Avete tutti visto prima, perché francamente, questa tendenza è stato in tutto il luogo e per un bel paio di anni. Ma non sai davvero come descriverlo – un gruppo di triangoli o rettangoli di colore simile che si combinano per creare una forma geometrica intricata, che in qualche modo riesce ad essere astratta ma dimostra ancora una figura chiara di qualche tipo? Cos’è questo stile magico e come è stato creato?
Ti abbiamo coperto — è stato soprannominato low-poly art. Il nome si riferisce all’origine dello stile come rendering di modelli 3D per videogiochi. Anche se sembra che tu stia usando molti poligoni, in realtà ce ne sono relativamente pochi rispetto al numero che verrebbe usato per creare una mesh per un’immagine 3D più realistica e dettagliata.
E mentre ora i videogiochi hanno superato di gran lunga questo livello di dettaglio, è diventata una tendenza piuttosto regolare da vedere nel mondo del design grafico 2D e si è sempre più diversificata nel modo in cui i designer lo utilizzano, sia nel loro stile di design unico che per quale scopo.
Ecco un paio dei fattori più importanti da considerare mentre immergi le dita dei piedi in queste scintillanti acque geometriche:
Triangle Animals di Hope Little
Source
Seleziona il materiale sorgente giusto. Anche se non impossibile, è piuttosto difficile fare qualcosa dal nulla. Quindi fatevi un favore assicurarsi che qualsiasi immagine si sta basando il vostro disegno fuori di è di alta qualità, o almeno ti dà una struttura solida per lavorare fuori di.
Shape
Una cosa che queste opere geometriche condividono principalmente sono le linee rette. Ci sono quelli che incorporano cerchi e curve, ma è qualcosa di quelle forme poligonali, composte da sfaccettature, che ci fa pensare ” geometria!”
Detto questo, parte di ciò che determinerà il tuo stile all’interno di queste opzioni limitate è la decisione di utilizzare l’opzione spesso selezionata (e siamo reali, la più semplice), il triangolo, o di impiegare una varietà di poligoni sovrapposti, non tutti devono essere uguali l’uno all’altro in numero di lati o proporzioni. Mentre ognuno di questi, l’effetto complessivo per il tuo pezzo sarà totalmente diverso, quindi questa dovrebbe essere una delle prime decisioni che prendi.
Simmetria
Un componente importante nel tuo pezzo sarà la simmetria. Hai intenzione, come l’immagine più in alto in questo post (Triangle Animals), di creare un pezzo in cui un lato rispecchia un altro? O giocherai con il concetto più astratto di creare un pezzo pieno di vertici che si incontrano in tutti i tipi di luoghi diversi, come l’immagine direttamente sopra?
Dimension
Parlando dell’immagine qui sopra — stai lavorando nello spazio 2D o nel 3D? Mentre la maggior parte di questi lavori viene eseguita nel primo, dipendono piuttosto dall’illusione che stiano creando uno spazio 3D. Ma ottengono questo effetto a vari livelli.
L’esempio sopra, ad esempio, è molto intenzionale nel creare un’immagine dettagliata che esce davvero dalla pagina, mentre la maggior parte del resto dei nostri esempi gioca con questi temi in una forma più piatta.
Contesto
Mentre molto di questo stile low-poly deriva dall’illustrazione, ora viene utilizzato in tutti i tipi di progettazione grafica, avendo fatto il viaggio dall’arte digitale ai loghi, alla stampa e altro ancora. Come dimostrato da entrambi i designer sopra, l’artificio di questo tipo di tendenza geometrica può essere miscelato con immagini più naturali e dettagliate, come una fotografia, per un impressionante effetto di contrasto.
Dettagli
Dai un’occhiata a come le persone stanno usando questa tendenza e trova il tuo modo creativo per farlo! Quello che ci piace del pacchetto Omnom qui sotto, è che hanno messo una sottile rotazione sull’idea dei poligoni che si intersecano. Mentre usano il colore per differenziare le sezioni all’interno del logo stesso, sulla confezione usano tecniche di ombreggiatura e texture per creare profondità e movimento nelle figure, rendendole chiaramente in bianco e nero su uno sfondo colorato.
Risorse aggiuntive
Pronto per iniziare? Ci sono tonnellate di metodi diversi che i designer hanno escogitato per iniziare a produrre quest’arte. Alcune persone usano immagini di origine e spazi di traccia a mano, alcuni usano programmi per computer per rilevare il colore e creare le loro immagini in base a quello.
Ecco un paio di tutorial diversi, ognuno dei quali ha un approccio diverso su come realizzare pezzi a basso numero di poli:
Crea un ritratto a basso numero di poli
Questo autore si concentra sulla selezione di una grande foto di riferimento e sulla determinazione del modo in cui vuoi che il colore funzioni nel pezzo prima ancora di iniziare con le sfaccettature. Egli utilizza uno stile mesh non simmetrico, fatto con una combinazione di Illustrator e Photoshop.
Come creare Geometric Low Poly Art Il modo più semplice
Questo tutorial ha selezionato una versione simmetrica del trend, utilizzando Illustrator e Photoshop in combinazione con un’app chiamata I ♥ ∆ per creare i vertici. È un ottimo tutorial per aiutare a decidere quanti dettagli dovrebbero andare in diverse parti dell’immagine.
Come creare un autoritratto in stile geometrico
Anche se questo non è proprio lo stesso stile low-poly degli altri due tutorial, è un ottimo modo per capire come le forme si relazionano l’una con l’altra quando si crea un ritratto geometrico. Mano-disegnare i propri poligoni per creare il disegno che si desidera!
99ers on trend
Ecco come i migliori utenti della community di 99designers hanno preso questo concetto e lo hanno applicato ai loro progetti vincenti. Come puoi vedere, ogni designer ha creato uno stile unico e lo utilizza in molti generi diversi di design, poiché low-poly è un ottimo punto di partenza per l’ispirazione!