La Mona Lisa de Léonard de Vinci. L’une des peintures les plus célèbres de la Renaissance…et jamais.
La Renaissance a été une époque où l’apprentissage et la recherche commençaient à s’imposer au sein de la société sur ce qui est parfois considéré comme le dogme et le mysticisme du Moyen Âge. C’était une « renaissance » (Renaissance se traduit littéralement par renaissance du latin) des idées et de l’art des Anciens Grecs et Romains. La société a vu une augmentation de l’ingéniosité, de la créativité, de l’ambition et de l’individualisme dans le commerce, la politique et dans les milieux intellectuels. La réussite dans l’art a particulièrement atteint un tout nouveau niveau à la Renaissance. De grands artistes dont les noms étaient connus dans toute l’Europe ont créé des chefs-d’œuvre en utilisant de nouvelles techniques et styles tels que la perspective, l’ombre et l’émotion détaillée. Cependant, la Renaissance n’était pas une transformation uniforme et bien définie de l’Europe. Selon l’endroit où l’on se trouvait en Europe, la Renaissance était une expérience différente. L’art de la Renaissance en Italie et en Europe du Sud était marqué par un style et des thèmes typiquement grecs. La Renaissance nordique avait un style plus sobre, moins axé sur la mythologie et plus sur la vie quotidienne. De plus, la Renaissance n’implique pas une refonte complète de la société. De nombreux éléments de continuité sont restés. La société et la culture étaient encore incroyablement saturées de l’Église catholique et de la religion et l’Église était toujours la principale puissance en Europe, influençant considérablement l’art de l’époque.
Voici quelques-unes des œuvres les plus célèbres de la Renaissance. En les regardant, pensez aux scènes représentées dans les peintures. Y a-t-il des tendances? Qu’est-ce qui vous semble visuellement attrayant? Qu’est-ce qui n’a pas l’air aussi bon? Que signifiait la beauté à la Renaissance, pensez-vous ?