水彩画とアクリル画の間には、それらの作り方とペイントに使用する方法に多くの違いがあります。 いくつかの類似点もあります。
水彩画とアクリル画の両方が水溶性ですが、アクリル画と水彩画の間にはいくつかの違いがあります。 これらの違いには、色、表面、使いやすさ、作り方などが含まれます。 以下でそれぞれの違いを説明しました。
絵画の喜びは、さまざまな媒体を探索したり、恋に落ちることができるものを選ぶことです。 しかし、それを行うには、それぞれが何を提供しているのか、いくつかの制限が何であるかを知る必要があります。
天然と合成塗料
水彩画は通常自然です。 いくつかの水彩塗料は合成バインダーを持っています。 成分はわずかに異なります
水彩塗料は、色の顔料、天然アラビアゴムまたは合成グリコールのようなバインダーで構成されています。
彼らはまた、顔料の色、粘度、隠蔽、および顔料の耐久性を変更するために”グリセリン、蜂蜜、牛胆汁、および防腐剤を持っています。”（出典）
ビーガン/ベジタリアンのための注意：いくつかの水彩ブランドは動物を使用しています。
アクリルは人造です。 それらはアクリル樹脂、つなぎおよび顔料からなされます。
アクリル絵の具と水彩絵の具はどちらも水溶性です。
アクリルの種類と水彩の種類
水彩はチューブと鍋に入っています。 アクリルが管、びんおよび瓶入って来間。
アクリルにはいくつかの種類があります:
- あなたは標準的なアクリル塗料を得ることができます。
- より長く持続する遅い乾燥。 標準的なペンキの間で、乾燥時間は変わる。 しかし、何人かの人々はより長い乾燥時間を好む。
- 再実行可能な塗料。
- 厚い重いボディのアクリル塗料。 あなたはパレットナイフで作業し、インパストをペイントするのが大好きなら、これらは完璧です。
紙、木、キャンバスなどを使用することができます
水彩でそれらを使用できる唯一の表面は紙です。 それは適切に塗料を吸収するように設計されているように、あなたはまた、水彩紙を使用する必要があります。
それは、すべての水彩紙が同じであると言うことではありません、彼らは多くの異なる形、厚さ、ラフから滑らかな、ホットまたはコールドプレスに来る。
アクリルは、水彩紙、木材、キャンバスなど、多くの異なる表面に使用することができます。 多くの人々はちょうどキャンバス上でそれらを使用しますが。
それらはそれらを使用するのと同じですか？ どちらも水を使用しています
アクリル塗料と水彩塗料は、両方とも水溶性であるという点で類似しています。 しかし、彼らは水と一緒に使用される方法が非常に異なっています。
水彩画は、通常、アクリルよりもはるかに希釈されています。 彼らは一般的により透明です。 水は多くの点で水彩画ではるかに中心的な役割を果たしています。 これらは以下に記載されています。
塗料とスタイルの使用
アクリル塗料は、水彩画をシミュレートするために使用することができます。 または、それらをインパスト（非常に厚い層）として使用することもできます。 あなたはimpastoアクリル塗料を購入することができます。
厚く使用しても、インパストジェルを加えない限り、このように使用することはできません。 このゲルはtubed水彩画と使用されます
Light to Dark V Dark to Light
アクリル塗料で塗装するときは、暗い色から始めて、明るい色に作業します。
水彩では、明るい色は通常、多くの水を混ぜて、暗い色に向かって作業します。
ライトアクリル塗料は暗く乾燥します。 水彩ドライライター。 あなたは本当に薄い層を置く場合、彼らは乾燥したときにほとんど見えなくなります。
透明対不透明
水彩画は、透明、半透明から不透明までの範囲です。 水彩画は、主に透明であることを意味しています。 水彩では、その鮮やかな透明な色が必要です。
アクリル絵の具の塗り方は水彩絵の具よりも明るいです。 それらはまた透明、半透明および不透明入って来が透明な媒体としてもっぱら使用されるように設計されていない。
白の使用の違い
アクリルでは、単に白（多くの場合チタン）アクリル塗料を追加します。 これは、色を明るくしたり、少し変更したり、ハイライトを追加したりするために使用します。
水彩画では、通常、水彩画をより不透明にするため、明るくするために白い塗料を使用しません。 紙自体は白であり、あなたはこれを塗料（および水）の透明性と”混合”して、希望の白または色の色調を得る。
水彩で白を取得する他の方法は、それをスクラッチすることです。 また、それを軽くするために塗料を持ち上げることができます。
純粋な不透明な白のハイライトなどにもガッシュを使用できます。
あなたの紙/キャンバス
水彩画のプライミングの違いは、それをシールするために塗料でプライムをプライミングしません。
アクリルでは、あなたの背景をプライムすることがよくあります。 キャンバスは、多くの場合、事前に下塗りされているが、あなたはまた、あなた自身のプライマーを追加することができます。
水彩画とアクリル画のどちらがコストが高いのでしょうか？
私はいつも水彩画ははるかにアクリルよりも高価だと信じていました。 しかし、私は最近、その逆を言ったコメントを読みました。 これは私の仮定が正しいかどうかを考えるようになりました。 そして、あなたが始めるとき、それは本当に重要ですか？
チューブの大きさがこんなに違うので、本当に分かりにくいです。 しかし、アクリルよりもはるかに少ない水彩塗料を使用するので、チューブのサイズだけではわかりません。
コストは店舗によって異なりますが、make to makeとcountry to countryの両方の初心者セットを比較的同じ価格で購入することができます。 私たちの地元の店でtenner（£10、£10）の周り。 それは偉大な新しい冒険に投資することはそれほどではありません。
通常、人造は安く、アクリルは人造です。
少なくとも私にとってコストが大きく異なるのは、本当に良い品質の水彩ブラシを手に入れることです。 これはまた人造を得ることができるがそれらが自然または半自然であるのである。
完成したアートワークの持続時間
これは光、温度、湿度、塗料の品質など、多くの異なるものに依存しますが、全体的な水彩画はアクリル塗料ほど持続しません。
適切な条件（すなわち博物館の条件）の下で、高品質の水彩画を使用すると、塗料は100年まで持続することができます。 間違った条件の下では、わずか数年でフェードします。 のは、博物館の条件を持っているどのように多くの人々に直面してみましょう！
アクリル塗料はcentriesを持続することができます。
両方の持続時間は、使用する塗料によっても変化する可能性があります。 いくつかの塗料は他の塗料よりも優れた耐光性を持っているので。
これは、水彩画がアクリル画ほど高くない理由の一つです。
アクリルや水彩画を使うのが難しいのはどれですか？
アクリルは水彩画よりもはるかに簡単に使用できます。 彼らは間違いをはるかに許しています。 アクリルの基礎を学ぶために多くのlet要素があります。 あなたは水を加えて塗料を混ぜるだけです。
水彩画は、すべての媒体の中で最も学ぶのが難しいという評判を持っています。 それはアクリル塗料よりも学び、扱うべきより多くの要素を持っています。 それは間違いの非常に許すことではない、と働くか、またはそれらを取除くか、またはカバーすることを学ぶことができるが。 難しいことは不可能ではありません。
それは外観と感触で間違いなくユニークです。 それは学ぶための時間と労力の価値があります。 シンプルなスタートし、技術を学び、アクリルと水彩のスキルの両方が私の見解で達成可能です。