ベースギターがたくさんある30曲（ロック＆ポップ）

ベースのない音楽は、ハーブやスパイスのない素敵な料理を焼く

偉大なベースラインを聞くとき、私たちは曲のリズムにその影響を認識しますが、低音の周波数もハーモニー（同時に演奏されるいくつかの音符）に重要です。

楽しい事実: 私たちの脳は、最低のノートピッチ、低音周波数に比べて調和の中でこれらのノートのすべてを聞きます。 これを知って、それは曲の低音は、我々はその曲を知覚する方法にこのような大きな影響を与えている理由として理にかなっています。 それはあなたが助けるが、それと一緒にあなたの体を移動することはできませんどこに力とエネルギーの感覚を感じさせる能力を持っています。

ここでは、ベースギターの多くを持つ30のポップとロックの曲があります

Another One Bites the Dust by Queen

あなたはジョン-ディーコンの”Another One Bites the Dust”のインスピレーションを信じていないでしょう。 女王の残りの部分は、曲の開発に実質的な入力を持っていたが、それはそれをすべてジャンプスタートした魂の音楽のためのディーコンの魅力でした。 もちろん、あなたはフレディの最上級のボーカルに信用を与えるために持っています。 ロジャーがドラムループをしている間、それはフレディが約とても恍惚だったディーコンの強力で魂に達するグルーヴでした。

ここにあなたのための別の楽しい事実があります。 バンドがマイケル-ジャクソンを聴いて音楽を演奏したとき、彼らはダンスフロアでビートを楽しんでいるいくつかのダンス狂った十代のように彼の頭をボビングポップの王を見た。 バンドがリフを終える前でさえ、マイケルはすでに彼らの8thスタジオアルバムのための作品ではなく、シングルとして曲をリリースするようにグループを説得–物乞い–彼の足にあった。

確かに、この曲はクイーンの最も決定的な作品の一つでした。 このアルバムはバンドのベストセラー-シングルであり、7万枚以上を売り上げた。 ビルボードでは最高位34位を記録した。

そして、あなたがスポーツイベントに行ったことがあるなら、彼らはいつもこの曲を演奏し、敗北した相手を暗示していることを知っています。 フレディのセリフを歌わなくてもいい ちょうどディーキーの強力な低音の雰囲気を感じると、あなたはこれがある最大の低音の曲の一つであることを知っているよ。

なぜ私はそれをすべての時間のベストと考えていますか？ さて、今日のパンチの効いた曲と比較すると、”Another One Bites the Dust”は上質な熟成ウイスキーのように上品です。 注目の中心はDeakeyの低音です。 ロジャーのドラムもミュートされ、ブライアンは時折電化リフを除いて、後部座席を取っています。 今それは低音音楽と呼ぶものである。

Billie Jean by Michael Jackson

これは偉大な低音でもう一つの大ヒットです。 それはあなたの席の端をタップしたり、テーブルの上に箸のペアを打つ必要があります非常に身近なビートを持っています。 この曲は、ダンスポップ、ファンク、リズム＆ブルース、ポストディスコの完璧なブレンドです。

“Another One Bites the Dust”がディーコンのベースの腕前を披露した場合、”Billie Jean”はベースドラムとギターのベース生産能力をブレンドしています。 ベースギターのノートは、特徴的なリズムを提供する上で非常に予測可能です。

Louis Johnsonは、シンセの洗浄と微妙なバッキングボーカルを対比するのに優れた仕事をしました。 それは前進するにつれて構築される滑らかな線から始まります。 控えめに述べられた全面的な調子は破裂音の王の感情的な嘆きに大きい対照を提供する。

この曲は私の絶対的なお気に入りだとは言えません。 それは確かに最高の私のリストに収まるん。 ビルボード-ホット100のヒット曲であり、音楽史上最も売れているシングルの一つである。 この曲は10万枚以上を売り上げ、今日のシングルに匹敵するものはほとんどなかった。

クイーンとデヴィッド-ボウイの圧力の下で

私がクイーンの大ファンであることは明らかになってきていますか？ 俺を責めるな 彼らは単に世界の舞台でプレイするためにこれまで最高のロックバンドです。 そして、あなたがDavid Bowieの人に別の音楽伝説を追加すると、あなたは魔法を空中に持っています。

この曲は、クイーンの”Another One Bites the Dust”の低音中心性を持っていないかもしれません。 それはグループの音楽的な創意工夫を垣間見ることを提供しています。 ベースのリフは、古典的なD-Aパターンに従います。 ピアノの刺し傷がベースをカウンターし、あなたがライブステージにいるように聞こえた奇妙なギターとボーカルを伴う。

“Under Pressure”のベースラインを聴くと、Vanilla Iceの”Ice Ice Baby”のベースリズムに不気味に似ています。 私は”圧力の下で”でディーコンの古典的なベースラインを”コピー”他の曲の数十を考えることができます。 それはこの曲がどのように人気があり、それはまさに私がこのリストにこの女王とデビッド*ボウイのコラボレーションを含めた理由です。

Stand by Me by Ben E.King

“Stand by Me”のようなシンプルなオープニングラインで魂を捉えることができる曲はほとんどありません。 ベースラインは、あなたの心に柔らかいノックのようなものです。 あなたがそれを聞いたら、それはあなたの記憶からそれを消去することは不可能であろう。 私はすぐにオープニングラインにうっとりした人々に会ったことがあります。 それは曲を聞いて初めてだったにもかかわらず、彼らはハムとプロのようにそれに打つことができました。

それがこの曲のベースの磁気です。 それは甘く、ゆったりとしています。 そのリズムは、心臓の正常な鼓動に従います。 歌は素晴らしいボーカル花火を持っていますが、それは全体でそれを運んだ低音です。

この曲にはギターとオルガンの音楽があり、ベースを溺死させた可能性があるのは事実です。 しかし、あなたはあなたの心でそれを聞いているので、あなたは特徴的なビートを見逃すことはありません。 それはこの曲がどのように素晴らしいです。

Come Together by The Beatles

今日のほとんどの人は、低音がたくさんある曲は本質的に騒々しいべきだと考えています。 それはあなたの胸の外にその方法を破裂しようとしているかのようにあなたの心を感じる必要があります。 これはある程度真実かもしれませんが、良い低音の曲もきれいでなければなりません。 そして、リバプールの少年たちから”一緒に来る”よりもきれいなものは何もありません。

この曲をユニークにしているのは、その低音のイントロです。 あなたは例外的な低音のハンマーのもの、素朴な木製のパーカッションのビット、およびすべての溝にあなたを紹介するために一緒に遊んで空想のスタ

あなたはポール-マッカートニー卿の低音の腕前を賞賛する必要があります。 彼の習得は、普通の人間がこれまで達成することができないものです。 ほとんどの人を驚かせるのは、マッカートニーがソングライターとして最もよく知られているという事実です。 彼は低音が正しいかどうかについてそれほど心配していません。 音楽の天才だけがそのような傑作を作り出すことができます。

“Come Together”はマッカートニーのベース演奏の傑作であることは言うまでもありません。

Sex Machine by James Brown

私たちのほとんどは、その不思議なベースとファンキーな雰囲気でこの曲を知っています。 私たちの多くが知らないことは、”セックスマシン”は長い公式タイトルを持っているということです–”Get Up(I Feel Like Being A)Sex Machine”。 もちろん、最後の2つの単語だけを含むように曲のタイトルを短縮した人々を誰が責めることができますか？

ブーツィー-コリンズは、この曲の活気に満ちた、非常にしつこいベースラインを提供しました。 そして、私たちが今日持っているハードコア音楽と比較して活力が見劣りしている間、Bootsyのベースラインはまだ世界中の音楽会場のホールをエコーしています。

この曲は、ローリング-ストーンの選ぶオールタイム-グレイテスト-ソング326の500位にランクインした。 Jabo Starksのドラムリフを追加してみてください、あなたはに踊る価値がある曲を持っています。 低音は魂に触れ、シートの下であなたのことをするためにあなたを動かすのに十分な深さです。

Titanium by David Guetta featuring Sia

21世紀に移り、David Guettaの”Titanium”は大衆のための優れた低音音楽の一つです。 それは非常に最初の和音から右下の最後のノートに力を与えると魅惑的な両方である雰囲気を持っています。

あなたは最も人気のあるダンスクラブのヒットに匹敵することができ、ベースの多くと強烈なビートスタイルで曲を探しているなら、”チタン”はそれです。 あなたは、メロディーに陰謀と謎のヒントを追加する際に例外的であることをSiaのボーカルを見つけることができます。 確かに、曲はそれにややヴィンテージ感を持っています。 しかし、Siaのボーカルはそれをより魅惑的な雰囲気を与えるん。

ベテランミュージシャンは、”チタンの”低音をズキズキと表現しています。 私はもっと同意できませんでした。 それは感情的に痛烈で、非常に絶え間ないです。 “チタニウム”の活況を呈している興奮は気性の低下と爆発的な低音の高められた情熱と深まります。 あなたは、低音のノートのミュージシャンのよく考え抜かれた配置を賞賛するんだ。

私のもう一つの現代的なお気に入りは、Imagine Dragonsの”放射性”です。 これは、名声にそれらを撃ったグループの最も人気のある曲です。 それは抵抗することは非常に困難であるキャッチーな曲を持っています。 それは一緒に踊るのはとても簡単です。 この曲は、電子ロックとダブステップの素敵なブレンドを備えています。

あなたはそれが曲全体で雷鳴として強力な低音を好きになるでしょう。 ベースラインが魂に達する深さに移動するようにコーラスは特に興味深いです。 この曲の歌詞は、低音がすでに正確に生成している感情にさらに情熱を加えています。

このオーディオの傑作は、あなたが買うことができる最も頑丈で過酷なスピーカーのお金を購入したくなるでしょう。 ベースラインの各ビートであなたの魂が振動するのを感じるでしょう。 それは一致するように深刻なメッセージを持つ強力な響きの曲です。 この曲は、あなたの人生を目覚めさせ、何か新しいことをすることについてのものです。

メッセージを駆動するための強力な低音で、なぜ曲を聴く多くの人々が行動に振り回されるのは驚くべきことではありません。 それは強力な低音がいかにあるかである。

Can’t Hold Us by Macklemore&Ryan Lewis

You’ve got to love”Can’t Hold Us”from Macklemore and Ryan Lewis.あなたはMacklemoreとRyan Lewisから”Can’t Hold Us”を愛しています。 ほとんどの音楽業界のインサイダーは、スリーパーヒットとして”私たちを保持することはできません”と考えています。 それは離陸するのに時間がかかりましたが、それがした後、それはチャートを急騰しました。 Spotifyは2013年に最もストリーミングされた曲に名前を付けました。 また、Billboard Hot100でもトップ10にランクインした。 この曲は2014年のグラミー賞でもノミネートされた。

浮揚とアップビート、マックルモアとルイスの傑作は、いくつかのデビッド*コッパーフィールドのショーのように観客を魅了することができます。 それはそのドキドキとfeisty低音だけを使用してあなたをリールすることができます。 ベースの活力は、歌のエネルギッシュな歌詞を素晴らしい補完です。

私は曲が非常にキャッチーで、非常に中毒性がありますが、良い意味で。 ズキズキとした低音は新鮮で折衷的です。 そして、あなたは気まぐれな手の拍手と調和してブレンドドラム、タンバリン、ピアノを追加する場合は、この曲は非常に魅力的な作品であることを知 雷鳴トロンボーンとケシのトランペットもあります。

あなたはこの音楽で好きではないものはありますか？

Boom Boom Pow by Black Eyed Peas

多くの人がBlack Eyed Peasの音楽を愛しています。 “私は感じなきゃ”、”愛はどこにありますか？”、および”黙れ”。 そして、グループ初のBillboard Hot100No.1″Boom Boom Pow”を忘れることができるのは誰ですか？ この曲はグラミー賞にノミネートされ、多くの賞を受賞しています。

“Boom Boom Pow”の作成には多くの影響があります。 まず第一に、そのビートは戻って80年代に”惑星ロック”の道を連想させる。エレクトロサウンドはまた、ナイトクラブやシドニーの他の散水穴を頻繁に下の土地で私たちの兄弟に非常に精通している必要があります。

技術的には、この曲はできるだけ地下にあります。 それは左翼ですが、正しい方法で（ちょっと）。 爆発性の低音は電子模倣されたエネルギーの付加とさらにもっとすばらしい得る。 ファーギーとwil.i.am’s electrifyingボーカル、あなたは地下のパブに最適な音楽を持っています。

あなたの低音の音量をポンプアップしてみてください、あなたは彼らがこれを”Boom Boom Pow”と呼ぶ理由がわかります。

ミューズによるヒステリー

私はあなたが”ヒステリー”の複雑なベースラインは、世界が今まで聞いたことがある6番目の最高のベースラインであることを起こることを知らなかった これはMusicRadarによるとです。 それはあなたの注意を取得するのに十分ではない場合は、このオルタナティヴロックのヒットはまた、米国と英国の両方のチャートにそれを作った。 この曲は非常に人気があり、多くの商業団体が製品に使用しています。

クイーンの”Another One Bites the Dust”のように、ミューズの”Hysteria”は曲の中心にベースを置いています。 あなたは最初のノートのストライキでそれを感じることができ、それが最後の曲で終了するまで、スコアの残りの部分を織ります。

“ヒステリー”の本当の魔法は、ベースギターの魅惑的なアルペジオソロにあります。 これは、曲の第二のコーラスの後に特に当てはまります。 要素の残りの部分からスポットライトを取る低音のリフを聞くことを期待しています。

リンキン-パークによるペーパーカット

「Numb」、「Numb」、そして「虹色」が好きです。 それは右の最初から極端な低音になると、私は何よりも”Papercut”を選ぶと思います。 このロックメタルのヒットは、それに非常に満足のいく雰囲気を持っています。 あなたは決してあなたの頭をボビングしたり、明るい音楽にあなたの体を振ったりする誘惑に抵抗することはできません。

エッジの効いたベースは、背骨を冷やす歌詞を補完します。 あなたは金属ベースのリフに密接に耳を傾ける場合と、あなたはこの不気味な感じを持っているでしょう。 このLinkin Parkの傑作は、単調なすべてのものから簡単に言い訳を提供します。 それはLinkin Parkだけが保証できる方法で退屈な世界に色を加えます。

あなたは、しかし、あなたのアンプとあなたのサブウーファーをトーンダウンする必要があります。 このヒットから来る振動は、リヒタースケールでマグニチュード10になるはずです。

あなたは強烈な地下の音で音楽を聴くようなものです低音の経験の異なる種類を探しているなら、あなたはBassnectarの”上記と超えて”をチェックアウトする 電子的な安値は計り知れない。 それはあなたの中心に衝撃波をまっすぐに送る最新式機械を持っていることのようである。

さて、ピアノと弦のメロディーにも注目してほしい。 これらは非常に予想外です。 しかし、彼らはそれをプロセスの豊かな複雑さを与え、曲の深い低音に救済を提供しません。

私が知っている人のほとんどは、”Above and Beyond”は、低音と音が感覚のために大規模な爆発を作り出すことができる方法の究極の表現であると言います。 私はもっと同意できませんでした。 この曲は、あなたがいくつかのお尻を蹴る低音の後にしている場合に聞く価値があります。

アッシャーは彼の他のヒットで知られている可能性があります。 しかし、私の意見では、”ええ”は非常によく彼の最もお尻を蹴る、魂を鼓舞する曲である可能性があります。 私は世界で最も偉大なパーティーの場所のダンスフロアで非常に悪名高い雷鳴の低音との完全な高速クランクテンポを、愛しています。

そして、これを取得します。 この曲はまた、エキゾチックなのヒントを追加します。 高値を強調するのに役立つ三角形のリングがあります。 武士の刀のように鋭いシンセセグメントがあります。 しかし、それは驚くほど聞くために夢中にされ、その支配的な安値の堅牢な存在です。

認定プラチナ、”Yeah”は、リズムとブルースの音楽とヒップホップのビットのユニークなブレンドをしたい人のための完璧な選択です。 これは、山火事のようにダンスフロアを打つことができる最高の低音の曲の一つです。

アントン-ブルックナーによる交響曲第7番

だから、これはあなたがあなたのゲストを溝に入れたい音楽のようなものではありません。 あなたは楽器の多種多様から来る低音を探しているなら、あなたは遠く見てする必要はありません。 アントン-ブルックナーの”交響曲第7番”は必見です。

私は全体の祭典は時間以上かかることをあなたに注意する必要があります。 しかし、私はそれが巨大なピークと深い谷で満たされた時間であることを約束することができます。 これらは、サウンドシステムのコントロールとダイナミクスをテストするのに十分です。

なぜそれは低音の傑作ですか？ さて、どのようにティンパニス、チューバ、オーボエ、ダブルベースの背骨冷却低音の音をブレンドしてはどうですか？ ベースギターやドラムの特徴的なビートからの深い音はありません。 しかし、これらの楽器が演奏する低いノートは、あなたの感覚をかき混ぜるでしょう。

Ain’t No Mountain High Enough Marvin Gaye&Tammi Terrell

あなたが本当に良い感じを与えるためにいくつかの音楽をしたい場合は、”Ain’t No Mountain High Enough”よりも良い音楽はありません。 私はこの曲を聞くたびに、地元のコーヒーショップ、サロン、またはどこか他の場所でかどうか、私は自分自身を助けることはできませんが、ビートに揺れる感

私はグラミー賞にノミネートされた1970年のダイアナ-ロスの演出よりも、マーヴィン-ゲイとタミ-テレルの1967年のオリジナル-バージョンを好む。 Gayeの声にはユニークなトーンがあり、作品全体のバックボーンを提供する深い低音ととてもよく調和しています。 それは非常に屈託のない曲であり、ダンスフロアでもうまくいく曲です。

深い低音は人間の体を通過し、自分の魂に触れることができます。 あなたの脳に曲にスイングしないように命令することはほとんど不可能です。

Around the World by Daft Punk

あなたが最初から最後まで純粋な低音である曲を渇望しているなら、あなたは”Around The World”を聴く必要があります。 これは、低い音にそんなに重点を置くそれらの曲の一つです。 “Around the World”を非常に人気のあるものにするのは、効果的なソングライティングの従来の式に従わないという事実です。

ボーカルの最初の音符から最後の音符までの三つの単語の歌詞しかない曲は他にどこで見つけることができますか？ このダフト-パンク-クラシックには、”around”、”the”、”world”の三つの単語しかありません。 その順序で。 あなたはこの3つの言葉を歌の中で繰り返します。

あなたはそれを気にしません。 ソウルフルなビートは、トランスであなたを置くのに十分です。

Walk on The Wild Side by Lou Reed

これは私の個人的なお気に入りの一つです。 それはロックスターのためのほとんど子守唄の方法でそれに簡単な雰囲気を持っています。 私は完璧な調和で再生するダブルトラックが大好きです。 基本的なリズムとそれに深さを与えるためにソウルフルなダブルベースを提供するベースギターがあります。

あなたはまた、今では世界中で有名なハービーの花のスライドラインを鑑賞する必要があります。 これは、これまでに書かれたポップソングの最も暗い作品の一つに非常に微妙なタッチを追加します。 これは、虹の戦隊の一員であることが嫌悪感と軽蔑に会った時に、性転換者についての歌です。

そんなに暗いわけではない。 ルー-リードはまだ陽気なボーカルを提供しています。 さらに、リードのバリトンのような声はまた、曲の低いノートを補完します。 これはあなたの部屋を埋めるために優れた低音で満たされた曲を提供します。

レッド-ツェッペリンのランブル-オン

レッド-ツェッペリンのベーシストでキーボーディスト、ジョン-ポール-ジョーンズは、ジミー-ペイジのヒット曲”ランブル-オン”のための驚くほど素晴らしいアコースティック-イントロを追い越すために、神経とコジョーンズの両方を持っていた。 あなたの耳がページの音響のリフを聞くこと使用中かもしれない間、あなたの中心はジョーンズの上部の記録の低音の上昇のモチーフに打つ。

これで十分ではないかのように、ジョーンズはまた、”Ramble On”の最初のコーラスラインの直後に三音のclobberを吐き出しました。 この動きは、すでに強烈な音楽作品に追加のエネルギーを入れて雷迅速なハンマー onsのためのジョーンズを設定します。 ジョーンズは基本的に、ロバート-プラントの嘆きのボーカルはすでに物事が軌道に乗っているにもかかわらず、コーラスラインの焦点として低音を回した。

私は何を言うことができますか？ これは彼の遺産を押すジョーンズの方法である。 今日、彼らの存在をバンドで知られているようにしたい現代のベーシストは、ジョーンズに感謝する必要があります。

Money by Pink Floyd

Roger Watersは非常に技術的なベーシストとして知られていませんでした。 しかし、彼は美しい音楽の創造における低周波音の性質について独特の理解を持っています。 ピンク-フロイドのベーシストは、多くの場合、7月4日にワールドクラスのベースを作成し、ソングライターのより多くのです。 これは、ウォーターズも書いているギターソロの排他的です。 4/4のギターソロは、”お金”の心停止ダイナミクスへの歓迎の休息です。

Progを愛するベーシストは、学ぶための重要な作品として”お金”を取ります。 ベースラインは、例外的な明快さを持っています。 これは、1つの地獄のような不協和音を作成するレジの混沌としたノイズを考慮すると驚くべきことです。

ラインの遊び方を学んでいないために自分自身を罰することはありません。 あなたはまだ自分自身に没頭し、歌の甘美な暗闇に驚嘆することができます。

Good Times by Chic

“Good Times”がChicのバーナード-エドワーズが正当に彼の傑作と呼ぶことができる唯一の曲であるとは思わないでください。 私は彼の音楽的な創意工夫の完璧な例である多くのエドワーズの作品を知っています。

しかし、エドワーズの”Good Times”の純粋な天才は、この曲の比類のないベースラインです。 唯一の曲のリズムを設定する低音を持っているほとんどの曲とは異なり、”良い時代”は、体の残りの部分を介して共鳴するそのトワングを持っていま あなたは、エドワーズが果たしているすべての深いノートを聞いて、あなたのハートビートをはるかに良く感謝します。

多くの音楽学者やベーシストが”Good Times”をオールタイムのベース曲の一つと考えていることは驚くべきことではありません。 音は金属に対する金属の不必要な騒音なしできれい、明瞭、である。 それはあなたが良い低音と呼ぶものです。

Peaches by The Stranglers

“Peaches”を聴くだけで、どんな曲かを正確に知ることができます。 別の5秒かそこらを追加し、あなたはすでに自分自身がそのような素晴らしい才能を持っているためにジャン*ジャックバーネルをcussing見つける それからあなた自身を蹴り、またその素晴らしい調子をいかに得ることができるか定めるためにあなたの頭脳を絞る。

ほとんどの人はギターアンプを使用します。 いくつかは、トーンにその厄介なが、素敵な音を与えるために高中域との完全なオーバードライブで彼らの運を試してみるかもしれません。 それはパンクですが、良い意味で。

いずれにしても、バーネルの低音の傑作の力を否定することはできません。 そのイントロは熱狂に意欲的なベーシストを送信するのに十分です。 曲の残りの部分も悪くありません。 パンクはまだひねくれた態度と反体制の冷笑をブレンドする曲の能力を愛しています。

Longview by Green Day

1990年代に出てきたバンドはたくさんあり、それぞれが独自のシグネチャーピースを提供していました。 最もエキサイティングな曲の1つは、Green Dayの「Longview」でした。 それはダンスフロアであなたの動きを展示するのに最適ですそれにこの明るい音を持っています。

興味深いのは、低音の深さです。 あなたは、ベースギターの特徴的な安値がでキックする前に、開口部の数秒でいくつかの派手なドラムの仕事に導入されます。 あなたがコーラスに到達するまでに、それはあなたが電化音響を聞くことを得る唯一の時間です。 ベースラインは安定したままで、加速し、コーラスでより爆発的になります。

この曲は、あなたのシステムの低音能力をテストするためにあなたの家で演奏する価値があります。

スループ-ジョン-B by The Beach Boys

“Surfin’USA”、”California Girls”、”I Get Around”から、ビーチ-ボーイズは1960年代にビートしたグループの一つであり、ボーイズの”スループ-ジョン-B”はハイノートからスタートしたが、サードラインによって認識可能なローノート-ビートが得られる。 そして、少年は、どのような低音！

それは今まで厳しいやゴミを鳴らすことなく、ちょうど十分な低音を採用している別の素晴らしい曲です。 低音のブームはあなたの中心があらゆる強打が付いているあなたの脊柱の方のそれ自身を押すことを感じることができるほど鳴り響く。 そして、誰がビーチボーイズの気分の良い雰囲気に抵抗することができますか？

インストゥルメンタルは素晴らしいですし、ボーカルはカリの男の子からしか来ることができないその文字を持っています。 この曲がアルバムよりも優れていることは驚くべきことではありません。

Give It Away By Red Hot Chili Peppers

この曲のイントロはあなたに鳥肌を与え、すぐに停止ボタンを押すかもしれません。 それはあなたが物事を想像し始めるようにシュールです。 あなたが最初の4秒を通過するとすぐに、あなた自身があなたの開いた手のひらであなたの太ももを叩いて見つけることができます。

私はこの曲の非常にファンキーなビートが大好きです。 そのようなリズムは、その強力な低音によってさらに伝説的になります。 それは多くの世代のための自称ロックスターの魂をかき混ぜるために失敗することはありません爆発的な岩です。 ドラムは、最初の数行で中心のステージを取ります。 それを超えて、それはベースギターに重点を与えるために後部座席を取ります。

ビート面では、”Give It Away”は完全に実行されます。 曲のいくつかの行とあなたはすでに溝に踊っているでしょう。

Smooth Criminal by Michael Jackson

The King of Popは本当に彼のタイトルに値する。 「Smooth Criminal」の象徴的なベースラインを間違えることはありません。 あなたはまだ曲が終了した後、数時間ビートにスイングあなたの体を見つけることができます。 ビートのミックスは最上級であり、それは雰囲気に抵抗するのは難しいです。

私はこの曲のオリジナルバージョンを聴くことをお勧めします。 彼らはマイケル-ジャクソンの最も有名なビートの一つに滑り込む前に、死の沈黙によって中断されたオープニングラインだけが異なります。 オーディオのみのバージョンでは、電化の背景を持つ安定した14秒の上昇ギャロップで人間の心臓のビートを持っています。

作曲全体に精度の高い低音の音が設定されているため、この曲は滑らかで楽しいものです。

エリック-クラプトン、ジンジャー-ベイカー、ジャック-ブルースのサウンドをブレンドすると何が得られますか？ あなたはもちろん、クリームを取得します。 これは、驚異的なソロアーティストとしてエリック*クラプトンのための踏み台となった1960年代半ばのバンドです。 これらのアーティストのそれぞれは、彼自身の楽器のマスターです。 彼らの音楽的創意工夫と調和は、BruceとPete Brownが書いた歌”Politician”で最高に要約されています。

この4分の傑作は、エネルギッシュよりもだるいベースラインを備えています。 一部の人々のために、ベースラインは無気力に聞こえるかもしれません。 しかし、すべてのピックにクラスがあることを否定することはありません。

それは愚か者だけが彼らのベース演奏のスキルを披露することをパンクに伝えるブルースの方法です。 あなたはそれが遅く、安定して再生し、まだその過程でクールに聞こえることができます。

Golden Years by David Bowie

この曲は、ディスコのような雰囲気の中で、ソウルミュージック、リズム＆ブルース、ジャズの要素を持っています。 ボウイはベルリン三部作の実験的なノートと彼の若いアメリカ人のファンクと魂の間のギャップを埋めるために曲を書いた。

あなたは様々な楽器から来る柔らかい説得力のある低音が好きになります。 驚きであなたをキャッチドラム塗りつぶしだけでなく、驚くべき木版のクラックがあります。 のイントロのリズムのガタツキのお祝にこんにちは-帽子。 この詩にはエルヴィス・プレスリーのような精神があります。 これはより激しく、横柄な調子で起因する。

あなたは20世紀で最も影響力のあるミュージシャンの一人から他に何を期待できますか？

HadoukenによってM.A.D.！

あなたがパンデモニウムと混乱の中で興奮を見つけるタイプの人なら、あなたはハドーケンに耳を傾ける必要があります！’S”M.A.D.”です。 私はこの作品は、私が今まで聞いた中で最も過度の電子hypesの一つを持っていることをあなたに注意する必要があります。

低音は頭蓋骨を割ることができ、あなたがそのようなパチパチと電化音で安心していない場合は、ズキズキ頭痛を与えます。 ドラムはまた、非常に強力なビートとはいえ、あなたに安定したを与えます。 ベースギターとドラムの両方が曲の騒乱のような雰囲気を強調しています。

これは、彼らのベースが床にしっかりとボルトで固定された最も過酷なスピーカーで最もよく演奏される曲です。 トラックの毎秒に狂気があります。 謎の上昇と吐き気の滴は確かに端にあなたを維持します。

Sail by Awolnation

そのメロディーは簡単にシンプルなフレームワークに変換されますが、”Sail”は低いノートの自然の美しさを強調することはありません。 低音は重く、キャッチーである。 それは曲のドライバであり、それが好きな曲に発展することができます。 ボーカルも悪くない。 実際には、ベースはボーカルに素晴らしい伴奏です。

忘れられないボーカルは、自由で遮るもののないベースに大きな深さを貸します。 クラッシュシンバルは、低音の力と勢いによって駆動され、右のスポットで曲を強調します。

これは、あなたが低音の多くの曲にしている場合はチェックする価値のある曲です。

私はあなたが私の選択のいくつかに同意しないかもしれないことを知っています。 しかし、低音が多い曲は何千もあるので、20世紀から21世紀の音楽の進歩に大きな貢献をした人気のある曲やそれに限定することにしました。

このリストに含めるべきだと思う曲があれば、あなたの意見を自由に共有してください。 誰が私たちがトップ100かそこらにこのリストを展開することができます知っていますか？

今のところ、私たちはすべてのこれらの驚異的な曲の魂に触れる深さを楽しみましょう。