum olyan volt, mint HAAAAAAAAA bitch u gondolta.”

ezek a klasszikus, sötéten humoros és önsanyargató Grande szavak nagyjából annyit jelentenek, amennyire hajlandó volt az elmúlt két év eseményeinek kezelésére. “Nyitott voltam a művészetemben, nyitott voltam a DM-ekben és a rajongóimmal folytatott beszélgetéseimben, és ott akarok lenni velük, ezért megosztom azokat a dolgokat, amelyekről úgy gondolom, hogy megnyugvást találnak abban, hogy tudom, hogy én is átmegyek” – magyarázza. “De van egy csomó dolog, amit naponta lenyelek, amit nem akarok megosztani velük, mert az enyém. De ezt ők is tudják. Szó szerint látják a szememben. Tudják, mikor szakad meg a kapcsolatom, mikor vagyok boldog, mikor vagyok fáradt. Ez a furcsa dolog van köztünk. Olyanok vagyunk, mint E. T. és Elliott.”Grande bevallja, hogy a beszélgetésünket a rettegés és a bűntudat keverékével közelíti meg. “Olyan ember vagyok, aki sok mindenen ment keresztül, és nem tudom, mit mondjak erről magamnak, nemhogy a világnak. Úgy látom magam a színpadon, mint ez a tökéletesen csiszolt, nagyszerű szórakoztató, aztán az ilyen helyzetekben csak egy kis kosár – tócsa vagyok, hogy kitaláljam.”Nevet a szippantásain keresztül. “A világ legszerencsésebb lányának kell lennem, és a legszerencsétlenebbnek, az biztos. Végigmegyek ezen a vékony vonalon, hogy meggyógyítsam magam, és ne hagyjam, hogy a dolgok, amiken keresztülmentem, mielőtt készen állnék, és megünnepeljem azokat a gyönyörű dolgokat, amelyek az életemben történtek, és nem félek attól, hogy elveszik tőlem, mert a trauma azt mondja nekem, hogy lesznek, érted, mire gondolok?”

GRANDE a floridai Boca Ratonban nőtt fel, drága és buja mediterrán stílusú házak zárt közösségében. Anyja, Joan Grande, Brooklynban született, Barnard-végzettségű, tengeri kommunikációs berendezéseket értékesítő vállalkozással rendelkezik; apja, Edward Butera grafikus. A pár elvált, amikor Grande nyolc éves volt. Ariana karakterben nőtt fel, olyan háztartásban, amely élvezte a karaktereket. Harmadik születésnapi partijának témája a Jaws volt. Szeretett Jason maszkban szaladgálni a ház körül, és Halloweenkor Joan szeretett állati szerveket vásárolni, és edényekben lebegni hagyta őket. “A családom különc, furcsa, hangos és olasz” – mondja Grande. “Mindig volt ez a lenyűgöző a hátborzongató. Az anyám Gót. Az egész ruhatárát Cersei Lannisteré után mintázták. Olyan vagyok, mint, ‘ anya, miért visel epaulettet? Hálaadás van.'”

Grande Korán kijelentette magát. Joan visszaemlékszik egy autózásra, amikor Ariana három és fél körül volt; NSYNC játszott, és a kislány újra és újra tökéletesen illeszkedett JC Chasez magas hangjaihoz. Otthon volt egy karaoke gép, és mindenki-Ariana, az idősebb féltestvére, Frankie és az anyja—mindig énekelt. “A filmzene Whitney, Madonna, Mariah, Celine, Barbra volt” – emlékszik vissza. “Az összes díva. Meleg, dívák, dívák, melegek, öves dívák.”Joan sok Frank Sinatrát és Dean Martint is játszott, és a család régi musicaleket nézett, különösen a Judy Garland–Mickey Rooney képeket. “Nagyon érdekelte, hogy ezek a nők mennyire tiszták és precízek” – emlékszik vissza Joan. “Gondosan tanulmányozta őket.”Amikor a család szerette a show-t, megszállottak lehetnek; Joan becslése szerint közel 60 alkalommal látták a Jersey Boys-t a Broadway-n.

Grande természetfeletti ajándékkal rendelkezik más énekesek és színésznők megszemélyesítésére—ez a tehetség az éjszakai televíziós áramkör meglepetés kedvesévé tette. (Miután három évvel ezelőtt megnézte a Saturday Night Live műsorvezetőjét, Steven Spielberg SMS-t küldött Lorne Michaelsnek, hogy énekelje dicséretét.) Grande egészséges vokális technikájának köszönheti, hogy megtanulta utánozni Celine Diont, különösen, amelynek zökkenőmentes keverése a regiszterein keresztül és a gondos vokális elhelyezés nagyobb tartósságot adott neki, mint sok társa. “Megtanultam, hogyan kell úgy hangzani, mintha belting és hangos lennék, anélkül, hogy ténylegesen Belting és hangos lennék” – magyarázza Grande. “A hang drága, és ha megfelelően költöd, akkor továbbra is költheted.”Amikor azt mondom neki, hogy meglep A Judy Garland iránti érdeklődése—amely nem nyilvánvaló inspirációs forrás egy közel 25 évvel a halála után született popművész számára -, úgy tartja a karját, hogy azonnal eszébe jut a legenda. “A tévé előtt álltam, és utánoztam a mozdulatait. Mindig is lenyűgözött. Olyan módon viselkedett, ami annyira védett, puha és Judy.”

a helyi Gyermekszínház évek után Grande szerepet kapott a Broadway musicalben 13. (Akkor 14 éves volt.) Hetekkel a musical bezárása után a bolondos oldalsó macska, Valentine szerepében szerepelt a Nickelodeon show Victorious-ban, amely sztárrá tette a tween szettel. “Soha nem láttam magam színésznőként” – mondja -, de amikor elkezdtem beszélni arról, hogy R&B zenét akarok készíteni 14 évesen, olyanok voltak, mint: “mi a faszról énekelnél? Ez soha nem fog működni. Meghallgathatnál néhány tévéműsort, és építhetnél magadnak egy platformot, és kijuthatnál oda, mert vicces és aranyos vagy, és ezt addig kellene csinálnod, amíg elég idős nem leszel ahhoz, hogy olyan zenét csinálj, amilyet akarsz. Szóval megtettem. Lefoglaltam azt a tévéműsort, aztán azt mondtam, Oké, most már zenélhetek?”Miközben Victorious tovább menetelt, Grande szabadidejében szeretett YouTube-videókat feltölteni, amelyeken Adele, Whitney Houston és Mariah Carey feldolgozásait énekelte. Carey “érzelmeinek” virtuóz kiadása volt, amelyet Grande 2012 augusztusában, 19 éves korában tett közzé, ami forró tulajdonává tette. Azóta eszeveszett tempóban dolgozott, hat év alatt öt albumot adott ki, mindegyik platina minősítést kapott, háromszor turnézott a világon.

ha Grande karrierjének egyik aspektusa immunis volt a kritikákra, akkor az az éneklés. Patti LaBelle néhány évvel ezelőtt ismerkedett meg vele, amikor Grande felkérte az R&B ikont, hogy lépjen fel a születésnapi partiján. Barátok lettek. “Felülmúlta társait” – mondja LaBelle. “Mindent ő maga csinál, ami nem mindig így van a kislányokkal. Nincs szüksége gépekre. Ő egy csecsemő, aki képes énekelni, mint egy idősebb fekete nő.”LaBelle, akinek négyéves unokája, Gia Ariana lófarokot visel, emlékeztet arra az időre, amikor mindkét énekes fellépett az Obamákon a Women of Soul koncerten a Fehér Házban. Grande rendkívül ideges volt. “Azt mondtam:” lány, te egy vadállat vagy. Menj fel és énekelj úgy, mint az a fehér-fekete nő. Ariana tud énekelni nekem az asztal alatt—és figyelj, tudok énekelni.”

nézze meg Ariana Grande új” a fejemben ” Borítóvideóját:

Grande személyes stílusa sebezhetőbbé tette. Néhány kritikus megdörzsölte a rágógumi lámpaernyős ruhák és a combig érő csizmák egyenruháját, a szibarit és az iskoláslány nyugtalan keverékével-mintha egy kanos ipari Humbert találmánya lenne. Nem az. “Olyan, mint egy Disney-karakter R-besorolású változata, szuper élénk” – mondja Pharrell Williams, aki sok édesítőszert készített, és hosszú órákat töltött a stúdióban a Grande előtti és utáni Manchesterrel. “De tele van öntudattal. Ez a meta-megismerés a személyiségének része.”Azoknak, akiket az imázs zavar, Grande elnémító választ ad: csak tetszik neki. “Szeretem, ha vicces karakterem van, amelyet játszom-magyarázza -, ez úgy érzi, mintha ez a túlzott változatom lenne. Megvéd engem. De szeretem megzavarni a rajongóim kedvéért, és világossá tenni, hogy ember vagyok—mert ez az, amiért szeretek harcolni. Nem tehetek róla, hogy megzavarom. Hihetetlenül impulzív vagyok, szenvedélyes, érzelmes és vakmerő. A zene nagyon személyes és nagyon is valóságos, de igen, ha te lehetsz én Halloweenkor, ha a transzvesztiták beöltözhetnek nekem, akkor én egy karakter vagyok. Menj a helyi drag bar, és látni fogja. Ez a legjobb dolog, ami valaha történt velem. Jobb, mint Grammy-t nyerni.”(Mellesleg Grande idén nyerte el első Grammy-jét, amikor a Sweetener elnyerte a legjobb Pop vokális albumot.)

bár a karakter rendkívül következetes volt karrierje során, Grande úgy érzi, hogy csak az elmúlt évben tudta elkészíteni azt a zenét, amelyet mindig is szeretett volna. “Volt egy kétlemezes időszak, amikor a dalok felét nekem készítettem, a dalok felét pedig azért, hogy megszilárdítsam a helyemet a popzenében” – ismeri el. “Sok kislemezem vidáman hiányzott az anyagból. Olyasvalakivel beszélsz, aki szingli. Imádom ezt a dalt, de ez csak egy szórakoztató dal a szexről.”Megkérdezem tőle, hogy valaha is kényelmetlenül érzi-e magát a kilencéves lányok ezreinek közönségére nézve, miközben egy dalt énekel arról, hogy annyi közösülésről van szó, hogy nehéz egyenesen járni. “Ők biztosan lesz ez. Megígérem. Ígérem, hogy a gyereked szexelni fog. Tehát ha megkérdezi, miről szól a dal, beszélj róla.”A Thank U egyik okos aspektusa, a következő az, ahogyan a Grande-val kapcsolatos cinikusabb elképzeléseit kihúzza, majd arra kényszerít, hogy átértékelje őket. Tekintsük a három kislemezt, amelyek februárban uralkodtak:” szakíts a barátnőddel, unatkozom”,” 7 gyűrű”, és a címadó dal. Egy dal, amely látszólag a női rivalizálásról szól, valójában az önszeretetről szól; a materializmus paean-ja a testvériséget ünnepli; és ami úgy hangzik, mint egy gőgös disszonancia, kiderül, hogy a hála és az újraértékelés fontosságát tükrözi.

csábító úgy gondolni Manchesterre, mint Grande karrierjének inflexiós pontjára, bár zsugorodik a bombázásról szóló minden elbeszéléstől, amely a középpontjába helyezheti. “Ez nem az én traumám” – mondja, amikor könnyek töltik meg a szemét. “Ezek azok a családok. Ez az ő veszteségük, és ezért nehéz mindent elengedni anélkül, hogy arra gondolnánk, hogy elolvassák ezt, és újra megnyitják számukra az emléket.”Megáll, hogy összegyűjtse magát. “Büszke vagyok arra, hogy sok pénzt tudtunk összegyűjteni azzal a szándékkal, hogy szeretetet vagy egységet érezzünk az embereknek, de a nap végén ez senkit sem hozott vissza. Mindenki olyan volt, mint, Wow, Nézd ezt a csodálatos dolgot, én meg, mi a faszról beszéltek srácok? Megtettünk minden tőlünk telhetőt, de teljesen valós szinten nem tettünk semmit. Sajnálom. Sok mondanivalóm van, ami valószínűleg segíthet az embereknek, akiket meg akarok osztani, de sok olyan dolog van, amit még magamnak kell feldolgoznom, és valószínűleg soha nem leszek kész beszélni. Sokáig nem akartam senkivel beszélni semmiről, mert nem akartam semmire gondolni. Csak el akartam temetni magam a munkában, és nem az igazi dolgokra koncentrálni, mert nem tudtam elhinni, hogy valódi. Szerettem visszamenni a stúdióba Pharrell-lel, mert csak varázslatos kilátásai vannak mindenre. Ő valóban hisz abban, hogy a fény jön. Én meg, tesó, ugye?”

MANCHESTER óta, GRANDE a fegyverellenőrzés szókimondó szószólójaként jelent meg, énekel a tavalyi March for our Lives-en, a parklandi mészárlás túlélői szervezték. Hongkongból Charlottesville-be repült Veszélyes nő turnéjának utolsó napján, hogy fellépjen egy Charlottesville-i koncerten, válasz a Unite the Right rallyra. Szenvedélyesen LMBTQ-párti és szenvedélyesen Donald Trump–ellenes egy olyan időszakban, amikor sok társa úgy döntött, hogy hallgat a politikáról, nehogy elidegenítsék rajongótáboruk egy részét. “Inkább kevesebb lemezt adnék el, és nyíltan beszélnék arról, ami szerintem valami szarság, mint hogy több lemezt adjak el . . . Svájc. Szabad ilyet mondanom? Szeretem Svájcot. A hamis wokes támadásra vár!”

a stúdió továbbra is Grande biztonságos menedéke. Amikor Miller meghalt, barátai-Tommy, az énekes Victoria Monet, gyermekkori legjobb barátja, Aaron Grossés mások—köré gyűltek New Yorkban, ahol élt. Valaki rámutatott, hogy a Jungle City Studios a lakásától egy sarokra van. “A barátaim tudják, hogy mennyi vigaszt nyújt nekem a zene, ezért azt hiszem, hogy ez egy mindent körülölelő, Let ‘s-get-her-there típusú helyzet volt”-emlékszik vissza. “De ha teljesen őszinte vagyok, nem emlékszem azokra a hónapokra az életemből, mert (a) annyira részeg voltam és (b) olyan szomorú. Nem igazán emlékszem, hogyan kezdődött vagy hogyan fejeződött be, vagy hogy hirtelen 10 dal volt a táblán. Azt hiszem, ez az első album, és egyben az első év az életemben, amikor rájöttem, hogy már nem halogathatom az időt magammal, ahogy én is. Egész felnőtt életemben kifütyültem. Mindig volt valakim, akitől jó éjszakát kívánhattam. Tehát Köszönöm U, a következő volt az önmegvalósítás pillanata. Ez volt az a félelmetes pillanat, amikor ‘ Wow, most szembe kell nézned ezekkel a dolgokkal. Nincs több figyelemelterelés. Meg kell gyógyítanod ezt a szart.”

TOMMY BROWN úgy véli, hogy Thank U, a következő Grande belső élete csapda ütemre van állítva. “Abban a stúdióban voltunk, hogy festéket dobjunk körül” – emlékszik vissza. “Nem egy albumon gondolkodtunk. Sok pezsgőt ittunk, és azt hiszem, sok terápiát folytattunk egymással. Ez az album annyira valóságos, mert Ari az életében zajló események valós idejében teszi zenéjét.”Amikor megkérdezem Grandét, hogy tisztességes – e felhívni a Thank U-t, a következő válasz Miller halálára, a könnyek visszatérnek, a kölcsönös bocsánatkérésekkel együtt. Jellegzetes nehéz szemceruza, amely a Maria Callas stílusban a szélein felfelé lángolt, soha nem fut. “Csak nehéz ezt ilyen világosan hallani” – mondja. Ritkán kommentálta Millerrel való kapcsolatát, és neheztelt, amikor a Média megpróbálta meghatározni őt romantikus kapcsolatai szerint. De 2018 májusában kivételt tett egy széles körben csodált clapback formájában, miután Miller rajongója a Twitteren vette fel a rapper ittas vezetés miatti letartóztatását, ami arra utal, hogy Grande elutasította az okot. A válasz gyors volt, lacerating: “egy nő megszégyenítése és hibáztatása azért, mert a férfi képtelen egyben tartani a szarját, nagyon nagy probléma. hagyjuk ezt abba.”

“az emberek nem látják az igazi dolgokat, ami történik, tehát hangosan szólnak arról, hogy szerintük mi történt,” ő mondja most. “Nem látták a munka, a harc és a próbálkozás éveit, sem a szeretetet és a kimerültséget. Ez a tweet a teljes vereség helyéről jött, és fogalmad sincs, hányszor figyelmeztettem, hogy ez fog történni, és megvívtam ezt a harcot, hány évig tartó barátságunkért, kapcsolatunkért. Fogalmad sincs, ezért nem húzhatod ki azt a kártyát, mert kurvára nem tudod. Ez onnan jött.”Grande éveket töltött azzal, hogy Miller miatt aggódott. A vele barátok a veszélyes nő turné során minden órában felidéznek egy nőt, kétségbeesetten követve a tartózkodási helyét, hogy megbizonyosodjon arról, hogy nem volt hajlító. “Ez elég mindent felemésztő” – mondja Miller bánatáról. “Semmi esetre sem volt tökéletes, de, mint, Fasz. Ő volt a legjobb ember, és nem érdemelte meg a démonokat. Olyan sokáig voltam a ragasztó, és azon kaptam magam, hogy azzá válok . . . egyre kevésbé ragadós. A darabok csak elkezdtek lebegni.”

Grande azóta visszalépett attól, hogy a közösségi médiát használja érzéseinek eloszlatására, ehelyett elsősorban jóindulatúan elbűvölő képeket tett közzé lófarokról és kutyáiról (hét van, valamint egy miniatűr pocakos disznó, Piggy Smalls). Ez egy arc egy nő számára, aki a Twitteren keresztül tényleges barátokká vált rajongóival, akiről ismert, hogy zenét közvetít nekik, mielőtt megosztotta volna őket a címkéjén lévő emberekkel. “Mindenki azt gondolja, hogy őrült vagyok, hogy ezt csinálom, de engem jobban érdekel, hogy mit kell mondaniuk, mint engem, hogy bárki a címkémnél mit mond, nem sértés” – magyarázza. “Ez egy én és ők dolog. Nem veszek egy ilyen giccses szünetet a közösségi médiában, ahol olyan vagy, ‘az internet fáj nekem, elmegyek, viszontlátásra. De határozottan létrehoztam egy új határt. Nem akarok belekeveredni valami szarba.”Joan azt mondja, hogy a lányával sokat beszéltek a határok fenntartásáról az utóbbi időben. Ariana mindig is empatikus volt. “Van egy módja annak, hogy mindenki fájdalmát elviselje” – mondja Joan. “Nagyon szépen működik, de amikor ezekre a szívszorító pillanatokra kell lézereznie magát, nem hiszem, hogy mást találna, csak könnyeket. Persze, aggódom érte, de mindig azt mondom neki, hogy ahogy most érzel, az tökéletes.”

Grande közéletének egyik rejtélyesebb fejezete az volt, hogy tavaly rövid ideig elkötelezte magát Davidsonnal, egy kamikaze mozdulat, amelyet Millerrel való szakításának homályában tettek. A barátai meggyőzték, hogy vonuljon New Yorkba, hogy megszökjön L. A. – ből. “A barátaim olyanok voltak ,mint:” gyere! Jó nyarunk lesz. Aztán találkoztam Pete-tel, és csodálatos figyelemelterelés volt. Komolytalan volt, szórakoztató, őrült és nagyon irreális, és szerettem őt, és nem ismertem. Olyan vagyok, mint egy csecsemő, amikor a való életről van szó, és ez az öreg lélek, aki milliószor volt a blokk körül művész. Még mindig nem bízom magamban az élet dolgait.”

a művészetet természetesen a tapasztalat teszi gazdagabbá, és Grande soha nem készített jobb művészetet—vagy adott el több lemezt—, mint amikor úgy döntött, hogy az elmúlt két év keserű történetéből készít zenét. De ez szép, hogy távol magát most majd: ő jelenleg írásban és termelő a filmzene a közelgő film újraindítása Charlie angyalok, costar Ryan Murphy Netflix adaptációja a Broadway musical A Prom—és van egy nagy színészi munkát ő reméli, hogy földet, bár ő nem akarja jinx meg.

“van egy ötletem arról, hogy mi szeretnék lenni” – mondja. “Látom magamnak ezt az erősebb, csodálatos, félelem nélküli verziót, amely egy nap remélem, hogy fejlődni fogok. Néha megpróbálok ilyen lenni a rajongóim számára, mielőtt én magam is az lennék. Azt hiszem, kerülöm a munkát. Tudod, hogy lesz ez: egy bizonyos ponton eltolja a terapeutáját, de akkor vissza kell térnie hozzá.”Ő musters nevetés. “Ismersz egy jó terapeutát?”