med en kombination av akustiska instrument och personliga berättelser om folkmusik och anarkistiska lutningar av punk skapar folkpunk ett originalt ljud och miljö för alla att delta i.
Folk punk tar det som är så tilltalande med folk-och punkmusik och smälter dem samman för att föreställa sig detta okonventionella ljud med kraftfulla, personliga texter. Det har beskrivits som” low-tech punk ”och som ett” gör-det-själv ” (DIY) ljud av musikrecensioner och fans. Eftersom det är en så bred genre kan folkpunk verkligen vara vad artisterna vill att det ska vara. Vissa band kanske vill ha ett mer optimistiskt ljud med banjos och fioler och andra band kan ha en mer högtidlig inställning med akustiska gitarrer och pianon.
texterna betonar vanligtvis hur viktigt det är att vara sant mot dig själv. Efter tanken att folkpunk är ” DIY ” kan texterna verkligen handla om vad som helst. De har ofta teman kring krig, död, kärlek, protesterande, revolution och orättvisa. Medan texterna mest påminner om punk och folkmusik och berättelser, kan de enkelt tillämpas på andra musikgenrer som inte skiljer sig alltför mycket från folkpunk. Att skriva för emoband är också mycket personligt och sorgligt, liksom en del poppunkmusik och alternativ rockmusik.
det finns många populära folkpunkband. Några av de mest kända är AJJ, Ramshackle Glory, Days n Daze, Ohio Defiance och Blackbird Raum. Varje band har en unik ton eller ljud till dem, tillsammans med ett helt annat arrangemang av instrument. Vissa band kan använda förenklade eller primitiva instrument, som påminner om tidigare folkmusik från 20-talet, som en washtub bas, en tvättbräda, en banjo eller en akustisk gitarr. Eller artisterna kan välja ett mer offbeat ljud, med mer komplexa instrument som dragspel eller elektriska cellor och fioler. Vissa improviserar texter och musik, både inspelade och live. Denna typ av frihet bland en genre av musik gör det bara mycket roligare att utföra och lyssna på. Artisterna har verkligen kreativ frihet och kan göra vad de vill och göra vilken musik de känner för.
punkmusik är främst känd för att vara upprorisk och politisk, med aggressiva gitarriff, trummor som slås till döds och texter om hur korrupt regeringen är. Från 1977, när Joe Strummer från The Clash sjöng om att hata polisen i” Complete Control ”till nu, 2016, med Billie Joe Armstrong från Green Day som predikade om revolution i” Revolution Radio”, kommer punkrock att gå ner i historien för att vara så kaotisk och anti-etablering.
folkmusik, å andra sidan, är väldigt annorlunda. Folk är en mycket bred genre. Men de flesta människor idag lyssna på samtida folk, snarare än den ursprungliga musiken från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. samtida folkmusik föddes från folk väckelse i mitten av 20-talet i engelsktalande länder. Med artister som Woody Guthrie, Pete Seeger, Leonard Cohen och Bob Dylan förvandlades folkmusiken och ombyggdes för en modernare era. Medan vissa folkmusik kunde ses som” protestlåtar ” var texterna kända för att berätta en historia, oavsett om det handlade om död, kärlek eller krig.
vissa band hämtar mer inspiration från folkmusik än punk, eller vice versa. Andra band har en mycket balanserad blandning av båda genrerna. Det finns inte en perfekt medelväg som artister behöver uppnå innan de betraktas som folkpunk. En av anledningarna till att denna genre är så tilltalande är att du kan göra vad du vill med det och skapa ditt eget ljud.
Folk punk tar instrument och personlighet folkmusik och anti-etablering och utsvävande texter och känslor av punk att etablera sin oersättliga, geniala ljud. Det är en av ett slag ljud, tar två helt olika genrer och sammanslagning dem tillsammans för att göra ett nytt ljud för en ny tid av musik.
Jonathan Renino är grundaren av ett folkpunkband lokalt till SUNY New Paltz som heter den ständigt närvarande Pennyroyal. Renino är sångare och spelar också en 12 strängad gitarr, tillsammans med Maddy del Cano, en cellist, Ben Paretti, som spelar cajon, och Andrew Fishenfeld på melodica. SUNY New Paltz bildade bandet för ungefär sju månader sedan. Renino spelade på egen hand i fem eller sex månader innan de började spela tillsammans. ”Att spela folkpunk är relativt nytt för mig”, sa han.
namnet ”ever Present Pennyroyal” har alltid varit bakom Reninos sinne, redan innan han startade bandet. ”Jag satt ursprungligen på namnet Pennyroyal efter blomman, på grund av dess abortiva egenskaper som te,” påminner Renino. ”Jag tyckte det var intressant att någon skulle behöva konsumera en nära dödlig dos för att inducera abort.”Han föreslog namnet till del Cano och Paretti en dag under bandrepetitionen och de älskade det.
Han utsattes först för genren av en vän till honom hemifrån, tillbaka i Hopewell, New York, som spelade honom ”Getting Naked, Playing With Guns” av AJJ, ett populärt folkpunkband. ”Jag var ansluten direkt,” sa Renino.
Folkpunk blev populär på 80-talet av några band som Violent Femmes i USA och The Pogues i Storbritannien. Det kallades ursprungligen rogue folk under början av sin tid. I USA fanns det inte många out-right folkpunkband, men några punk-och hardcore-band som The Dead Milkmen och Articles of Faith skapade några folksy-låtar för att strö över sina album. Just då, det var inte riktigt betraktas som sin egen genre ännu, utan snarare, mer som folk påverkade punk.
folkpunkens popularitet minskade på 90-talet, men det finns fortfarande några band som turnerar. När decenniet slutade, Celtic punk svängde huvudet runt, med band som Dropkick Murphys, Flogging Molly och The Real McKenzies får mer publicitet. Celtic punk är en stil med punked Up irländsk musik, som också populariserades av Pogues. Det anses vara en subgenre av folkpunk, tillsammans med Gypsy punk, en kombination av traditionell Romani musik och punkrock.
Plan-It-X Records grundades 1994 och släppte några riktigt fantastiska folkpunk-handlingar för 90-talet och början av 2000-talet. Men det har också producerat en del elektronisk musik också.
på 2000-talet bildades folkpunkband som Defiance, Ohio och AJJ. Detta var decenniet som folkpunkscenen verkligen började blomstra och bli sin egen oberoende genre, snarare än att bara kallas folkpåverkad punk, eller vice versa.
under de senaste åren har de artister som har kommit ut ur skogen för folkpunkmusik mestadels varit solosångare, som Frank Turner, Chuck Ragan och Austin Lucas.
inte alla kommer att bli ett fan av folkpunk. Matt Derrick från Squat the Planet, en resewebbplats för människor som i grunden liftar sig över hela världen, gav recensioner till Houston Press Om några band som ”misfit travellers” lyssnar på. Han sa, ”ärligt talat, jag pratar mycket skit på folk-punk, eftersom vem som helst kan göra det. Det finns mycket riktigt dålig folkpunk där ute, cirka 90 procent av det enligt min mening. Med det sagt, det finns en hel del bra band där ute, för.”
han nämner att vem som helst kan göra det. Tidigare i artikeln, han nämner att musiken är så tilltalande för dessa unga vuxna som älskar att resa på okonventionella sätt för i princip ingen anledning är att de kan återskapa denna musik så enkelt, säger, ”en gitarr, ryggsäck och något att sjunga om är ganska mycket allt du behöver.”
Folkpunk är en ganska förenklad genre, vilket gör det så lätt att bli kreativ. Med de små begränsningar som gäller för vad som gör folk punk folk punk, det låter artisterna få original och göra sin musik sin egen. Det här är vad folk menar när de kallar folkpunk ”DIY”. Dessa folkpunkartister tar de instrument och känslor de har och gör verkligen autentisk och innovativ musik som du inte hittar i någon annan genre.
”det är roligt och givande att skapa fängslande låtar som låter bra med ett brokigt instrumentbesättning”, sa Renino om den mest tilltalande delen av att spela folkpunk.
en viktig aspekt av punkscenen var samhället själv. I” Fuck You Punk Rock/1977 och 1979 ” beskriver Nicole Panter värmen i samhället. ”Dessa människor förstår dig eftersom dessa saker också har hänt dem”, skriver hon.
Folkpunk har inte samma typ av gemenskap och kamratskap som punkrockrörelsen gjorde, men det betyder inte att dess små grupper av anhängare inte är lika dedikerade.
på grund av det faktum att det är 2016 och underjordiska musikgemenskaper är inte alls lika populära som de brukade vara på 70-och 80-talet, är de flesta folkpunkmusikgemenskaper online. Det finns en hel subreddit för genren. Fans lägger upp sina favorit folkpunkband och album, gör forumtrådar för alla att lägga upp sina favorittexter, och till och med memes som bara de skulle förstå. Subreddit har cirka 17 000 prenumeranter. Det finns en lista över kvintessensen folk punk band rekommenderar till alla nya till genren. Alla på forumet verkar verkligen älska folkpunk och vill ta in fler människor till deras samhälle.
men eftersom samhällena mestadels är online kan det vara svårt att hitta andra människor personligen som också gillar folkpunk. Det är till och med svårt att hitta ett band som spelar någonstans om du inte bor i ett stadsområde. Till exempel, om du bor i Hudson Valley och du vill se ett lokalt folkpunkband live, har du tur. Renino säger den lokala scenen är ” praktiskt taget obefintlig.”
medan Renino anser sig vara ny på folkpunkscenen, älskar han det ändå. Han säger att han faktiskt föredrar att spela snarare lyssna. ”Det är fantastiskt att se människors reaktioner på musik du älskar att spela, som du har skrivit, med ett udda sortiment av instrument”, sa han.
Reninos favoritaspekt av folkpunk är hur frigörande och kreativt det är. Eftersom det inte finns många ”regler” som en artist måste följa för att betraktas som folkpunk, gör det mycket roligare att lyssna på och utföra. Lyssnaren har en känsla av att artisterna verkligen lägger sitt hjärta och själ i musiken.
” det är roligt och kan verkligen vara vad du vill att det ska vara”, säger Renino.