så, din skola monterar en produktion i år? Fantastisk! Att montera en skolproduktion är en underbar inlärningsmöjlighet för både studenter och personal. Det är också en stor utmaning.
lärare: innan auditions är planerade och uppsättningar börjar ta form, här är fem saker att tänka på när du väljer den show som din skola kommer att producera.
- 1) Vilken typ av show kommer du att göra?
- 2) Hur många studenter kommer att delta i produktionen, och hur många roller finns tillgängliga (särskilt Man vs. kvinna)?
- 3) Vad är din budget?
- 4) Vilka är showens behov och är de möjliga för ditt prestationsutrymme?
- 5) måste du få godkännande av någon (rektor, skolstyrelse, föräldraråd) innan du förvärvar rättigheterna till showen?
1) Vilken typ av show kommer du att göra?
Musikaler är ganska mycket garanterade crowd-pleasers (vilket betyder mycket biljettförsäljning), men att producera en musikal har en helt annan uppsättning behov än en lek gör. Musikaler kräver ytterligare personal (en musikalisk regissör och koreograf, åtminstone). Om din show inte har backspår behöver du också musiker (betalda eller frivilliga). Musikaler tenderar också att vara dyrare att köpa rättigheter, royalties och skript/poäng för, och extra repetitioner kommer att behövas för att undervisa harmonier och dansnummer. Tänk också på dina elever-vill de faktiskt sjunga och dansa, eller vill de hellre fokusera på riktigt saftiga skådespelarroller?
2) Hur många studenter kommer att delta i produktionen, och hur många roller finns tillgängliga (särskilt Man vs. kvinna)?
teaterstycken är extremt varierade i antalet tillgängliga roller och skrivs vanligtvis inte med tjugo lika ledande roller. Förväntas du ta på varje barn som auditions, eller kommer vissa barn inte göra snittet? Eller deltar hela skolan och du måste ta reda på vilka roller varje klassnivå kommer att utföra? I så fall kommer du sannolikt att behöva producera en musikal med ett expanderbart ensemble.
kommer du att ha tillräckligt med pojkar för att fylla de manliga rollerna (brist på pojkar är en olycklig tendens i ungdomsteatern)? Om inte, kommer Tjejer att spela de manliga rollerna? Och om så är fallet, kommer de att spela dem som män eller kommer du att ändra dessa roller till kvinnliga? (Och kommer författaren av pjäsen att godkänna / tillåta att ändringen görs?)
3) Vad är din budget?
har du medel för att producera en stor Broadway blockbuster, eller kör du på en liten budget? (Kanske du förväntas producera nämnda stora Broadway blockbuster med att shoestring budget!) Kostnader att överväga inkluderar att köpa rättigheterna till showen, köpa skript, betala personal, budgetering för kostymer/uppsättningar/tech/etc.), hyra en plats (om det behövs) … listan fortsätter och fortsätter.
4) Vilka är showens behov och är de möjliga för ditt prestationsutrymme?
har din skola ett eget specifikt teaterutrymme, eller behöver du hyra en föreställningsplats? Har din show galna kostymkrav, till exempel 30 matchande sequined klänningar, eller periodanpassade militära uniformer? Kräver din show specialeffekter (falskt blod, scenkampvapen, en dimma eller dis maskin, etc.)? Om du producerar en show som Peter Pan eller Mary Poppins, kommer dina skådespelare faktiskt att flyga? (Och i så fall måste du köpa extra försäkring?) Kräver manuset att scener ska inträffa framför en gardin (förutsatt att du har en prosceniumbåge), när du bara har en svart lådteater? Om du inte kan tillgodose ett specifikt behov, har du en kreativ lösning på plats?
5) måste du få godkännande av någon (rektor, skolstyrelse, föräldraråd) innan du förvärvar rättigheterna till showen?
du kanske vill utmana dina elever med Shower som The Laramie Project, Juvie, Rent eller Spring Awakening, men kommer ”icke-teaterfolk” att godkänna och/eller låta dina elever arbeta med det materialet? Även de mest till synes oskyldiga teaterstycken har haft klagomål mot dem för en myriad av skäl. Om showen du har valt orsakar oro, kan du ge ett starkt fall som tar itu med dessa problem? Har du ett skriftligt dokument som svarar på frågor? Detta kan eller kanske inte vara en anledning att göra eller inte göra en show – det är bara något att tänka på.
BONUS: Klicka här för en gratis utskrivbar med ytterligare fyra saker att tänka på när du väljer en pjäs för produktion!
Kerry Hishon är regissör, skådespelare, författare och scenkämpe från London, Ontario, Kanada. Kolla in hennes blogg på www.kerryhishon.com.