30 piosenek z dużą ilością gitary basowej (Rock i Pop)

Muzyka bez basu to grillowanie fantastycznie wyglądające danie bez ziół i przypraw wzmacnia smak.

kiedy słyszymy świetną linię basu, rozpoznajemy jej wpływ na rytm utworu, ale częstotliwości basu są również kluczowe dla harmonii (kilka nut granych jednocześnie).

ciekawostka: Nasze mózgi słyszą wszystkie te dźwięki w harmonii w stosunku do najniższej wysokości dźwięku, częstotliwości basowych. Wiedząc o tym, ma sens, dlaczego bas w piosence ma tak duży wpływ na to, jak postrzegamy tę piosenkę. Ma zdolność do poczucia mocy i energii do miejsca, w którym nie możesz pomóc, ale przenieść swoje ciało wraz z nim.

Oto 30 popowych i rockowych piosenek z dużą ilością gitary basowej

Another One Bites The Dust zespołu Queen

nie uwierzyłbyś inspiracji dla utworu Johna Deacona „Another One Bites The Dust”. Podczas gdy reszta Queen miała znaczący wkład w rozwój utworu, To właśnie fascynacja Deaconem muzyką soulową zapoczątkowała to wszystko. Oczywiście, trzeba przyznać, że Freddie jest świetnym wokalem. I podczas gdy Roger robił pętlę perkusyjną, To właśnie potężny i soulowy groove Deacona był tak zachwycony Freddiem.

oto kolejna ciekawostka dla Ciebie. Kiedy zespół wykonywał muzykę ze słuchaniem Michaela Jacksona, zobaczyli, jak Król Popu kręcił głową jak jakiś szalony nastolatek, cieszący się rytmem na parkiecie. Jeszcze zanim zespół skończył Riff, Michael był już na nogach przekonując-błagając-grupę do wydania piosenki jako singla, a nie jako utworu na ich ósmy album studyjny.

to prawda, że piosenka jest jednym z najbardziej definitywnych utworów Queen. Jest najlepiej sprzedającym się singlem zespołu, sprzedającym się w ponad 7 milionach egzemplarzy. Billboard zajmuje 34 miejsce na liście najlepszych piosenek wszech czasów.

a jeśli kiedykolwiek byłeś na jakimś sportowym wydarzeniu, wiesz, że zawsze grają tę piosenkę, nawiązując do pokonanego przeciwnika. Nie musisz nawet śpiewać słów Freddiego. Po prostu poczuj klimat potężnego basu Deakey ’ a, a będziesz wiedział, że jest to jeden z największych utworów basowych.

dlaczego uważam to za najlepsze? Cóż, jeśli porównasz to z dzisiejszymi mocnymi piosenkami, „Another One Bites the Dust” jest tak samo uprzejmy jak dobra wiekowa whisky. W centrum uwagi znajduje się Bas Deakeya. Bęben Rogera jest również wyciszony, a Brian zajął tylne siedzenie, z wyjątkiem sporadycznych elektryzujących riffów. To się nazywa muzyka basowa.

Billie Jean Michaela Jacksona

to kolejny wielki hit ze świetnym basem. Ma bardzo znajomy rytm, który sprawi, że stukniesz krawędź siedzenia lub pokonasz parę pałeczek na stole. Piosenka jest doskonałą mieszanką dance popu, funku, rhythm and bluesa i post-disco.

jeśli ” Another One Bites The Dust „zaprezentował umiejętności Basowe Deacona,” Billie Jean ” łączy możliwości basowe bębna basowego i gitary. Nuty gitary basowej są bardzo przewidywalne w zapewnieniu charakterystycznego rytmu.

Louis Johnson wykonał świetną robotę w kontrapunktowaniu syntezatora i subtelnych wokali. Zaczyna się od gładkiej linii, która buduje się, gdy porusza się do przodu. Subtelny ogólny ton stanowi wielki kontrast dla emocjonalnych zawodzi Króla Popu.

nie mogę powiedzieć, że ta piosenka jest moją absolutną ulubienicą. Na pewno pasuje do mojej listy najlepszych. Jest hitem Billboard Hot 100 i jest jednym z najlepiej sprzedających się singli na świecie w historii muzyki. Piosenka sprzedała się w ponad 10 milionach egzemplarzy, z którymi niewiele singli może się dziś równać.

Under Pressure by Queen and David Bowie

czy to staje się oczywiste, że jestem wielkim fanem Queen? Nie możesz mnie winić. To po prostu najlepszy zespół rockowy, jaki kiedykolwiek grał na światowej scenie. A kiedy dodasz kolejną legendę muzyki w osobie Davida Bowiego, masz magię w powietrzu.

ta piosenka może nie mieć basowego centrum „Another One Bites The Dust” Queen. Daje wgląd w muzyczną pomysłowość grupy. Basowy riff podąża za klasycznym wzorcem D-A. Kontratak fortepianu kontratakuje bas i towarzyszy mu dziwna gitara i wokal, który brzmiał, jakbyś był na scenie na żywo.

jeśli posłuchasz linii basu „Under Pressure”, brzmi on niesamowicie podobnie do rytmu basu „Ice Ice Baby”Vanilla Ice. Myślę o dziesiątkach innych utworów, które ” skopiowały „klasyczne linie basu Deacona w”Under Pressure”. Tak bardzo popularna jest ta piosenka i właśnie dlatego umieściłem tę współpracę Queen-David Bowie na tej liście.

Stand by me by Ben E. King

bardzo niewiele piosenek może uchwycić duszę za pomocą prostej linii otwierającej, takiej jak „Stand by Me”. Bassline jest jak miękkie pukanie w serce. Kiedy go usłyszysz, nie będzie możliwe wymazanie go z pamięci. Spotkałem ludzi, którzy od razu byli oczarowani linią otwierającą. Mimo, że po raz pierwszy słyszeli tę piosenkę, mogli nucić i bić do niej jak profesjonalista.

tak magnetyczny jest BAS tej piosenki. Jest słodki i niespieszny. Jego rytm podąża za normalnym biciem serca. I chociaż piosenka ma świetną pirotechnikę wokalną, to bas ją niósł.

to prawda, że piosenka miała gitarę i organy, które mogły zatopić bas. Jednak nigdy nie przegapisz charakterystycznego rytmu, ponieważ będziesz go słuchać sercem. Zajebista ta piosenka

Come Together by The Beatles

większość dzisiejszych ludzi uważa, że piosenka, która ma dużo basu, powinna być z natury głośna. Powinieneś poczuć swoje serce tak, jakby próbowało wyrwać się z twojej klatki piersiowej. Chociaż może to być do pewnego stopnia prawdą, dobry utwór basowy powinien być również czysty. I nic nie może być czystsze niż „Come Together” od chłopców z Liverpoolu.

to co czyni ten utwór wyjątkowym to jego basowe intro. Otrzymujesz wyjątkowe młoty basowe, trochę rustykalnej drewnianej perkusji i fantazyjne studio echo, które wprowadzi cię w groove.

trzeba podziwiać sprawność Sir Paula McCartneya na basie. Jego mistrzostwo jest czymś, czego nie mogą osiągnąć zwykli śmiertelnicy. To, co zadziwia większość ludzi, to fakt, że McCartney jest najbardziej znany jako autor piosenek. Nie martwi się zbytnio o to, czy bas brzmi dobrze, czy nie. Tylko geniusz muzyczny może stworzyć takie arcydzieło.

jest rzeczą oczywistą, że „Come Together” jest arcydziełem gry na basie McCartneya.

Sex Machine Jamesa Browna

większość z nas zna tę piosenkę po jej niesamowitym basie i funkowym klimacie. Wielu z nas nie wie, że „Sex Machine” ma dłuższy oficjalny tytuł – „Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine”. Oczywiście, kto może winić ludzi, którzy skrócili tytuł piosenki, aby zawierali tylko dwa ostatnie słowa?

Bootsy Collins zapewniał żywą i bardzo natarczywą linię basu utworu. I podczas gdy oomph blednie w porównaniu do muzyki hardcore, którą mamy dzisiaj, linie basowe Bootsy wciąż odbijają się echem w salach muzycznych na całym świecie.

a czemu nie? Piosenka ta jest numerem 326 na liście 500 najlepszych piosenek w historii magazynu Rolling Stone. Spróbuj dodać perkusyjne riffy Jabo Starksa i masz piosenkę, do której warto zatańczyć. Bas jest wystarczająco głęboki, aby dotknąć duszy i poruszyć Cię, aby robić swoje Pod prześcieradłami.

Titanium by David Guetta featuring Sia

przechodząc do XXI wieku, „Titanium” Davida Guetty jest doskonałą muzyką basową dla mas. Ma klimat, który jest zarówno wzmacniający, jak i czarujący od pierwszego akordu, aż do ostatniej nuty.

Jeśli szukasz piosenki z dużą ilością basu i intensywnymi stylami bitów, które mogą rywalizować z najpopularniejszymi klubowymi hitami tanecznymi, to „Titanium” jest tym. Wokale Sia są wyjątkowe, dodając do melodii nutę intrygi i tajemnicy. Jasne, melodia ma nieco vintage czuć do niego. Jednak wokal Sia nadaje mu bardziej czarujący klimat.

doświadczeni muzycy opisują „Tytanowy” bas jako pulsujący puls. W pełni się Zgadzam. Jest emocjonalnie przejmująca i bardzo niestrudzona. Boom podniecenia „Titanium” pogłębia się wraz z temperamentnymi kroplami i zwiększonym zapałem wybuchowego basu. Trzeba podziwiać Przemyślane rozmieszczenie nut basowych.

Radioactive by Imagine Dragons

innym moim współczesnym faworytem jest „Radioactive” z Imagine Dragons. Jest to najpopularniejsza piosenka grupy, która przyniosła im sławę. Ma chwytliwą melodię, której trudno się oprzeć. Tak łatwo jest tańczyć. Utwór zawiera miłą mieszankę rocka elektronicznego i dubstepu.

pokochasz potężny bas, który grzmi w całej piosence. Refren jest szczególnie interesujący, ponieważ linie basowe przesuwają się w głąb duszy. TEKST UTWORU dodatkowo dodaje zapału emocjom, które już z precyzją generuje bas.

to arcydzieło audio sprawi, że będziesz chciał kupić najbardziej wytrzymałe, najtwardsze kolumny, jakie można kupić za pieniądze. Poczujesz, jak twoja dusza wibruje z każdym uderzeniem linii basowych. Jest to potężnie brzmiąca piosenka z poważnym przesłaniem do dopasowania. Piosenka jest o przebudzeniu i zrobieniu czegoś nowego ze swoim życiem.

z potężnym basem, który napędza przekaz, nie jest zaskakujące, dlaczego wielu ludzi, którzy słuchają piosenki, będzie skłonnych do działania. Tak potężny jest BAS.

Can 't Hold Us by Macklemore & Ryan Lewis

you’ ve got to love „Can’ t Hold Us” from Macklemore and Ryan Lewis. Większość znawców branży muzycznej uważa „Can’ t Hold Us ” za uśpiony hit. Mimo, że zajęło to trochę czasu, aby wystartować, to poszybował w górę listy przebojów. Spotify nazwał ją najczęściej emitowaną piosenką w 2013 roku. Dotarł także na pierwsze miejsce listy Billboard Hot 100. Piosenka otrzymała również nominację do Nagrody Grammy w 2014 roku.

bujny i optymistyczny, arcydzieło Macklemore’ a i Lewisa może urzekać publiczność jak jakiś Show Davida Copperfielda. Może zwijać Cię tylko zadziornym basem. Wigor basu jest wspaniałym dopełnieniem energetycznego tekstu piosenki.

uważam, że melodia jest bardzo chwytliwa i dość uzależniająca, ale w dobry sposób. Pulsujący bas jest zarówno świeży, jak i eklektyczny. A jeśli dodasz Bębny, tamburyny i fortepian, które łączą się w harmonii z kapryśnymi klapsami dłoni, wiesz, że ta piosenka jest bardzo zachęcającym utworem. Są też grzmiące puzony i trąbki Makowe.

czy jest coś, czego nigdy nie polubisz w tej muzyce?

Boom Boom Pow By Black Eyed Peas

wielu ludzi kocha muzykę Black Eyed Peas. Jest „I Gotta Feeling”, ” Where Is the Love?”, oraz „Zamknij się”. I kto może zapomnieć o pierwszym w historii Billboard Hot 100, „Boom Boom Pow”? Piosenka ta otrzymała nominację do Grammy i zdobyła wiele nagród.

istnieje wiele wpływów w tworzeniu „Boom Boom Pow”. Na początek, jego rytm przypomina „Planet Rock” z lat 80-tych. Dźwięki electro powinny być również bardzo znane naszym braciom w Krainie Down Under, którzy często odwiedzają kluby nocne i inne wodopoje w Sydney.

technicznie piosenka jest jak najbardziej undergroundowa. Jest lewicowy, ale w słuszny sposób (w pewnym sensie). Wybuchowy bas staje się jeszcze doskonalszy dzięki elektronicznemu symulowaniu energii. A jeśli dodasz Fergie i wil.i.am elektryzujący wokal, muzyka idealna do podziemnych pubów.

spróbuj zwiększyć głośność swojego basu, a zobaczysz, dlaczego nazywają to”Boom Boom Pow”.

histeria by Muza

założę się, że nie wiedziałeś, że skomplikowana linia basu „histerii” jest szóstą najlepszą linią basu, jaką świat kiedykolwiek słyszał. Tak twierdzi MusicRadar. A jeśli to nie wystarczy, aby zwrócić waszą uwagę, ten alternatywny przebój rockowy dotarł również do list przebojów w USA i WIELKIEJ BRYTANII. Piosenka ta jest bardzo popularna i wiele podmiotów komercyjnych używa jej w swoich produktach.

podobnie jak „Another One Bites The Dust” Queen, „Hysteria” Muse stawia bas w centrum utworu. Można go poczuć przy uderzeniu pierwszej nuty i splata się przez resztę partytury, aż zakończy się ostatnią melodią.

prawdziwa magia „histerii” tkwi w hipnotyzujących solówkach arpeggio gitary basowej. Jest to szczególnie prawdziwe po drugim refrenie piosenki. Spodziewaj się, że usłyszysz basowy riff, który zabierze światło z reszty elementów.

Papercut by Linkin Park

uwielbiam „In The End”, „Numb” i „Iridescent”Linkin Parku. Jeśli chodzi o Ekstremalny bas od samego początku, wybrałbym „Papercut” bardziej niż cokolwiek innego. Ten Rock metalowy hit ma w sobie niezwykle satysfakcjonujący klimat. Nigdy nie będziesz w stanie oprzeć się pokusie podskakiwania głową, a nawet kołysania ciałem przy optymistycznej muzyce.

ostry bas uzupełnia mrożące krew w żyłach teksty. A jeśli uważnie wsłuchasz się w metaliczne basowe riffy, poczujesz to niesamowite uczucie; choć w dobry sposób. To arcydzieło Linkin Park zapewnia łatwą wymówkę od wszystkiego, co monotonne. Dodaje kolor nudnemu światu w sposób, który tylko Linkin Park może zagwarantować.

musisz wyciszyć wzmacniacz i subwoofer. Wibracje pochodzące z tego uderzenia z pewnością mają wielkość 10 w skali Richtera.

Above and Beyond Bassnectar

jeśli szukasz innego rodzaju doświadczenia basowego, które jest jak słuchanie muzyki z intensywnym podziemnym dźwiękiem, musisz sprawdzić Bassnectar „Above and Beyond”. Elektroniczne upadki są niezgłębione. To jak posiadanie najnowocześniejszej maszyny wysyłającej fale uderzeniowe prosto do rdzenia.

teraz zwróć uwagę również na melodie fortepianowe i smyczkowe. Są one dość nieoczekiwane. Zapewniają jednak ulgę głębokiemu basowi utworu, nadając mu bogatą złożoność procesu.

większość ludzi, których znam, mówi, że „Above and Beyond” jest ostatecznym wyrazem tego, jak bas i dźwięk mogą stworzyć ogromną eksplozję dla zmysłów. W pełni się Zgadzam. Ta piosenka jest warta posłuchania, jeśli masz ochotę na porządny bas.

tak by Usher

Usher może być znany z innych przebojów. Jednak, moim zdaniem, „Yeah”może być jego najbardziej butt-kicking, soulowe inspirujące piosenki kiedykolwiek. Uwielbiam szybkie crunk tempo, wraz z grzmiącym basem, który jest bardzo znany na parkietach największych imprezowych miejsc na świecie.

i zobacz to. Piosenka dodaje również nutę egzotyki. Istnieją trójkątne pierścienie, które pomagają podkreślić wzloty. Istnieją segmenty syntezatorów, które są tak ostre jak Katana samuraja. Ale to silna obecność dominujących spadków jest uderzająco fascynująca.

Certyfikat Platyny, „Yeah” jest idealnym wyborem dla tych, którzy chcą wyjątkowego połączenia muzyki rhythm and bluesowej z odrobiną hip hopu. Jest to jedna z najlepszych piosenek basowych, które mogą trafić na parkiet jak pożar buszu.

Symfonia nr 7 Antona Brucknera

więc nie jest to rodzaj muzyki, który chciałbyś wprowadzić swoich gości w rytm muzyki. Jeśli jednak szukasz basu pochodzącego z szerokiej gamy instrumentów, nie musisz szukać daleko. „VII Symfonia” Antona Brucknera to obowiązkowa Sztuka.

muszę cię ostrzec, że cała ekstrawagancja trwa ponad godzinę. Mogę jednak obiecać, że jest to godzina wypełniona ogromnymi szczytami i głębokimi korytami. Są one wystarczające, aby przetestować sterowanie i dynamikę Twojego systemu dźwiękowego.

dlaczego to arcydzieło basowe? Co powiesz na połączenie mrożących krew w żyłach basów timpani, tuby, obojów i kontrabasów? Nie ma głębokich dźwięków z gitary basowej ani charakterystycznego rytmu perkusji. Jednak Niskie dźwięki, które te instrumenty grają, poruszą Twoje zmysły.

Ain ’ t No Mountain High Enough Marvin Gaye& Tammi Terrell

jeśli chcesz trochę muzyki, aby dać ci naprawdę dobre uczucie, to nie ma lepszej muzyki do grania niż „Ain’ t No Mountain Enough”. Za każdym razem, gdy słyszę tę piosenkę, czy to w lokalnej kawiarni, salonie, czy gdziekolwiek indziej, nie mogę się powstrzymać, ale czuję się kołyszący się w rytm.

wolę oryginalną wersję Marvina Gaye i Tammi Terrell z 1967 roku niż nominowaną do Grammy wersję Diany Ross z 1970 roku. W głosie Gaye ’ a jest unikalny ton, który tak dobrze komponuje się z głębokim basem, zapewniając podstawę dla całego utworu. Jest to bardzo beztroska piosenka, która radzi sobie również na parkiecie.

głęboki bas może przenikać przez ludzkie ciało i dotykać duszy. Jest prawie niemożliwe, aby nakazać swojemu mózgowi, aby nie huśtał się do melodii.

Around the World by Daft Punk

jeśli masz ochotę na piosenkę, która jest czystym basem od początku do końca, musisz posłuchać „Around the World”. Jest to jedna z tych piosenek, które kładą tak duży nacisk na niskie nuty. To, co sprawia, że „Around the World” jest dość popularne, to fakt, że nie podąża za konwencjonalną formułą skutecznego pisania piosenek.

gdzie jeszcze można znaleźć piosenkę, która ma tylko trzy słowa Od pierwszej nuty wokalu do ostatniej? Widzisz, ten klasyk Daft Punk ma tylko trzy słowa: „Wokół”, ” the ” I „świat”. W tej kolejności. Masz te 3 słowa powtarzane w całej piosence.

nie masz nic przeciwko. Soulful beat wystarczy, aby umieścić cię w transie.

Walk on The Wild Side by Lou Reed

jest to jeden z moich ulubionych. Ma łatwy klimat w niemal kołysankowej modzie dla gwiazd rocka. Uwielbiam podwójne utwory, które grają w doskonałej harmonii. Gitara basowa zapewnia podstawowy rytm i uduchowiony kontrabas, aby nadać mu głębię.

musisz również docenić przesuwną linię kwiatów Herbie, która jest obecnie dobrze znana na całym świecie. Dodaje bardzo subtelny akcent do jednego z najciemniejszych utworów popowych, jakie kiedykolwiek napisano. Jest to piosenka o transseksualistach, w czasach, gdy przynależność do tęczowej eskadry spotkała się z obrzydzeniem i pogardą.

jednak nie jest tak ciemno. Lou Reed nadal zapewnia radosny wokal. Dodatkowo, barytonowy głos Reeda uzupełnia również niskie nuty utworu. Daje to doskonałą piosenkę wypełnioną basem, aby wypełnić swój pokój.

Ramble On by Led Zeppelin

basista i klawiszowiec Led Zeppelin, John Paul Jones, miał zarówno nerw, jak i cojones, aby podnieść Nie zaskakująco fantastyczne akustyczne intro Jimmy 'ego Page’ a do przeboju grupy „Ramble On”. Podczas gdy twoje uszy mogą być zajęte słuchaniem akustycznego riffu Page’ a, twoje serce będzie biło do wznoszącego się motywu Wyższego basu Jonesa.

jakby tego było mało, Jones również wypluł trzynutowy clobber zaraz po pierwszej linii refrenu „Ramble On”. The move ustawia Jonesa na błyskawiczne uderzenia młotkiem, które dodają dodatkowej energii do już intensywnego utworu muzycznego. Jones skupił się głównie na basie, mimo że zawodzący wokal Roberta Planta już się rozkręca.

co mogę powiedzieć? To sposób Jonesa na stemplowanie jego dziedzictwa. Dziś współcześni basiści, którzy chcą zaistnieć w zespole, mają za co dziękować.

Money by Pink Floyd

Roger Waters nigdy nie był znany jako bardzo techniczny basista. Jednak ma wyjątkowe zrozumienie natury dźwięków o niskiej częstotliwości w tworzeniu pięknej muzyki. Basista Pink Floyd jest bardziej kompozytorem, często tworząc światowej klasy bas w 7/4. Jest to wyłącznie solówka gitarowa, którą pisze również Waters. Solo gitarowe 4/4 to mile widziana chwila wytchnienia w zatrzymującej serce dynamice „pieniędzy”.

Prog-loving basists take „Money” as a important piece to learn. Linie basu mają wyjątkową klarowność. Jest to zaskakujące, biorąc pod uwagę chaotyczny hałas kas fiskalnych tworzący piekielną kakofonię.

nie karz się za to, że nie nauczyłeś się grać na linijkach. Nadal możesz zanurzyć się i podziwiać soczysty mrok piosenki.

Good Times by Chic

nie myśl nigdy, że” Good Times ” to jedyna piosenka, którą Bernard Edwards z Chic słusznie może nazwać swoim arcydziełem. Znam wiele dzieł Edwardsa, które są doskonałym przykładem jego muzycznej pomysłowości.

jednak czysty geniusz „Good Times” Edwardsa to niezrównana linia basu piosenki. W przeciwieństwie do większości utworów, które mają bas, który tylko ustala rytm utworu, „Good Times” ma ten brzdęk, który rezonuje przez resztę ciała. Docenisz bicie serca dużo lepiej słuchając każdej głębokiej nuty, którą gra Edwards.

nic dziwnego, że wielu muzykologów i basistów uważa „Good Times” za jedną z najlepszych piosenek basowych wszech czasów. Dźwięk jest czysty i wyrazisty, bez zbędnego szumu metalu przeciwko metalowi. To się nazywa dobry bas.

Peaches by The Stranglers

wystarczy dwie sekundy słuchania „Peaches”, aby dokładnie wiedzieć, co to za piosenka. Dodaj kolejne 5 sekund, a już przekonasz się, że Jean-Jacques Burnel ma tak niesamowity talent. Wtedy będziesz kopał siebie i ściskał mózg, aby określić, w jaki sposób możesz również uzyskać ten fantastyczny dźwięk.

większość ludzi używa wzmacniacza gitarowego. Niektórzy mogą nawet spróbować szczęścia w overdrive, wraz z wysokimi średnicami, aby nadać tonowi paskudny, ale ładny dźwięk. To punk, ale w dobry sposób.

niezależnie od tego, nigdy nie można zaprzeczyć mocy basowego arcydzieła Burnela. To intro wystarczy, by wprawić początkujących basistów w szał. Reszta piosenki też nie jest zła. Punki nadal uwielbiają zdolność piosenki do mieszania antyestablishmentowego szyderstwa z przewrotną postawą.

Longview by Green Day

wiele zespołów pojawiło się w latach 90. każdy z nich oferował swoje własne sygnowane utwory. Jednym z najbardziej ekscytujących utworów do słuchania był „Longview” Green Day. Ma ten optymistyczny dźwięk, który jest idealny do zaprezentowania twoich ruchów na parkiecie.

co mnie interesuje to głębia niskich dźwięków. Zapoznasz się z fantazyjnymi bębnami w pierwszych sekundach, zanim pojawią się charakterystyczne upadki gitary basowej. Kiedy dotrzesz do refrenu, tylko wtedy usłyszysz elektryzującą akustykę. Linie basowe pozostają stabilne, przyspieszają i stają się bardziej wybuchowe w refrenie.

ten utwór warto zagrać w domu, aby przetestować możliwości basowe Twojego systemu.

Sloop John B By The Beach Boys

z „Surfin’ USA”, „California Girls” I „I Get Around”, the Beach Boys byli jedną z grup, które pokonały w latach 60. i podczas gdy chłopięcy „Sloop John B” zaczynał się od wysokiej nuty, otrzymujesz rozpoznawalny niski dźwięk pobity przez trzecią linię. Co za bas!

jest to kolejny świetny utwór, który wykorzystuje wystarczająco dużo basu, nie brzmiąc Ostro ani tandetnie. Boom basu jest tak głośny, że można poczuć swoje serce pchające się w kierunku kręgosłupa z każdym uderzeniem. I kto kiedykolwiek oprze się dobrej atmosferze Beach Boys?

instrumenty są genialne, a wokal ma charakter, który może pochodzić tylko od chłopców z Cali. Nic dziwnego, że utwór wyprzedził album.

Give it Away by Red Hot Chili Peppers

intro do tej piosenki może przyprawić Cię o gęsią skórkę i natychmiast nacisnąć przycisk Stop. To tak surrealistyczne, że zaczynasz wyobrażać sobie różne rzeczy. Jak tylko przejdziesz przez pierwsze 4 sekundy, zobaczysz, że uderzasz swoimi udami otwartymi dłońmi.

uwielbiam bardzo funkowe bity tej piosenki. Taki rytm jest jeszcze bardziej legendarny dzięki potężnemu basowi. Jest to wybuchowy rock, który nigdy nie przestaje mieszać dusz niedoszłych gwiazd rocka przez wiele pokoleń. Bębny zajmują centralne miejsce na pierwszych kilku liniach. Poza tym zajmuje tylne siedzenie, aby podkreślić gitarę basową.

„Give It Away” jest perfekcyjnie wykonane. Kilka linijek piosenki i już będziesz tańczyć do rytmu.

Smooth Criminal Michaela Jacksona

Król Popu naprawdę zasługuje na swój tytuł. Nie można pomylić kultowych linii basowych „Smooth Criminal”. Znajdziesz swoje ciało nadal kołysząc się do rytmu kilka godzin po zakończeniu piosenki. Mieszanka bitów jest superlatywna i trudno oprzeć się klimatowi.

polecam posłuchać oryginalnej wersji piosenki, choć jej teledysk wcale nie jest zły. Różnią się jedynie linią początkową, przerywaną śmiertelną ciszą, zanim wślizgną się w jeden z najbardziej rozpoznawalnych bitów Michaela Jacksona. Wersja audio-only ma bicie ludzkiego serca w stabilnym 14-sekundowym galopie wznoszącym się z elektryzującym tłem.

z niskimi dźwiękami, które są ustawiane w całej kompozycji z precyzją, ta piosenka jest tak gładka i przyjemna, jak to tylko możliwe.

Co otrzymasz, jeśli połączysz brzmienie Erica Claptona, Ginger Baker i Jacka Bruce ’ a? Dostaniesz śmietankę, oczywiście. Jest to zespół z połowy lat 60., który stał się trampoliną dla Erica Claptona jako fenomenalnego solowego artysty. Każdy z tych artystów jest mistrzem własnego instrumentu. Ich muzyczną pomysłowość i harmonię najlepiej podsumowuje piosenka „Politician”, którą napisali Bruce i Pete Brown.

to 4-minutowe arcydzieło ma linię basu, która jest bardziej ospała niż energetyczna. Dla niektórych ludzi linia basu może brzmieć letargicznie. Nie można jednak zaprzeczyć, że w każdym wyborze jest klasa.

to jest sposób Bruce ’ a na mówienie punkom, że tylko głupcy pokażą swoje umiejętności gry na basie. Możesz grać powoli i stabilnie, a przy tym nadal brzmi fajnie.

złote lata Davida Bowiego

ta piosenka ma elementy muzyki soulowej, rhythm and bluesa i Jazzu w klimacie disco. Bowie napisał tę piosenkę, aby wypełnić lukę między eksperymentalnymi nutami jego trylogii berlińskiej a funkiem i duszą jego młodych Amerykanów.

pokochasz miękki, przekonujący bas, który pochodzi z różnych instrumentów. Są tam wypełnienia bębnów, które Cię zaskakują, a także zaskakujące klocki woodblock. Intro przedstawia rytmiczne grzechotanie pałek perkusyjnych na hi-hacie. Wersy mają w sobie ducha Elvisa Presleya. Powoduje to bardziej ostry i wyniosły ton.

czego jeszcze można oczekiwać od jednego z najbardziej wpływowych muzyków XX wieku?

M. A. D. by Hadouken!

jeśli jesteś typem osoby, która znajduje ekscytację w pandemonium i chaosie, to musisz słuchać Hadouken!”M. A. D.”. Muszę cię ostrzec, że ten kawałek ma jeden z najbardziej nadmiernych elektronicznych szumów, jakie kiedykolwiek słyszałem.

bas może złamać czaszkę, przyprawiając Cię o pulsujący ból głowy, jeśli nie czujesz się swobodnie z takim trzaskaniem i elektryzującym dźwiękiem. Bęben daje również stabilne, choć bardzo mocne uderzenie. Zarówno gitara basowa, jak i bęben podkreślają chaotyczny klimat utworu.

jest to utwór, który najlepiej zagra się na najtwardszych kolumnach z ich podstawami przykręconymi do podłogi. W każdej sekundzie utworu panuje szaleństwo. Enigmatyczne wzrosty i mdłe krople z pewnością utrzymają cię na krawędzi.

Sail by Awolnation

choć jego melodia łatwo przekłada się na proste ramy, „Sail” nigdy nie przestaje podkreślać naturalnego piękna niskich dźwięków. Bas jest zarówno ciężki, jak i chwytliwy. Jest to sterownik piosenki, pozwalający jej rozwinąć się w łatwą do pokochania melodię. Wokal też nie jest zły. W rzeczywistości bas jest wspaniałym akompaniamentem wokalu.

nawiedzający wokal nadaje większą głębię swobodnemu i niezakłóconemu basowi. Rozbijające się blachy przecinają utwór w odpowiednich miejscach, napędzane siłą i rozmachem basu.

to jest piosenka warta sprawdzenia jeśli lubisz piosenki z dużą ilością basu.

wiem, że nie zgadzasz się z niektórymi moimi wyborami. Ponieważ jednak istnieją tysiące utworów, które mają dużo basu, postanowiłem ograniczyć je do tych, które są popularne lub wniosły znaczący wkład w rozwój muzyki w XX do XXI wieku.

jeśli masz piosenki, które Twoim zdaniem powinienem był umieścić na tej liście, podziel się swoimi poglądami. Kto wie, że możemy rozszerzyć tę listę do 100 najlepszych?

na razie cieszmy się głębią tych fenomenalnych piosenek.