William Merritt ChaseEdit
Parrish har den största offentliga samlingen av William Merritt Chase (över 40 målningar och verk på papper) och ett omfattande arkiv, inklusive över 1000 fotografier relaterade till konstnärens liv och arbete, i synnerhet familjefotografier av somrar tillbringade här på East End.
som porträttmålare och landskapsmålare och som konstlärare var Chase oöverträffad på sin tid och det var inte förvånande att när en grupp Southampton-boosters hade tanken på att förbättra sommarorten genom att inrätta en konstskola, Shinnecock Hills Summer School of Art, valde de den framstående Mr.Chase att vara den första läraren.
museets samling innehåller målningar från alla perioder av hans arbete, inklusive det tidiga Stilleben med frukt (1871); verk från den berömda New York park scenes-serien, särskilt Park i Brooklyn (ca. 1887); stora studiomålningar från 1880-talet, såsom Blå Kimono (ca. 1888), och naturligtvis, de målningar som gjorts under dessa somrar i Shinnecock Hills, inklusive Bayberry Bush (ca. 1895).
Fairfield PorterEdit
Fairfield Porter var en av de viktigaste amerikanska realistmålarna från 1949 till sin död 1975. Inte av en slump var det åren då Porter bodde i Southampton, New York, och 1979 erkände hans egendom bandet mellan konstnären och Museet genom att donera cirka 250 verk till Parrish collection.
Porter var både en begåvad målare och en skicklig författare som producerade några av tidens mest klara konstkritik och kommentarer, särskilt hans recensioner för tidningen Art News. Han insisterade på att han målade vad han såg snarare än vad han kunde anta att vara där. Porter målade vad han var bekant med—hans familj och vänner och de platser han bodde och besökte, inklusive Southampton, New York och en familjeägd ö utanför Maine där han hade somrat sedan barndomen.
Porter skrev om de intima interiörmålningarna av de franska konstnärerna Vuillard och Bonnard och fann att i sitt arbete som spelade in det vanliga ”…det extraordinära är överallt.”En konstnär som ständigt upprätthöll en figurativ vision, han kände och beundrade många abstrakta expressionistiska artister på East End, särskilt Willem de Kooning. Porter skrev en gång: ”realisten tror att han i förväg vet vad verkligheten är, och den abstrakta konstnären vad konst är, men det är i sin formalitet som realistisk konst utmärker sig, och den bästa abstrakta konsten kommunicerar en överväldigande känsla av verklighet.”
andra samlingarredigera
medan Chase and Porter-samlingarna är hörnstenar i museets innehav, är den permanenta samlingen omfattande. 1958 donerade Alfred Corning Clark till Parrish mer än två dussin målningar och akvareller, bland annat verk av Ralph Blakelock, James A. M. Whistler, William Glackens och Arthur B. Davies. Verk av William Sidney Mount, Winslow Homer, Ernest Lawson och Charles Burchfield gavs till museet av Clark ett år senare. 1961, förutom tidigare nämnda artister, Fru. Littlejohn testamenterade till Parrish verk av John Frederick Kensett, Otis Bullard, E. L. Henry, George Luks och Everett Shinn, bland andra.
sedan porter-arvet 1975 har Parrish alltmer fokuserat på Amerikansk målning från det tjugonde och tjugoförsta århundradet, med särskild tonvikt på artister som har underhållit studior på East End Of Long Island sedan 1950-talet. bland de som är representerade i samlingen är Jane Freilicher, Larry Rivers, James Brooks, Alfonso Ossorio, Esteban Vicente, Jane Wilson och Robert Dash, för att bara nämna några. Senare East End ankomster vars arbete museet innehar är Chuck Close, Joan Snyder, Joe Zucker, Alice Aycock, Lynda Benglis, April Gornik, Keith Sonnier, Mary Heilmann, Malcolm Morley, och många fler. Samtidigt fortsätter Museet att stärka sina tidigare innehav av tjugonde århundradet.
samlingen innehåller också ett stort antal tryck och teckningar, bland annat verk av George Bellows, Marsden Hartley, Larry Rivers, Helen Frankenthaler och Robert Rauschenberg. 1982 Paul F. Walter donerade teckningar av många minimalistiska målare och skulptörer, inklusive Barry Le Va, Dorothea Rockburne, Mel Bochner och Jennifer Bartlett. Robert Dunnigan gav Museet mer än 500 etsningar 1976, med tryck av många av de amerikanska konstnärerna som deltog i ”painter-etcher” – rörelsen i slutet av artonhundratalet. Också i museets trycksamling finns nästan 200 japanska träblocktryck som presenteras som en del av Littlejohn-arvet. Dating från nittonde och tjugonde århundradet, de ger en kontrast till sina amerikanska motsvarigheter från samma period.
ExhibitionsEdit
museet planerar fyra eller fem utställningar per år. Medan några nya Shower, som Fairfield Porter: Raw—den kreativa processen för en amerikansk mästare och amerikanska landskap: skatter från Parrish Art Museum, dras från den permanenta samlingen, majoriteten är utställningar organiserade av Parrish-kuratorer som utforskar teman och begrepp inom konst. Nya solo-shower har inkluderat Alice Aycock: Vissa berättelser är värda att upprepa; Jennifer Bartlett: universums historia-målningar 1970-2011; Rackstraw Downes: Onsite Paintings, 1972-2008; Alex Katz: ser, ritar, gör; Roy Lichtenstein: amerikanska indiska möten; plattform: Maya Lin; plattform: Josephine Meckseper; Jean Luc Mylayne; Alan Shields: rör om vattnet; Michelle Stuart: dras från naturen; och Jack Youngerman: fällbara Skärmmålningar. Anmärkningsvärt bland de senaste grupputställningarna är uppmuntrande amerikanskt geni: Mästermålningar från Corcoran Gallery of Art; desto mer verkligt; Sand: minne, mening och metafor; moderna fotografier: maskinen, kroppen och staden; och skadad Romantik: en spegel av Modern känsla.
Parrish har också en lång tradition av juryutställningar. Under större delen av museets historia var dessa utställningar öppna för alla konstnärer, som valdes av en panel med tre domare. År 2008, som ett erkännande av museets viktiga uppdrag att fira East End-konsten, ändrades formatet. Inlämningar var begränsade till artister från eastern Long Island, vars digitala poster granskades av nio etablerade artister från regionen. Varje jurymedlem minskade gradvis sina val tills ett enda urval gjordes. De nio utvalda konstnärerna ställde ut sitt arbete tillsammans med de konstnärer som valde dem. Detta format fokuserade inte bara på konstnärerna i regionen utan uppmuntrade också interaktion mellan artister på olika punkter i sin karriär. Artister väljer artister i East End kommer att vara ett återkommande program.
efter att Parrish flyttade till sin Vattenkvarnplats i November 2012 har den 4600 kvadratmeter (430 m2) utställningsutrymme tillägnad tillfälliga utställningar och 7600 kvadratmeter (710 m2) för visning av den permanenta samlingen. Nya shower har fokuserat på Steven och William Ladd; Alan Shields; Jules Feiffer; Joe Zucker; Robert Dash; Chuck Close; och Andreas Gursky. Framtida Shower kommer att fokusera på Jane Freilicher och Jane Wilson; Alexis Rockman; Ross Bleckner; Eric Fischl och David Salle.
i en intervju för Hamptons Magazine i juli, 2012, sa Sultan att för öppningen i November, 2012, kommer Parrish att visa sin första installation någonsin med konst från alla perioder i museets 2,600-work permanent collection, och tillade att många verk kommer att vara helt nya för besökare. Under byggkampanjen, artikeln av Judith H. Dobrzynski sa, museet förvärvat många fler målning och skulpturer som kommer att visas, inklusive en stor Louise Nevelson skulptur, Dorothea Rockburne s ”Touchstone” och Rainer feting s ”två solnedgångar i East Hampton.”Sultan tillade,” Vi begär en stor Jackson Pollock, och några mer stora abstrakta Expressionismstycken”, säger hon. ”Vi har några, men det skulle vara trevligt att ha fler verk av Fischl, Salle, Bleckner, Close, Alice Aycock….”