de 15 bästa skräckkomedier som får dig att skratta bakom din soffa

skräck och komedi är två av de mest viscerala filmgenrerna. Till skillnad från ett drama, en thriller eller en romantik, syftar både skräck och komedi till att få dig att reagera högt – att skrika eller skratta. De är båda bäst avnjutas gemensamt, med vänner eller familj, men lika lika kul på egen hand, insvept under påslakan. Naturligtvis finns det också några fantastiska komedi-fasor som syftar till att få dig att skrika en sekund och sedan fnissa nästa. Det är en match gjord i himlen.

de bästa skräckkomedierna har några av de största skratten och skarpaste skriken i all film. Filmerna nedan är underhållande, bloddränkta flicks som kommer att få dig loling bakom soffan. Vi har utelämnat skräckpärlor som Scream och Cabin in the Woods, för medan de är fantastiska filmer att titta på Halloween är de mindre roliga och mer läskiga. Njut!

  • de bästa skräckfilmerna genom tiderna
  • de bästa Netflix-skräckfilmerna

Army of Darkness (1992)

Hail to the king, baby. Evil Dead 2 citeras ofta som en av skräckens roligaste uppföljare, men Ashs tredje go-around med de skändliga Deaditerna lutar hårdare in i slapstick och knuffar sin föregångare från denna plats. Det är en chucklefest från början till slut som mjölkar varje ögonblick för sin fullständiga ögonrullande dumhet när Ash reser genom tiden via Necronomicon-krafterna till medeltida England.

Sam Raimi har tydligt en hoot som kastar vad han kan på långvarig ledning Bruce Campbell, som helt förbinder sig att vända Ash till en blundrande buffoon den här gången. Han vindar upp doused i mer crud än ett spel show tävlande. Oavsett humor är det fortfarande en R-rated caper som packar lika stora mängder spoof humor (Ash försöker hosta sig igenom en incantation) och grymma dödar.

Gremlins 2: The New Batch (1992)

titta på en horde av pint-sized critters samlas i en sprawling skyskrapa lobby, armar slungade runt varandra som drunks på nyårsafton för att sjunga ”New York, New York” sammanfattar geni som är Gremlins 2. Trots att de kallas en sämre uppföljare, med kritiker som citerar sin slapstick som över-the-top, förblir den nya satsen hilarisk. Action ups pinnar från småstaden Kingston Falls till big bad city där Billy Peltzer, aka pojken som inte kunde lita på att följa enkla regler, är anställd hos ett stort företag. Inom kort blir byggnaden överskriden med gremlins.

den bredare humor mosar ihop pratfalls, satir och syn gags galore, berättade genom nya stödjande karaktärer och personas av specifika Gremlins. Det finns helt enkelt för många lysande stunder att nämna, men en att se upp för är när en gremlin stänker syra i ansiktet på en annan, som snabbt tar tag i en Phantom of the Opera mask för att täcka sitt brända ansikte. Det är deras konspiratoriska glädje korsad med en inneboende nastiness som gör detta till en utmärkt skräckkomedi.

Beetlejuice (1988)

på ytan verkar Beetlejuice oskyldigt nog – en Halloween-film för hela familjen, eller hur? Middagsscenen, där hela Deetz-familjen är besatt och börjar sjunga Bananbåtsången, är ett exempel på dess komedi-nöjen. Skrapa lite förbi det och du kommer snart att se filmens mörka, mörka underbelly. Tim Burtons genrehybrid dansar genom en myriad av fasor och berättar en historia som är ganska dyster. Adam och Barbara Maitland dödas i en bilolycka men deras spöken hemsöker deras gamla hem, trots ankomsten av nya invånare.

ange: världens ledande bio-exorcist, Beetlejuice. Filmens roligaste element hittar den här försvunna demonen, Michael Keaton, utan tvekan hans bredaste roll, och försöker först skjuta sitt ansvar innan han släpper ut en ström av heliga fasor på den nya familjen. Att vara skrämmande och vara rolig är inte lätt men Beetlejuice uppnår både i spader.

Re-Animator (1985)

en härlig riff på De odödas hijinks, väckt till liv av den galna forskaren Herbert West. Filmen, regisserad av Stuart Gordon och producerad av Brian Yuzna, njuter av att försöka brutto ut publiken, genom att driva definitionen av överskott till dess gränser. West återupplivar sin professor, dödar honom, återupplivar ett lik på bårhuset, dödar det, återupplivar ett offer för det blodhungriga bårhuset… på och på det går, och aldrig en gång gör West rekyl från säkerheter skador på hans experiment. Vad kommer att hända härnäst? Allt, och vad som helst.

detta är trash cinema som mest sorglös. Gordon, som hans huvudperson, önskar alla potentiella resultat. När filmen går in i sin sista sträcka, finns det verkligen inget att göra förutom att skratta på den direkta gall of West. Blodig, blodig, och redo att blinka på dig varje steg på vägen.

Monster Squad (1987)

Tänk om Goonies inte hade vågat sig på jakt efter One Eyed Willies loot utan istället stött på en massa monster. Det finns den enkla beskrivningen av Fred Dekkers fantastiska barnskräck, som ökar svärkvoten avsevärt och rycker i alla Universals ikoniska monster för att delta i ett äventyr som fortfarande är kriminellt undersett till denna dag.

till skillnad från de ovan nämnda Amblin-barnen är den här gruppen ungdomar inte så snygga i sitt uppdrag. De svär. De tittar på skräckfilmer. De läser Stephen King romaner. Och deras mål är också ganska högre: om de inte agerar snabbt kommer alla monster – ledda av greve Dracula – att ta kontroll över världen. Låt dig inte luras att detta är för barn; Stan Winstons effekter sätter andra ”allvarliga” varelsefunktioner på skam.

Return of the Living Dead (1985)

medan Dan O ’ Bannon är känd för sitt bidrag till genren i form av Alien, visar hans mindre kända verk sin förkärlek för komedi. Han parade med sin kompis John Carpenter på Dark Star, sedan efter flera års puttering bakom skrivmaskinen, äntligen satt i regissörens stol på Return of the Living Dead. Zombies släpps ut efter att ett par lageranställda av misstag slår upp en kapsel som läcker giftig goop.

en spin-off av George Romero ursprungliga ikoniska zombie pic, O ’Bannon’ s World of flesh-eaters är en happenin ’ plats, full av bodacious nål droppar, kyrkogård boogies, och fat packade med giftiga lik. Return är mindre intresserad av subtila sociala kommentarer, och mer intresserad av sina knock-kneed shufflers sjunker tänderna i så många skallar som möjligt. Den första av zombie slag att införa sina lik kärlek hjärnor, det är inte den enda aspekten av lore som O ’ Bannon vävde in i hans komedi, med en av dessa hungriga kött-munchers gripa tag i en patrullbil radio för att be att de ”skicka fler poliser.”Du vet, som ett mellanmål.

Zombieland (2009)

även om det kan kännas som om Scream tog självreferens till sin längsta punkt, tar Ruben Fleischers självmedvetna komedi upp stafettpinnen och raser in i ett intilliggande skräckfält. Zombieland rullar ut strax efter ett zombieutbrott, med en handfull sympatiska karaktärer som går in på en lekfull vägresa som har mer blod och förödmjukande nedgångar än carries omklädningsrumsdusch. Columbus (Jesse Eisenberg), en gymnasieelever på väg hem till Ohio för sina föräldrar, möter Tallahassee (Woody Harrelson), Wichita (Emma Stone) och Little Rock (Abigail Breslin).

där andra meta-skräck väver reglerna för skräckfilm överlevnad i dialog, Zombieland sprawls det över skärmen som Eisenbergs nebbish hjälte går igenom vad han lärt sig under apokalypsen. Se upp för en Ghostbustin’ cameo som utan tvekan snags filmens största guffaws.

Braindead / Dead Alive (1992)

år innan han bländade oss med sin episka anpassning av J. R. R. Tolkiens fantasiserie, Peter Jackson bländade oss med en blåsande blodig film som kulminerar i en gräsklippare zombie slakt. Överens, det kanske inte låter på distans roligt men vissa saker måste ses för att tro. Braindead, aka Dead Alive i USA, är själva filmen termen ’splattergore’ uppfanns för att beskriva.

en kärlekshistoria som är achingly relatable i sin kärna, ser denna hilariska romp som Lionel och Paquitas romantik motverkas vid varje tur av sin mamma. Tja, relatable förutom den onda Sumatran rat-monkey vars beteende sparkar börjar hela den svåra affären när den biter Lionels mamma Vera i djurparken. Hon förfaller och dör – inte innan hon äter sitt eget öra i vaniljsås, sinne, tillsammans med Paquitas hund. Det är en gång hon reanimates att Jackson börjar verkligen skära loss och sväva in i slutaktens karneval av blodbad på en våg av blod och tarmar. Saker blir då jävla dumma, blodiga snabbt.

Shaun Of The Dead (2004)

Edgar Wright och Simon Peggs manus är en ode till George Romero. Det förenar deras gemensamma kärlek till skräckgenren och blixtsnabb komedi. Som både en hyllning och spoof gör Shaun Of The Dead inga ben alls om att dra en parallell mellan de shuffling, livlösa Horderna av zombies och de tråkiga, tråkiga shufflesna genom det vardagliga livet vi människor tar.

det är i dessa ögonblick som komediguldet lyser ljusaste. Wright påpekar hur självisk vi har blivit, som Shaun snubblar in i en närbutik, knappt märker någon att få sitt ansikte ätit av bredvid trädgårdsarbete tidningar. På samma sätt är sekvenser som Shaun och EDS första observation av en zombie i trädgården ett bevis på Wrights förmåga att visa Absolut terror existerar nästan enkelt bredvid ögonblick av gut-busting skratt.

Night of the Comet (1984)

för att få en känsla av Night of the Comet tunga i kinden själv, vet detta: dess ursprungliga titel var Teenage Mutant Horror Comet Zombies. Ingen tar något av detta på allvar, särskilt inte Catherine Mary Stewart och Kelly Maroney som systrar Sam och Reggie, som befinner sig de enda överlevande efter att en giftig komet passerar nära jorden. Om det inte vänder de som duschas av sitt röda damm till aska, förvandlas dessa människor till zombies som systrarna är stolta över att förinta.

Night of the Comet spränger sig igenom sci-fi och skräckgenrer, riva ihop troper och utfärda kick-ass one-liners. Joss Whedon citerar filmen, och Sam i synnerhet, som inspiration för Buffy och det är inte svårt att se parallellerna. Sam och Reggie är skarpa, rolig, och verkligen bryr sig. Och, som Buffy, bryter knappt en svett när det börjar att apokalypsen har kommit, istället väljer att varva ner med ett par halvautomatik på köpcentret.

Tucker och Dale Vs. Evil (2010)

en massa tonåringar ute för en bra tid korsar vägar med ett par övergripande Rednecks. Den förutsättningen stavar vanligtvis katastrof för de aktuella ungdomarna, särskilt om de är i en skräckfilm. Saken är, Tucker and Dale vs. Evil är inte din typiska skräckflick och vrider metaelementet i en ny riktning. Liksom Cabin In The Woods och The Final Girls, sätter det en snurr på det etablerade skräcktillståndet.

när barn möter lokalbefolkningen är det vanligtvis ett tecken på att de inte kommer att göra det till college. I det här fallet är Tucker och Dale de lokalbefolkningen, vars handlingar missförstås av en grupp tonåringar som tror att de är den verkliga inspirationen för Wrong Turn. Hela saken spelar briljant ut. Alan Tudyk och Tyler Labine är älskvärda, olyckliga oafs som inte skulle säga boo till en gås, och titta på deras rädsla mot barnen är en fin touch av regissören Eli Craig.

tänder (2007)

en svart-som-natt skräckkomedi som tacklar några viktiga ämnen på vägen för att leverera sin bitande – ahem – avslöja. Jess Weixler stjärnor som Tonåring under förtrollningen av en kristen avhållsamhet grupp, väljer att uttrycka sitt mantra av ”no nookie” för att bättre orsaken. Låter inte riktigt hemskt, eller hur? Vänta på filmens wincing vänstersväng, eftersom Weixlers Tonåring finner sig charmad av en kristen pojke i sin klass.

medan hennes mage är allt fladdrande, är hans känslor mindre beundransvärda, eftersom han försöker tvinga sig på flickan. Så hon kämpar tillbaka-med sina ladygarden gnashers. Flickan har vagina dentata, en mytomspunna händer där kvinnor växer faktiska tänder i sina könsorgan. En nötig premiss som utvecklas som en utforskning av spirande sexualitet.

Bride of Chucky (1998)

omstart av Child ’ s Play-franchisen öppnas med en krokig polis som utforskar ett bevisskåp. Inbäddat inuti är artefakter, nickar till ikoniska skurkar av genren, som för att säga: ”Du har inte sett någonting än.”Den fjärde posten i serien slår ut fräschare än några tidigare uppföljare i a bluster of blood and quips. Chuckys långvariga älskare Tiffany försöker få honom tillbaka från de döda och vindar upp som bor i sin egen plastdocka och blir hans brud. Paret slog vägen och lämnar ett spår av kroppar bakom sig och sätter upp ett ungt par (Katherine Heigl och Nic Stabile) för att ta hösten.

regissören Ronny Yu håller aldrig tillbaka från Chuckys ständigt närvarande törst efter blodsutgjutelse, upping kreativiteten hos det mordiska parets dödar och de efterföljande one-liners. Offer för en utarbetad inställning av Chucky, en polis ansikte penetreras av en blast av naglar. Pint-sized terror frågar, ” nu varför ser det så bekant ut?”följt av en peal av Brad Dourifs oändliga skratt. Självklart ser tjänstemannen ut som den ökända Cenobite Pinhead från Hellraiser-serien. Chucky, han är så meta.

vad vi gör i skuggorna (2014)

Taiki Waititi och Jermaine Clement måste ha en tarm som skriver vad vi gör i skuggorna. Massor av skräckkomedier tenderar att hålla sig till en typ av humor, eller följa en viss mytologi. Det är inte fallet här, eftersom denna mockumentary demonterar allt populärkulturen har lärt oss om de twinkly-skinned blodsugarna, vilket avslöjar att de är chockerande normala sorter som kämpar med det dagliga livet.

ett dokumentärbesättning följer runt en grupp vampyrer som delar en lägenhet i en förort i Wellington när de välkomnar sin nyaste far till samhället. Naturligtvis – eller onaturligt, som fallet kan vara-finns det skillnader, som den äldsta medlemmen i gruppen, den 8000-årige Petyr, som uppträder som en mycket stygg Nosferatu, vilket kan göra ’blandning’ svårt. Mycket tonvikt läggs på komedin av denna rag-tagg gäng odödliga bickering över inhemskhet, men det finns mycket äkta terror att hitta, särskilt när de börjar bli hungriga.

Ghostbusters (1984)

en 80-talskomedi klassiker som vågar vara rolig och skrämmande som helvete, utan att tillgripa uppenbara gags och typiska hoppskräck? Varför skulle du inte titta på det. Ghostbusters skapar en mördare ensemble av SNL-medlemmar, ett zippy-skript och några seriösa heebie-jeebie-ögonblick, Ghostbusters ger en perfekt klocka när som helst på året.

filmen följer ett team av nyligen avfyrade universitetsforskare som är desperata att trampa sina ansträngningar till en legit ghoul-fånga affärer-ahem, Ja, Ghostbusters. De börjar ta itu med New York Citys överväldigande övernaturliga problem med sin signatur och ibland bumbling. Bill Murray, Harold Ramis, Dan Aykroyd och Ernie Hudson spelar huvudrollen som kvartetten vars pengar gör ansträngningar blir allvarliga när de snubblar över en dörröppning till en annan dimension, som hotar att släppa loss ondskan på Manhattan. Ett mästerverk av filmskapande och den bästa skräckkomedin.

(Bildkälla: Future)

behöver du fler Halloween-rekommendationer? Var noga med att kolla in våra bitar på de bästa skräckremakerna, bästa skräckuppföljare, bästa häxfilmer, bästa spökhusfilmer och bästa vampyrfilmer.

expandera

senaste nyheterna

{{ Artikelnamn }}

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.