30 låtar med massor av basgitarr (Rock och Pop)

musik utan bas grillar en fantastisk maträtt utan ört eller kryddor förbättrar smaken.

när vi hör en bra baslinje känner vi igen dess inverkan på sångens rytm, men basfrekvenser är också kritiska för harmony (flera musiknoter spelas samtidigt).

roligt faktum: Våra hjärnor hör alla dessa toner inom en harmoni i förhållande till den lägsta tonhöjden, basfrekvenserna. Att veta detta är det meningsfullt varför basen i en låt har så stor inverkan på hur vi uppfattar den låten. Det har förmågan att få dig att känna en känsla av kraft och energi till där du inte kan låta bli att flytta din kropp tillsammans med den.

här är 30 Pop – och rocklåtar med massor av basgitarr

Another One Bites the Dust av Queen

du skulle inte tro inspirationen till John Deacons ”Another One Bites the Dust”. Medan resten av drottningen hade betydande insatser i utvecklingen av låten, Det var Deacons fascination för soulmusik som startade allt. Naturligtvis måste du ge kredit till Freddies superlativa sång. Och medan Roger gjorde en trumslinga var det Deacons kraftfulla och själsliga spår som Freddie var så extatisk om.

här är ett annat roligt faktum för dig. När bandet framförde musiken med Michael Jackson lyssna, de såg kungen av Pop guppade huvudet som någon dans-galna tonåring njuter takten på dansgolvet. Redan innan bandet avslutade riffen, Michael var redan på fötterna övertala-tiggeri-gruppen att släppa låten som singel och inte som ett stycke för deras 8: e studioalbum.

sann nog har låten varit en av drottningens mest definierande verk. Det är bandets bästsäljande singel och säljer mer än 7 miljoner exemplar. Billboard rankar det nummer 34 på sina All-Time topplåtar.

och om du någonsin varit på något sportevenemang vet du att de alltid spelar den här låten, med hänvisning till den besegrade motståndaren. Du behöver inte ens sjunga Freddies linjer. Känn bara känslan av Deakeys kraftfulla bas och du vet att det här är en av de största baslåtarna som finns.

Varför anser jag att det är bäst hela tiden? Tja, om du jämför det med dagens kraftfulla låtar, är ”Another One Bites the Dust” lika suave som en fin åldrig whisky. Centrum för uppmärksamhet är Deakeys bas. Rogers trumma är också dämpad och Brian har tagit baksätet, förutom tillfälliga elektrifierande Riff. Nu är det vad du kallar basmusik.

Billie Jean av Michael Jackson

Detta är en annan stor hit med stor bas. Den har en mycket bekant takt som får dig att knacka på kanten på din plats eller slå ett par ätpinnar på bordet. Låten är en perfekt blandning av dans pop, funk, rytm och blues, och post-disco.

om ”Another One Bites the Dust” visade Deacons basförmåga, blandar ”Billie Jean” de basproducerande egenskaperna hos bastrumman och gitarren. Basgitarrens anteckningar är mycket förutsägbara för att ge en karakteristisk rytm.

Louis Johnson gjorde ett utmärkt jobb med att motverka synth wash och subtila backing vocals. Det börjar med en jämn linje som bygger när den rör sig framåt. Den underskattade övergripande tonen ger en stor kontrast till den känslomässiga jämrar kungen av Pop.

Jag kan inte säga att den här låten är min absoluta favorit. Det passar säkert i min lista över de bästa. Det är en Billboard Hot 100 hit och är en av världens bästsäljande singlar i musikhistorien. Låten sålde mer än 10 miljoner exemplar som mycket få singlar kan matcha idag.

under press av Queen och David Bowie

blir det uppenbart att jag är ett stort Queen-fan? Du kan inte klandra mig. De är helt enkelt det bästa rockbandet någonsin att spela på världsscenen. Och när du lägger till en annan musiklegend i David Bowies person, så har du magi i luften.

den här låten kanske inte har Bascentreringen av drottningens ”Another One Bites the Dust”. Det ger en glimt av gruppens musikaliska uppfinningsrikedom. Basriffen följer ett klassiskt d-a-mönster. Ett pianostick motverkar basen och åtföljs av en konstig gitarr och sång som lät som om du är på live-scenen.

om du lyssnar på baslinjen ”Under Pressure” låter det kusligt lik basrytmen i Vanilla Ice ’ S ”Ice Ice Baby”. Jag kan tänka på tiotals andra låtar som” kopierade ”de klassiska baslinjerna i Deacon i”Under Pressure”. Det är så populär den här låten är och det är exakt anledningen till att jag inkluderade detta Queen-David Bowie-samarbete i den här listan.

Stand by Me av Ben E. King

mycket få låtar kan fånga själen med en enkel öppningslinje som ”Stand by Me”. Baslinjen är som en mjuk knock på ditt hjärta. När du hör det, skulle det vara omöjligt att radera det från ditt minne. Jag har träffat människor som omedelbart hänförd med öppningslinjen. Även om det var deras första gång att höra låten, de kunde nynna och slå till det som ett proffs.

det är så magnetiskt basen i den här låten är. Det är sött och obehagligt. Dess rytm följer hjärtans normala slag. Och medan låten har stor vokalpyroteknik, är det Basen som bar den hela tiden.

det är sant att låten hade gitarr och orgelmusik som kan ha drunknat basen. Men du kommer aldrig att missa det karakteristiska slaget eftersom du kommer att lyssna på det med ditt hjärta. Det är hur fantastisk den här låten är.

Come Together by The Beatles

de flesta tycker idag att en låt som har massor av bas borde vara i sig bullrig. Du bör känna ditt hjärta som om det försöker spränga sig ut ur bröstet. Även om detta kan vara sant i viss utsträckning, bör en bra baslåt också vara ren. Och ingenting kan vara renare än att” komma ihop ” från pojkarna i Liverpool.

det som gör den här låten unik är dess basintro. Du får exceptionella bashammare, lite Rustik träslagverk och ett snyggt studioeko som alla spelar för att introducera dig i spåret.

du måste beundra Sir Paul McCartneys skicklighet på basen. Hans behärskning är något som inga vanliga dödliga någonsin kan uppnå. Det som förvånar de flesta är det faktum att McCartney är mest känd som låtskrivare. Han oroar sig inte så mycket för att basen låter rätt eller inte. Endast ett musikaliskt geni kan skapa ett sådant mästerverk.

det säger sig självt att ”Come Together” är McCartneys basspelande mästerverk.

Sex Machine av James Brown

de flesta av oss känner till den här låten med sin otroliga bas och funky vibe. Vad många av oss inte vet är att ”Sex Machine” har en längre officiell titel – ”stå upp (Jag känner för att vara en) Sex Machine”. Naturligtvis, vem kan skylla på de personer som förkortade sångtiteln för att bara inkludera de två sista orden?

Bootsy Collins gav sångens livliga och mycket insisterande baslinje. Och medan oomph bleknar i jämförelse med den hardcore musik som vi har idag, baslinjer Bootsy fortfarande eko genom hallar musikställen runt om i världen.

och varför inte? Den här låten råkar vara nummer 326 på Rolling Stones 500 av de största låtarna någonsin. Prova att lägga till trumriff av Jabo Starks och du har en låt som är värt att dansa till. Basen är tillräckligt djup för att röra själen och flytta dig för att göra din sak under lakan.

Titanium av David Guetta med sia

gå vidare till det 21: a århundradet, David Guettas ”Titanium” är en utmärkt basmusik för massorna. Den har en atmosfär som är både bemyndigande och förtrollande från det allra första ackordet och ända ner till sista noten.

om du letar efter en låt med massor av bas och med intensiva beat-stilar som kan konkurrera med de mest populära dansklubbhitsna, är ”Titanium” det. Du hittar Sias sång för att vara exceptionell när du lägger till en antydan av intriger och mysterium till melodin. Visst, låten har en något vintage känsla för det. Men Sias sång ger det en mer förtrollande atmosfär.

erfarna musiker beskriver ”Titaniums” bas som en pulserande puls. Jag kunde inte hålla med mer. Det är känslomässigt gripande och mycket oupphörlig. Den blomstrande spänningen av” Titanium ” fördjupas med de temperamentliga dropparna och ökad glädje av den explosiva basen. Du måste beundra musikerns väl genomtänkta placering av basnoterna.

radioaktivt av Imagine Dragons

en annan modern favorit av mig är ”Radioactive” från Imagine Dragons. Detta är gruppens mest populära låt som sköt dem till berömmelse. Den har en catchy melodi som är ganska svår att motstå. Det är så lätt att dansa med. Låten har en fin blandning av elektronisk rock och dubstep.

du kommer att älska den kraftfulla basen när den dundrar genom hela låten. Kören är särskilt intressant när baslinjerna rör sig in i själsdjup. Sångtexten ger ytterligare glädje åt de känslor som basen redan genererar med precision.

detta ljudmästerverk gör att du vill köpa de starkaste, tuffaste högtalarnas pengar kan köpa. Du kommer att känna din själ vibrera med varje slag av baslinjerna. Det är en kraftfull klingande låt med ett seriöst budskap att matcha. Låten handlar om att vakna och göra något nytt med ditt liv.

med en kraftfull bas för att driva meddelandet är det inte förvånande varför många människor som lyssnar på låten kommer att svängas till handling. Det är så kraftfull bas är.

kan inte hålla oss av Macklemore & Ryan Lewis

du måste älska ”kan inte hålla oss” från Macklemore och Ryan Lewis. De flesta musikindustrin insiders anser ”kan inte hålla oss” som en sleeper hit. Även om det tog tid att ta fart, det skjutit i höjden listorna när det gjorde. Spotify utsåg den till sin mest streamade låt 2013. Det landade också topplaceringen på Billboard Hot 100. Låten fick också en nominering på Grammy 2014.

flytande och optimistisk, Macklemore och Lewis mästerverk kan fängsla sin publik som någon David Copperfield-show. Det kan rulla dig med bara sin pounding och feisty bas. Basens kraft är ett underbart komplement till sångens energiska texter.

Jag tycker att låten är väldigt catchy och ganska beroendeframkallande, men på ett bra sätt. Den dunkande basen är både fräsch och eklektisk. Och om du lägger till trummor, tamburiner och piano som smälter i harmoni med de nyckfulla handklapparna, vet du att den här låten är en mycket inbjudande Bit. Det finns också dånande tromboner och vallmo trumpeter.

finns det något du aldrig kommer att gilla i den här musiken?

Boom Boom Pow av Black Eyed Peas

många människor älskar Black Eyed Peas Musik. Det finns ”jag måste känna”, ” Var är kärleken?”, och ”håll käften”. Och vem kan någonsin glömma gruppens första någonsin Billboard Hot 100 No. 1,”Boom Boom Pow”? Den här låten har en Grammy nominering och har vunnit många utmärkelser, för.

Det finns många influenser i skapandet av ”Boom Boom Pow”. Till att börja, dess takt påminner om ”Planet Rock” långt tillbaka på 80-talet. Elektro ljud bör också vara mycket bekant för våra bröder i landet Down Under som ofta nattklubbar och andra vattenhål i Sydney.

tekniskt sett är låten så underjordisk som den kan vara. Det är vänster, men på rätt sätt (kinda). Den explosiva basen blir ännu mer superb med tillägg av elektronisk simulerad energi. Och om du lägger till Fergie och wil.i.am ’ s elektrifierande sång, du har musik som är perfekt för underjordiska pubar.

försök pumpa upp volymen på din bas och du kommer att se varför de kallar denna ”Boom Boom Pow”.

Hysteria av Muse

Jag slår vad om att du inte visste att den invecklade baslinjen ”Hysteria” råkar vara den 6: e bästa baslinjen som världen någonsin har hört. Detta är enligt MusicRadar. Och om det inte räcker för att få din uppmärksamhet, gjorde den här alternativa rockhiten det också till både USA och Storbritannien. Den här låten är mycket populär och många kommersiella enheter använder den i sina produkter.

liksom drottningens ”Another One Bites the Dust” sätter Muses ”Hysteria” bas i mitten av låten. Du kan känna det vid strejken i den första noten och väver igenom resten av poängen tills den slutar med den sista melodin.

den verkliga magin med ”Hysteria” finns i basgitarrens fascinerande arpeggio-solon. Detta gäller särskilt efter sångens andra kör. Räkna med att höra en bas riff som tar rampljuset från resten av elementen.

Papercut av Linkin Park

Jag älskar Linkin Parks ”in the End”, ”Numb”och ” Iridescent”. När det gäller extrem bas redan från början skulle jag välja ”Papercut” mer än någonting annat. Denna rock metal hit har en oerhört tillfredsställande atmosfär till den. Du kommer aldrig att kunna motstå frestelsen att guppa huvudet eller till och med svänga din kropp till den optimistiska musiken.

den kantiga basen kompletterar de ryggkylande texterna. Och om du lyssnar noga på metallbasriff, har du den här kusliga känslan; om än på ett bra sätt. Detta Linkin Park mästerverk ger en enkel ursäkt från allt monotont. Det ger färg till en tråkig värld på ett sätt som bara Linkin Park kan garantera.

du måste tona ner din förstärkare och din subwoofer. Vibrationerna som kommer från denna träff kommer säkert att vara en magnitud 10 på Richter-skalan.

utöver Bassnectar

om du letar efter en annan typ av basupplevelse som är som att lyssna på musik med ett intensivt underjordiskt ljud, måste du kolla in Bassnectars ”Above and Beyond”. De elektroniska nedgångarna är ofattbara. Det är som att ha en toppmodern maskin som skickar chockvågor direkt till din kärna.

nu vill jag också att du ska vara uppmärksam på piano och strängmelodier. Dessa är ganska oväntade. Men de ger en lättnad till låtens djupa bas, vilket ger den en rik komplexitet i processen.

de flesta människor jag känner säger att ”utöver” är det ultimata uttrycket för hur bas och ljud kan skapa en massiv explosion för sinnena. Jag kunde inte hålla med mer. Den här låten är värt att lyssna på om du är ute efter lite rumpa.

Ja av Usher

Usher kan vara känd för sina andra hits. Men enligt min mening kan ”Yeah” mycket väl vara hans mest butt-kicking, soul-inspirerande låtar någonsin. Jag älskar det snabba crunk-tempot, komplett med en dundrande bas som är väldigt ökänd på dansgolven på världens största festplatser.

och få detta. Låten lägger också till en antydan till det exotiska. Det finns triangelringar som hjälper till att accentuera höjderna. Det finns synthsegment som är lika skarpa som en Samurai Katana. Men det är den robusta närvaron av dess dominerande lågheter som är påfallande spännande att höra.

en certifierad platina, ”Yeah” är det perfekta valet för dem som vill ha en unik blandning av rytm och blues musik med lite hiphop. Detta är en av de bästa baslåtarna som kan slå dansgolvet som en bushfire.

Symfoni nr 7 av Anton Bruckner

så det här är inte den typ av musik som du vill få dina gäster i spåret. Men om du letar efter bas som kommer från en mängd olika instrument behöver du inte leta långt. Anton Bruckners ”Symphony No. 7″är ett måste.

jag måste varna dig för att hela extravaganza tar mer än en timme. Jag kan dock lova er att det är en timme fylld med enorma toppar och djupa tråg. Dessa räcker för att testa kontrollerna och dynamiken i ditt ljudsystem.

Varför är det ett basmästerverk? Tja, vad sägs om att blanda de ryggkylande basljuden av timpanis, tubas, oboes och kontrabaser? Det finns inga djupa ljud från en basgitarr eller trummans karakteristiska takt. De låga tonerna som dessa instrument spelar kommer dock att röra dina sinnen.

Ain ’ t No Mountain High Enough Marvin Gaye & Tammi Terrell

om du vill ha lite musik för att ge dig en riktigt bra känsla, då finns det ingen bättre musik att spela än ”Ain’ t No Mountain High Enough”. Varje gång jag hör den här låten, vare sig på en lokal coffee shop, salongen, eller någon annanstans, jag kan inte låta bli att känna gungande i takt.

Jag föredrar Marvin Gaye och Tammi Terrells ursprungliga 1967-version framför den Grammy-nominerade 1970-återgivningen av Diana Ross. Det finns en unik ton i Gayes röst som smälter så bra med den djupa basen som ger ryggraden för hela stycket. Det är en mycket sorglös sång och en som gör det bra på dansgolvet också.

den djupa basen kan passera genom människokroppen och röra sin själ. Det är nästan omöjligt att beordra din hjärna att inte svänga till melodin.

Around the World av Daft Punk

om du längtar efter en låt som är ren bas från början till slut, måste du lyssna på ”Around the World”. Detta är en av de låtar som lägger så mycket tonvikt på låga toner. Det som gör ”Around the World” ganska populärt är det faktum att det inte följer den konventionella formeln för effektiv låtskrivning.

var annars kan du hitta en låt som bara har tre ord texter från den allra första noten av sången till den sista? Du ser, den här Daft Punk-klassikern har bara tre ord i sig: ”runt”, ” The ” Och ”world”. I den ordningen. Du får dessa 3 ord upprepas hela låten.

du kommer dock inte att bry dig om det. Den själfulla takt är tillräckligt för att sätta dig i en trance.

gå på den vilda sidan av Lou Reed

detta är en av mina personliga favoriter. Den har en lätt atmosfär på ett nästan vaggvisa sätt för rockstjärnor. Jag älskar de dubbla spåren som spelar i perfekt harmoni. Det finns en basgitarr som ger den grundläggande rytmen och en själfull kontrabas för att ge den djup.

du måste också uppskatta glidlinjen av Herbie blommor, som nu är välkänd över hela världen. Det ger en mycket subtil touch till en av poplåtarnas mörkaste bitar som någonsin skrivits. Det här är en sång om Transsexuella, i en tid då det var en del av rainbow squadron möttes med avsky och förakt.

Det är dock inte så mörkt. Lou Reed ger fortfarande en glad vokal. Dessutom kompletterar den Baritonliknande rösten från Reed också de låga tonerna i låten. Detta ger dig en utmärkt basfylld sång för att fylla ditt rum.

Ramble On av Led Zeppelin

Led Zeppelins bassist och keyboardist, John Paul Jones, hade både nerv och cojones för att höja den inte överraskande fantastiska akustiska introen av Jimmy Page för gruppens hit ”Ramble On”. Medan dina öron kan vara upptagna att lyssna på den akustiska riffen på Page, kommer ditt hjärta att slå till det stigande motivet i Jones övre registerbas.

som om detta inte räckte, spydde Jones också en tre-ton clobber direkt efter ”Ramble ons” första körlinje. Flytten sätter Jones för blixtsnabba hammare-ons som lägger extra energi till det redan intensiva musikstycket. Jones vände i huvudsak basen som fokus för körlinjen, även om Robert Plants klagande sång redan får saker att gå.

vad kan jag säga? Det här är Jones sätt att stämpla hans arv. Idag har moderna basister som vill göra sin närvaro känd i ett band, Jones att tacka för.

pengar av Pink Floyd

Roger Waters var aldrig känd som en mycket teknisk basist. Men han har en unik förståelse för arten av lågfrekventa ljud i skapandet av vacker musik. Pink Floyds basist är mer av en låtskrivare, ofta skapa världsklass bas i 7/4. Detta är exklusivt för gitarrsolo som Waters också skriver. 4/4 gitarrsolo är en välkommen paus till den hjärtstoppande dynamiken i”pengar”.

Progälskande basister tar ”pengar” som en viktig del att lära sig. Baslinjerna har exceptionell klarhet. Detta är förvånande med tanke på det kaotiska bruset från kassaregister som skapar en helvetisk kakofoni.

straffa dig inte för att du inte lär dig hur du spelar linjerna. Du kan fortfarande fördjupa dig och förundras över sångens ljuvliga mörker.

Good Times av Chic

Tänk aldrig att ”Good Times” är den enda låten som Bernard Edwards av Chic med rätta kan kalla sitt mästerverk. Jag känner till många Edwards skapelser som är de perfekta exemplen på hans musikaliska uppfinningsrikedom.

men det rena geniet i Edwards ”Good Times” är sångens oöverträffade baslinje. Till skillnad från de flesta låtar som har bas som bara sätter rytmen i låten, har ”Good Times” den twang som resonerar genom resten av kroppen. Du kommer att uppskatta ditt hjärtslag mycket bättre att lyssna på varje djup anteckning som Edwards spelar.

det är inte förvånande att många musikologer och basister anser ”Good Times” som en av de all-time bas låtar. Ljudet är rent och tydligt, utan onödigt ljud från metall mot metall. Det är vad du kallar en bra bas.

Peaches av The Stranglers

du behöver bara två sekunder för att lyssna på ”Peaches” för att veta exakt vilken typ av låt det är. Lägg till ytterligare 5 sekunder eller så och du kommer redan hitta dig själv cussing Jean-Jacques Burnel för att ha en sådan fantastisk talang. Då kommer du att sparka dig själv och klämma din hjärna för att bestämma hur du också kan få den fantastiska tonen.

de flesta människor kommer att använda en gitarrförstärkare. Vissa kan till och med prova lyckan på en överdrift, komplett med höga mids för att ge tonen sitt otäcka men trevliga ljud. Det är punk, men på ett bra sätt.

oavsett, man kan aldrig förneka kraften i Burnel bas mästerverk. Det intro är tillräckligt för att skicka blivande basister i en frenesi. Resten av låten är inte heller dålig. Punks älskar fortfarande sångens förmåga att blanda anti-establishment sneer med en pervers attityd.

Longview av Green Day

det fanns gott om band som kom ut på 1990-talet. var och en erbjöd sina egna signaturstycken. En av de mest spännande låtarna att lyssna på var Green Days ”Longview”. Det har detta optimistiska ljud till det som är perfekt för att visa upp dina drag på dansgolvet.

vad jag tycker är intressant är djupet av de låga ljuden. Du får introduceras till några fancy trumma arbete i öppnings sekunder innan de karakteristiska dalar av basgitarr sparkar in. När du når kören är det enda gången du får höra en elektrifierande akustisk. Baslinjerna förblir stabila, accelererar och blir mer Explosiva i kören.

den här låten är värt att spela i ditt hem för att testa basfunktionerna i ditt system.

Sloop John B av Beach Boys

från ”Surfin’ USA”, ”California Girls” och ”I Get Around” var Beach Boys en av grupperna att slå på 1960-talet. och medan pojkarnas ”Sloop John B” började på en hög ton får du en igenkännlig låg ton slå av den tredje raden. Och pojke, vilken bas!

Det är en annan bra låt som använder bara tillräckligt med bas utan att någonsin låta hård eller skräp. Basens boom är så rungande att du kan känna ditt hjärta trycka sig mot din ryggrad med varje dunk. Och vem kan någonsin motstå Beach Boys känsla-bra atmosfär?

instrumenten är lysande och sången har den karaktären som bara kan komma från Cali-pojkarna. Det är inte förvånande att spåret överträffade sitt album.

Give It Away av Red Hot Chili Peppers

introt till den här låten kan ge dig gåshud och tryck på stoppknappen direkt. Det är så surrealistiskt att du börjar föreställa dig saker. Så fort du kommer igenom de första 4 sekunderna kommer du att slå dina lår med dina öppna palmer.

Jag älskar de mycket funky beats av den här låten. En sådan rytm görs ännu mer legendarisk av sin kraftfulla bas. Det är en explosiv sten som aldrig misslyckas med att röra själar blivande rockstjärnor i många generationer. Trummorna står i centrum på de första raderna. Utöver det, det tar en baksätet att lägga tonvikten på basgitarr.

Beat-wise, ”Give It Away” är perfekt utförd. Några rader av låten och du kommer redan att dansa till spåret.

Smooth Criminal av Michael Jackson

kungen av Pop förtjänar verkligen sin titel. Det går inte att missa de ikoniska baslinjerna i ”Smooth Criminal”. Du hittar din kropp fortfarande svänger i takt flera timmar efter att låten har avslutats. Blandningen av beats är superlativ och det är svårt att motstå vibe.

Jag rekommenderar att du lyssnar på den ursprungliga versionen av låten; även om dess musikvideo inte är dålig alls. De skiljer sig bara i öppningslinjen, punkterad av en dödlig tystnad, innan de glider in i en av Michael Jacksons mest igenkännliga slag. Den enda ljudversionen har det mänskliga hjärtslaget i en stadig 14 sekunders stigande galopp med en elektrifierande bakgrund.

med lågfrekventa ljud som sätts upp i hela kompositionen med precision är den här låten så smidig och trevlig som den kan bli.

politiker av Cream

vad får du om du blandar ljudet av Eric Clapton, Ginger Baker och Jack Bruce? Du får grädde, förstås. Detta är en mitten av 1960-talet band som blev språngbräda för Eric Clapton som en fenomenal soloartist. Var och en av dessa artister är en mästare på sitt eget instrument. Deras musikaliska uppfinningsrikedom och harmoni sammanfattas bäst i låten ”Politician”, som Bruce och Pete Brown skrev.

detta 4-minuters mästerverk har en baslinje som är mer languid än energisk. För vissa människor kan baslinjen låta slö. Det kan dock inte förnekas att det finns klass i varje val.

Det är Bruces sätt att berätta för punkare att bara dårar kommer att visa upp sina basspelfärdigheter. Du kan spela det långsamt och stadigt och låter fortfarande coolt i processen.

gyllene år av David Bowie

den här låten har inslag av soulmusik, rytm och blues och jazz i en disco typ av vibe. Bowie skrev låten för att överbrygga klyftan mellan hans Berlintrilogins experimentella anteckningar och hans unga amerikaners funk och själ.

du kommer att älska den mjuka övertygande bas som kommer från en mängd olika instrument. Det finns trumfyllningar som överraskar dig, liksom häpnadsväckande träblock. Intro har rytmiska skramlande trumpinnar på hi-hat. Verserna har en Elvis Presley typ av anda i dem. Detta resulterar i en mer skarp och högmodig ton.

vad mer kan du förvänta dig av en av 20-talets mest inflytelserika musiker?

M. A. D. av Hadouken!

om du är den typ av person som finner spänning i pandemonium och kaos, måste du lyssna på Hadouken!”M. A. D.”. Jag måste varna er att detta stycke har en av de mest överdrivna elektroniska hypes jag någonsin har hört.

basen kan knäcka skallen, vilket ger dig en dunkande huvudvärk om du inte är tillfreds med en sådan sprakande och elektrifierande ljud. Trumman ger dig också en stadig, om än mycket kraftfull takt. Både basgitarr och trumma accentuera förödelse liknande vibe av låten.

det här är en låt som bäst spelas på de tuffaste högtalarna med sina baser bultade säkert på golvet. Det finns galenskap i varje sekund av banan. De gåtfulla stigningarna och illamående droppar kommer säkert att hålla dig på kanten.

Sail by Awolnation

medan dess melodi enkelt översätts till en enkel ram, misslyckas ”Sail” aldrig med att lyfta fram den naturliga skönheten i låga toner. Basen är både tung och catchy. Det är sångens förare, så att den kan utvecklas till en lätt att älska melodi. Sången är inte heller dålig. Faktum är att basen är ett underbart ackompanjemang till sången.

den spökande sången ger större djup till den fria och obegränsade basen. De kraschande cymbalerna punkterar låten på rätt ställen, driven av basens kraft och fart.

det här är en låt som är värd att kontrollera om du gillar låtar med mycket bas.

Jag vet att du kanske inte håller med några av mina val. Men eftersom det finns tusentals låtar som har massor av bas bestämde jag mig för att begränsa det till de som är populära eller har gjort betydande bidrag till utvecklingen av musik under 20-talet till 21-talet.

om du har låtar som du tycker att jag borde ha inkluderat i den här listan, dela gärna dina åsikter. Vem vet att vi kan utöka listan till topp 100 eller så?

Låt oss nu njuta av det själsrörande djupet i dessa fenomenala låtar.