Die Mona Lisa von Leonardo Da Vinci. Eines der berühmtesten Gemälde der Renaissance…und immer.
Die Renaissance war eine Ära, in der Lernen und Forschen in der Gesellschaft über das, was manchmal als Dogma und Mystik des Mittelalters angesehen wird, Einzug zu halten begannen. Es war eine „Wiedergeburt“ (Renaissance bedeutet wörtlich Wiedergeburt aus dem Lateinischen) von Ideen und Kunst der alten Griechen und Römer. Die Gesellschaft erlebte einen Anstieg von Einfallsreichtum, Kreativität, Ehrgeiz und Individualismus in Handel, Politik und intellektuellen Kreisen. Die Leistung in der Kunst stieg vor allem in der Renaissance auf ein völlig neues Niveau. Große Künstler, deren Namen in ganz Europa bekannt waren, schufen Meisterwerke mit neuen Techniken und Stilen wie Perspektive, Schattierung und detaillierter Emotion. Die Renaissance war jedoch keine wohldefinierte, einheitliche Transformation Europas. Je nachdem, wo man in Europa war, war die Renaissance eine andere Erfahrung. Die Kunst der Renaissance in Italien und Südeuropa war von einem deutlich klassisch griechischen Stil und Themen geprägt. Die nördliche Renaissance hatte einen nüchterneren Stil, weniger auf Mythologie und mehr auf das tägliche Leben ausgerichtet. Die Renaissance bedeutet auch keine vollständige Überholung der Gesellschaft. Viele Elemente der Kontinuität blieben erhalten. Gesellschaft und Kultur waren immer noch unglaublich gesättigt mit der katholischen Kirche und Religion und die Kirche war immer noch die Großmacht in Europa, die die Kunst des Tages stark beeinflusste.
Nachfolgend finden Sie einige der berühmtesten Werke aus der Renaissance. Denken Sie beim Durchsehen an die Szenen, die in den Gemälden dargestellt sind. Gibt es Trends? Was sieht für Sie optisch ansprechend aus? Was sieht nicht so gut aus? Was bedeutete Schönheit während der Renaissance, denken Sie?