Jim Carrey, som är kapabel att uppnå samma utmärkelse i två kontrasterande filmgenrer av komedi och drama, har utan tvekan gjort en så utmärkt uppnåelse att endast få thespians kan matcha. Inte bara skicklig i att generera människors skratt, han visar också konsekvent övertygande skildringar av de dramatiska roller han antog, vilket bevisar den sällsynta talang han besitter inom vilket gjorde det möjligt för honom att vara en av de största stjärnorna i Hollywood-filmindustrin. Mer berömd som komiker har han blivit berömd för att visa sina elastiska drag, slapstick-föreställningar och galna komedier på så unika sätt, så att varje karaktär han spelade har sin egen quirkiness att dröja kvar i publikens sinne. Det som förmodligen går obemärkt är att bakom alla kudos och erkännande han har fått, vägen till denna punkt hade verkligen varit stenig också svår att passera, för att inte tala om hans sorg att hantera fattigdom i sitt tidiga liv. Det yngsta barnet på fyra barn i familjen med några franska kanadensiska rötter, Jim föddes som James Eugene Carrey den 17 januari 1962 i Newmarket, Ontario, Kanada till Percy och Kathleen Carrey. Hans intresse för att underhålla människor har varit uppenbart sedan han fortfarande var ett barn, med utgångspunkt från hans önskan att trösta sin mamma som vid den tiden drabbades av hypokondrier, en extrem depression av sinne eller andar som ofta centrerades på imaginära fysiska sjukdomar. ”Hon låg i sängen och tog mycket smärtstillande piller”, minns han. ”Jag brukade gå in där och göra intryck av bönsyrsor och konstiga saker och vad som helst. Jag skulle studsa av väggarna och kasta mig nerför trappan för att få henne att må bättre.”Senare utvidgade den roliga föreställningen till sina klasskamrater på Aldershot School i Burlington, han fick till och med lärarens tillstånd att regelbundet utföra en stand-up-komedi i klassen några minuter före skoldagens slut. Jims liv gjorde en betydande vändning när han gick in i 9: e klass när Percy förlorade sitt jobb som revisor och tvingade familjen att sälja sitt hus och flytta till den östra delen av Toronto där alla utförde arbetet med antingen säkerhetsvakt eller vaktmästare vid Titan Wheels factory i Scarborough. Fortsatte sin studie vid stadens Agincourt Collegiate Institute medan han också arbetade på fabriken i åtta timmar varje dag efter skolan, Jim, som tänkte stödja sin familjs liv, lämnade så småningom båda rutinaktiviteterna för att leta efter en möjlighet i Torontos Komediklubbar. En första prestation på Yuk Yuks tyvärr inte resulterade bra, men det 15-åriga barnet blev inte avskräckt för att han därmed fortsatte att omarbeta och förfina sitt material för att tillfredsställande bli klubbens headliner när han gjorde sitt comeback två år senare. Syftar till att hitta större chans i USA, Jim på väg till Los Angeles 1979 och lyckades imponera på amerikanska folket genom sina shower på Comedy Store, inklusive Rodney Dangerfield som kort därefter undertecknade honom för att vara öppningsakten för sin tur. Med denna tidiga framgång började han ge sig in i skärmproduktion som först genomfördes genom ett framträdande i en 48-minuters Kanadensisk TV-film med titeln ”Introducing… Janet ”aka” Rubberface ”(1983), följt av släppet av två andra filmfunktioner,” Copper Mountain ”aka” Club med ”och” All In Good Taste ” samma år. Ett hopp om att möta hans genombrott i hans nästa två roller försvann snabbt när sändningen av hans komedieserie ”The Duck Factory” (1984) avbröts av NBC efter 13 avsnitt medan hans filmprojekt från 1985, ”Once Bitten”, där han fick en viktig roll, resulterade inte som förväntat. Besviken men inte förkrossad deltog Jim sedan i Julien Tempels sci-fi-komedi, ”Earth Girls Are Easy” (1989), för att spela tillsammans med Geena Davis, Jeff Goldblumoch Damon Wayans som inte bara blev hans goda vän efteråt utan också föreslog sin bror Keenen Ivory Wayans att inkludera honom i deras skiss komedi show, ”in Living Color” (1990-1994). Skildrar olika karaktärer, mest anmärkningsvärda den psykotiska elden Marshall Bill, Jim fick framgångsrikt uppmärksamhet från TV-publiken genom sina galna komiska uttryck tillsammans med upprörande handlingar, ledde honom därefter till att ha sin egen komediespecial, ”Jim Carrey’ s Unatural Act” 1991 och huvudrollen i Tom Shadyacs ”Ace Ventura: Pet Detective” (1994). Mycket till hans glädje visade sig bilden vara en box – office hit med en stor inhemsk inkomst på över 72 miljoner USA. dollar, därför drev honom till bred exponering förutom förde honom att ta emot mer gynnsamma film erbjudanden i Hollywood. Under resten 1994 fram till år 1995 ledde Jim med sina maniska upptåg fantastiskt sina filmer till kommersiell framgång som ses i ”The Mask” (1994), ”Dumb & dummare” (1994), ”Batman Forever” (1995) och ”Ace Ventura: When Nature Calls” (1995) som alla gjorde över 108 miljoner dollar. Beviljade olika prestigefyllda utmärkelser, särskilt en nominering i bästa prestanda av en skådespelare i en film – komedi/Musikalisk kategori vid 1995 Golden Globe Awards för sin roll i den förra, tog han härligt hem fyra MTV Movie Awards av nio nomineringar från 1994 till 1996 genom sina författningar i dessa filmer. Blev redan en berömd figur, det var inte riktigt chockerande då när media avslöjade att han fick betalningen av 20 miljoner amerikanska dollar för att skildra titelkaraktären i ”The Cable Guy” (1996), en rekordlöningsdag för en komisk skådespelare vid den tiden. Tyvärr kunde” the Cable Guy ” tydligen inte följa spåren från sin föregångare, eftersom den här flickan misslyckades med att överstiga 100 miljoner dollar samtidigt som den också granskades negativt av kritikerna. Jim studsade dock hastigt tillbaka med en trevlig föreställning av en kroniskt oärlig advokat som heter Fletcher Reede i ”Liar Liar” (1997) för det samlade underbart mer än 181 miljoner USA. Dollar under sin körning i hemmabioerna för att vara en av de bästa grossistfilmerna det året, plus instruerade honom att få sin andra Golden Globe-nominering i samma kategori med den tidigare 1998. Med tanke på denna uppnåelse antog många att funnyman skulle hålla fast vid komedigenren i sina nästa projekt, men han tog istället risken att spela i Peter Weirs drama, ”The Truman Show” (1998), en korsning som han inte hade gjort sedan hans framträdande i en TV-film med titeln ”Doing Time on Maple Drive” (1992). Hans beslut att gå med i den här funktionen visade sig vara det rätta, eftersom Hollywood Foreign Press Association slutligen gav honom en Golden Globe Award 1999 för kategorin Bästa prestanda av en skådespelare i ett Filmdrama. Porträtterad amerikansk betydande underhållare Andy Kaufman i Milos Formans biopic,” Man on the Moon ” (1999), Jim fick återigen en annan ära vid samma evenemang 2000, den här gången i bästa prestanda av en skådespelare i en film – komedi/Musikalisk kategori. Framgångsrikt visat att han kunde få utmärkelser från att utföra allvarliga roller, denna begåvade skådespelare markerade början av 21-talet med sin återkomst till komedi genom ”Me, Myself & Irene” och ”%How the Grinch Stole Christmas%” innan engagerade sig i Frank Darabont romantiska drama, ”The Majestic” (2001) tillsammans med Martin Landau, Ron Rifkin, även Laurie Holden. Återigen uppvisade hans fantastiska komiska färdigheter i box-office hit av ”Bruce Almighty” (2003), Jim tillfredsställande framkallade kritiker för att ge honom enorma utmärkelser för hans lysande antagande i Michel Gondrys tankeväckande funktion, ”Eternal Sunshine of the Spotless Mind” (2004), mittemot Kate Winslet. Dessutom instruerade det honom att få sina femte Golden Globe Awards nomineringar 2005 för bästa prestanda av en skådespelare i en film – musikal eller komedi men å andra sidan misslyckades med att fungera som ett effektivt fordon för att få en nominering vid Oscar som han har siktat på sedan den härliga prestationen i ”The Truman Show.”Fortsatte att ställa ut sin komiska talang när han spelade den onda Greven Olaf i ”Lemony Snicket’ s A Series of Unfortunate Events ”(2004), Han sågs därefter samarbeta med Tea Leoni i” kul med Dick och Jane ”(2005), en remake av 1977-filmen med Jane Fonda, medan han försökte sin hand på thrillergenren i Joel Schumachers” The Number 23 ” (2007). Tråkigt för Jim, hans razzia i den senare flickan gick inte bra som förväntat för kritiker var mestadels hårda när de gav sina recensioner på filmen, även om det kommersiella resultatet var ganska måttligt. Han gick oförskräckt och tog sig sedan tid att låna sin röst i animerade funktioner ”Horton Hears a Who” (2008) och ”A Christmas Carol (2008/II)” innan han kom tillbaka till komedier genom ”Sober Buddies” , ”Me Time” och ”I Love You Phillip Morris”, alla planerade för 2009-utgåvor. Året, sålänge, skulle också hitta honom porträttera verkliga entreprenören Robert Ripley i Paramount Pictures ’biopic om mannen” Ripleys Tro det eller ej!”, som markerade hans återförening med” allsmäktig ” skribent Steve Oedekerk. När det gäller hans privatliv höll Jim först sin äktenskapsceremoni i mars 1987 till en servitris som heter Melissa Womer och välkomnade senare sin dotter, Jane Erin, den 6 September 1987. Tyvärr kom samhörigheten till sitt slut efter sex år för paret bestämde sig för att separera i November 1993 och lämnade vårdnaden i sin tidigare hustrus hand så att han var tvungen att ge 10 000 dollar varje månad för barnbidrag som senare blev en tvist 2003 när Womer hävdade att beloppet var otillräckligt eftersom deras dotter behövde extra pengar för att finansiera sin växande nödvändighet. Under tiden hittade Jim en ny kärlek i sin ”Dumb & dummare” co-star, Lauren Holly som han gifte sig med den 23 September 1996, men det varade bara i mindre än ett år när de så småningom bröt upp den 29 juli 1997. Daterad Renee Zellweger efter deras samarbete i” Me, Myself, & Irene ” från 1999 till 2000, har han sedan varit romantiskt kopplad till ryska Ballerina Anastasiya Volochkova, danska modellen Betina Holte, skådespelerskan January Jones och Jenny McCarthy.