6 smarta sätt att uppnå det perfekta slutet på din berättelse

du har gjort allt det hårda arbetet. Den fantastiska historien du har skrivit är 99% färdig; nu måste du bara avsluta den. Cue mållös stirrar på datorskärmen, eller hur?

att avsluta en historia kan vara en obehaglig och frustrerande upplevelse. Vi vill alla ha den perfekta slutsatsen, en som kompletterar och uppfyller syftet med berättelsen.

det finns inget på jorden som att verkligen spika den sista raden i en stor bok. Du har 200 sidor för att kittla deras fantasi och sju ord för att bryta deras hjärta ” – Alex De Campi

vi vill särskilt ha ett slut som lämnar oss själva och vår publik nöjda. Att uppnå detta är inte så lätt som det låter; ett slut tar mycket allvar när du inser att det inte kommer tillbaka när det är klart.

ofta kommer en läsares mest långvariga minne av din historia att vara slut, så det är viktigt att våndas över det lika mycket som du gjorde ditt felfria första stycke.

tack och lov finns det en gräns för antalet sätt du kan binda upp din berättelse.

hur ditt stycke slutar borde i stor utsträckning vara kopplat till hur du har skrivit resten av historien.

du borde veta vad du försökte säga när du bestämde dig för att skriva och därmed ha en uppfattning om det intryck du vill lämna när historien är över.

det finns en teori om att berättelser bara kan ha fem möjliga resultat, men för att göra saker ännu enklare, här är sex specifika typer av ändringar du kan överväga för att hjälpa dig att avsluta ditt mästerverk.

löst slut

ett löst slut är bra om du vill ha allt snyggt förpackat och lagt bort.

alla plotlines och teckentrådar avslutas. Det finns inga gissningar och inga frågor att ställa. Ödet för alla i berättelsen är känt och det är tydligt hur karaktärerna kan leva vidare in i framtiden. Det här är bra om du skriver en singulär roman eller avslutar en serie.

exempel som omedelbart kommer att tänka på är mysterier. Trots att huvuddelen av en mysterieroman är grumlig i spänning och förvirring, är allt upplyst för läsaren i historiens klimatiska slut.

vanligtvis avslöjar en eller flera personer mysteriet och avslöjar den skyldige eller orsaken till nöd. En stil som vanligtvis använder detta slut är ’whodnit’ – berättelsen; ett fantastiskt exempel att kolla in är Stephen Donaldsons mannen som försökte komma undan.

sagor använder också lösta ändringar, nästan varje gång. Låt dig inte luras att tro att denna typ av slut måste vara alla rosor. En berättelse kan lösas utan att lyckligtvis lösas. Ta en titt på dessa ursprungliga sagor som inte är så Hollywood-perfekta.

2. Olöst slut

Detta är i grunden motsatsen till ett löst slut. Den övergripande handlingen lämnas oavslutad och det slutliga resultatet av karaktärernas berättelsebågar är okänt baserat på textinformationen.

detta kan användas för att locka läsare att använda sin fantasi och skapa sitt eget slut, tillfredsställa sig själva.

mer vanligt, det används för att ställa in för en uppföljare. Referenser görs vanligtvis till uppgifter som fortfarande ska göras eller konflikter som fortfarande ska bestämmas, vilket i huvudsak gör boken till ett stort kapitel i en större historia.

uppenbarligen är detta en av de enklaste avslutningarna att skriva. Läsarna förstår att ingenting måste förpackas här, men det är fortfarande viktigt att skapa en känsla av spänning och förväntan med ett olöst slut, annars kanske människor inte är intresserade av att komma tillbaka till den andra delen.

det finns många kända exempel att ta hänsyn till, till exempel Tolkiens Lord of the Rings-trilogi, Rowlings Harry Potter-serie eller The Chronicles of Narnia böcker skrivna av C. S. Lewis.

implicit slut

Detta är ofta det mest frestande slutet för en författare och det mest frustrerande för en läsare.

slutsatsen, eller’ vad som händer i slutet’, anges inte uttryckligen eller visas. Detta uppnås genom att hålla tillbaka information eller lämna flera logiska förklaringar uppe i luften, så att läsaren kan bestämma sig själv.

publiken nekas ett fullt informerat resultat. De kan lämnas och tänka på en rad frågor:

• ’gjorde han eller gjorde han inte?’
• ’ är hon levande eller död?’
• ’ är det det eller är det det här?’
• ’ ljuger eller talar berättaren sanningen?’

detta slut är mycket effektivt eftersom det skapar en talande punkt och håller läsaren funderar långt efter att de har lagt ner boken. För en författare är detta idealiskt; om läsarna tänker på dig kommer de sannolikt att leta efter mer av ditt arbete.

ett fantastiskt exempel på denna typ av slut är Shutter Island av Dennis Lehane (också gjord till en film med Leonardo DiCaprio).

i denna berättelse finns det två förklaringar för läsaren att överväga i slutet. En är mer underförstådd än den andra, men båda är genomförbara.

Lehane har skrivit så mästerligt att han effektivt retar läsaren och lämnar dem obehagligt sönder mellan de två.

personligen tog det mig ett par månader och ett samtal med min mamma, som också hade läst boken, att bosätta sig på det ena slutet över det andra.

Twist in the tail

i teorin fångar en berättelse som slutar på detta sätt publiken överraskad med en helt oväntad händelse.

som ett resultat vänds hela historien vanligtvis upp och ner, med ett tidigare trott faktum som visar sig vara falskt.

detta kan innebära en karaktär som kommer tillbaka från de döda, en hjälte som avslöjar sig som en skurk (eller vice versa) eller en ny och viktig information som kommer fram i sista minuten.

en ’twist’ slut är bra för att spela med läsarnas känslor. Du kan ta upp dem snabbt eller skicka dem kraschar ner, beroende på vilken väg du väljer att ta med din berättelse. Hur som helst kan du orsaka en dramatisk förändring i läsarens attityd.

Fight Club av Chuck Palahniuk är en roman (och film) som snabbt kommer att tänka på här. Uppenbarelsen mot slutet av berättelsen kommer att få dig att spela upp varje tidigare händelse i ditt sinne och kommer helt att förändra din förståelse av romanen. Här är en lista, toppad av Fight Club, som innehåller ytterligare sex av de bästa plotvridningarna som ses i litteraturen.

Tie-back

för att uttrycka det enkelt, en berättelse skriven på detta sätt kommer att börja och sluta på samma sätt. Slutet avslöjas först innan författaren fyller i detaljerna om hur det slutade. Även om detta kan ta bort en del av spänningen för en läsare, kan en smart författare fortfarande introducera vändningar och överraskningar.

en tie-back-slut möjliggör också en mycket fokuserad skrivmetod-det är alltid lättare att navigera om du vet vart du ska, eller hur?

det skapar också en känsla av balans och jämvikt för berättelsen.

den amerikanska författaren Kurt Vonnegut hade många tips för författare, inklusive att de skulle ’börja så nära slutet som möjligt’.

the Star av Arthur C. Clarke är ett trevligt kort exempel på en tie-back-slut; början visar en huvudperson i smärta, och slutet knyter tillbaka till orsaken till hans smärta. Läs det online här.

kristallkula

denna slutsats går ’bortom slutet’ på ett sätt och ser in i framtiden.

det förklarar vad som händer med karaktärerna år efter historiens viktigaste händelser.

författare och läsare kanske tror att de vill ha detta slut – förståeligt, de vill se mer av sina favoritkaraktärer – men för det mesta kanske det inte är nödvändigt.

ett vanligt sätt att skriva en ’kristallkula’ slut är med en epilog.

ett exempel kan vara ett avsnitt där perspektivet är från huvudpersonens barn, som var frånvarande från huvudberättelsen. Harry Potter and the Deathly Hallows passar fint in i denna kategori och avrundar serien med en epiloguppsättning 19 år efter huvudberättelsen.

* * *

så där har du det!

Sex ändringar att tänka på när du avslutar din berättelse, roman eller manus.

kom alltid ihåg vad du vill uppnå och överväga de känslor du vill lämna med din publik. Sista intryck är lika viktiga som första intryck.

vill du ha fler tips och tricks? Klicka här för att lära dig att ansluta dina läsare.