the Renaissance: The Rebirth of Arts and Imagination

Mona Lisa

Mona Lisa Leonarda Da Vinci. Jeden z najsłynniejszych obrazów renesansu…i nigdy.

Renesans był epoką, kiedy nauka i dociekanie zaczynały przejmować w społeczeństwie to, co jest czasami uważane za dogmat i mistycyzm średniowiecza. Było to „odrodzenie” (Renesans dosłownie tłumaczy się na odrodzenie z łaciny) idei i sztuki starożytnych Greków i Rzymian. Społeczeństwo widziało wzrost pomysłowości, kreatywności, ambicji i indywidualizmu w handlu, polityce i kręgach intelektualnych. Osiągnięcia w sztuce szczególnie wzrosły na zupełnie nowy poziom w okresie renesansu. Wielcy artyści, których nazwiska były znane w całej Europie, tworzyli arcydzieła przy użyciu nowych technik i stylów, takich jak perspektywa, cienie i szczegółowe emocje. Renesans nie był jednak jedną dobrze zdefiniowaną, jednolitą transformacją Europy. W zależności od tego, gdzie był w Europie, Renesans był innym doświadczeniem. Sztuka renesansu we Włoszech i południowej Europie charakteryzowała się wyraźnie klasycznie greckim stylem i tematyką. Renesans północny miał bardziej trzeźwy styl, mniej skupiony na mitologii, a bardziej na życiu codziennym. Również Renesans nie oznacza całkowitej przebudowy społeczeństwa. Zachowało się wiele elementów ciągłości. Społeczeństwo i kultura wciąż były niewiarygodnie nasycone Kościołem katolickim i religią, a Kościół nadal był główną potęgą w Europie, znacząco wpływając na sztukę tamtych czasów.

Poniżej znajdują się jedne z najbardziej znanych dzieł renesansu. Przeglądając je, pomyśl o scenach przedstawionych na obrazach. Czy są jakieś trendy? Co wygląda dla Ciebie atrakcyjnie? Co nie wygląda tak dobrze? Jak myślisz, co piękno znaczyło w renesansie?

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.