filmrecension: ’San Andreas’

med tillstånd av Warner Bros.

Kalifornien smuler spektakulärt i en actionfilm som snabbt degenererar från lyckligt dumt till dödligt dumt.

av de många avgifter som kan tas ut mot Brad Peytons ”San Andreas” är falsk reklam inte en av dem. Katastroffilmen lovar inget annat än den fullständiga CGI-förstörelsen av Kalifornien som förgrundad av Dwayne Johnsons jackfruktstora biceps, och det levererar exakt det. Efter att ha gett några lyckligt dumma B-filmspänningar för sin första timme, lider filmen av skådespel överkill (du vet vad som är coolare än en apokalyptisk jordbävning? Två apokalyptiska jordbävningar … och en tsunami) och en dödlig brist på uppfinning i sin andra, mer bekymrad över att störta byggnader en efter en än någonsin trumma upp en slick av spänning om ödet för dem inuti dem. Ändå har ”San Andreas” en obestridlig typ av pre-verbal ödla-hjärn överklagande som borde göra det till en stark Tjänsteman, särskilt i territorier långt ifrån den titulära fellinjen.

Hewing mycket närmare Roland Emmerichs tonårssymfonier till Shiva än till den mer samvetsgranna katastrofbilden av Juan Antonio Bayonas ”The Impossible”, ”San Andreas” är den typ av film som kan innebära våldsamma dödsfall av miljontals oskyldiga människor utan att slå ett öga, bara så länge som de fem eller sex kalifornierna som spelar roll gör det med bara skärningar och blåmärken. Den senaste jordbävningen i Nepal kan göra det förslaget lite dicier och erbjuda en påminnelse om att katastrofala naturkatastrofer inte är exakt, bra, kul. (Filmen tvingades retoolera några av sina marknadsföringsmaterial som ett resultat.) Men så grundligt ostlikt och tanklöst som det är, ”San Andreas” är verkligen inte glib om sin centrala katastrof, och ingen väntar på att förvänta sig dokumentär realism ändå.

i alla fall är de fem eller sex tecknen vars liv betyder följande. Ray (Johnson) är en hulking, heroisk helikopterpilot som segued från flygande uppdrag i Afghanistan för att utföra Sök-och räddningsoperationer i Los Angeles. Hans snart ex-fru, Emma (Carla Gugino), har shacked upp med uber-rik byggutvecklare Daniel (Ioan Gruffudd), som är upptagen med att bygga den högsta, starkaste skyskrapan i San Francisco (den här informationen kan vara användbar senare). Ray och Emma har en college-åldern dotter som heter Blake (Alexandra Daddario), som tummar en tur upp till Bay Area på Daniels privata jet, där hon möter söt med fumlande, fladdrande Brittiska twentysomething Ben (Hugo Johnstone-Burt) och hans motbjudande, wisecracking yngre bror, Ollie (Art Parkinson).

populär på Variety

under tiden, en Cal Tech seismolog (Paul Giamatti), benägen att muttra science-y gibberish under hans andetag medan han ritar massor av diagram, går till Nevada för att studera en ny flurry av ”mini-quakes.”Dessa stötar ger honom de data han behöver för att förutsäga framtida jordbävningar — ”något-något magnetiska pulser mumlar-mumlar” — ögonblick innan en plötslig skakare tar ut Hoover-dammen. Han har just kommit tillbaka till Pasadena för att omsätta sina teorier i praktiken när hela San Andreas-felet tänds med varningsskyltar, vilket indikerar att den stora är nära förestående.

väl medveten om att det inte är vetenskapen som tar butts i sätena, gör regissören Peyton det mesta av denna första katastrof. När de sammansatta karaktärerna undviker skräp och skriker mycket — skalvet rivar L. A. och San Francisco samtidigt-Peyton visar oss både det datorskalade kaoset (väl renderat, om det inte kan skiljas från den liknande förstörelsen som finns i varje katastrofbild och comicbook-film under det senaste halvåret) samt några glimtar på mer omedelbara epicenter. Det är de små detaljerna som är mer minnesvärda, till exempel den omedvetna, luftburna strålen som tittar ner för att se ett motorvägsutbyte tyst smula eller ett långt spårningsskott genom en lyxig taklounge som Emma skjuter förbi häftiga servitriser och flammande kökspersonal på jakt efter säkerhet.

(sköt delvis i Australien, skar filmen ut en konstig cameo roll här för Aussie popstjärna Kylie Minogue: efter ”Holy Motors” är ”San Andreas” Minogues andra film i rad där hon dyker upp för en enda scen och sedan omedelbart faller av ett tak.)

Ray plockar Emma från toppen av en smulande byggnad i sin helikopter, medan Ben och Ollie drar Blake från ett smulande parkeringsgarage. (För alla manusens försök att göra Blake den resursfulla överlevande av hennes lilla band, är hon fortfarande alltid den som blir räddad. Efter att ha lärt sig att Blake är tillfälligt säker, beslutar Ray och Emma att gå upp till San Francisco för att rädda henne själva.

när jordbävningen har passerat är det här att filmen borde röra upp några nya faror för att testa och utveckla sina karaktärer, och efterdyningarna av en jordbävning bör ge många faror — gasläckor, explosioner, bränder, upplopp, lite sämre trafik etc. Istället dubblar filmen helt enkelt ner på sin ursprungliga gambit, eftersom Giamattis forskare upptäcker att den största, mest förödande jordbävningen i amerikansk historia bara är en föregångare för en större, mer förödande jordbävning som kan göra Kalifornien till Arizona Bay när som helst.

tack vare denna brist på spänning — när två stora världsstäder ligger i ruiner, är det svårt att bli alltför upparbetad över risken för att murarna kollapsar igen-filmen går av i sin sista timme. Ray och Emma har några tysta stunder tillsammans, även om de till stor del slösas bort med att hantera anklagelserna från en onödig bakgrundshistoria. Under tiden, Blake och Ben utvecklar en nervös slags romantik när de traskar genom gatorna, med Blake att förlora en ny klädesplagg vid varje efterskalv. Bay Area infödda kommer säkert skratt på några av de geografiska underligheter här, som trion konsultera en karta för att hitta sin väg från Chinatown till Coit Tower, ett landmärke som borde vara väl synlig helt enkelt genom att titta upp.

Daddario upprätthåller en ljus skärmnärvaro, och hon lyckas hålla sin hälft av berättelsen flytande tillräckligt bra, men Johnson är huvudattraktionen. Bäst utnyttjas när han får böja sin berömda högra ögonbryn vid tumulten som utvecklas runt honom, påverkar Johnson en mer högtidlig Stallonian närvaro här, och han är lika solid en actionhjälte som någonsin. Ändå kan man nästan känna skådespelaren andas en suck av lättnad när han, efter fallskärmshoppning i infielden på at &T Park med Emma, kommer att quip, ” det har varit ett tag sedan jag fick dig till andra basen.”Linjen är dum, panna-slapping, och helt ur synk med resten av ”San Andreas.”Det är också det bästa i det.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.