het is bijna veertig jaar geleden dat Tim Hauser, een voormalig Madison Avenue Marketing executive, zijn rekeningen betaalde met het besturen van een New York City taxi terwijl hij streefde naar een harmony vocal quartet sui generis dat op authentieke wijze gevarieerde muziekstijlen kon omarmen, en nog steeds iets geheel unieks kon creëren op het gebied van Amerikaanse populaire liedjes.Hauser zat in doo-wop-groepen, folkgroepen en zelfs in een kortstondig kwintet genaamd The Manhattan Transfer, maar toen de geluiden van jazz, R&B, pop, rock ‘N’ roll, salsa en swing uit brownstones stroomden, droomde Hauser nu van vierstemmige harmonieën zonder grenzen.In de herfst van 1972 was Hauser ’s taxi fare een jonge zangeres genaamd Laurel Massé, die bekend was met het enige album van Hauser’ s vroegere Manhattan Transfer combo, en op zoek was naar een groep. Een paar weken later, een andere van Hauser ’s fares nodigde hem uit voor een feest waar hij ontmoette Brooklyn native Janis Siegel; hoewel al in een groep, Siegel overeengekomen om te helpen op een aantal demo’ s en het duurde niet lang ze was het derde lid van de Manhattan Transfer. Toen Hauser, Massé en Siegel begonnen te repeteren, introduceerde Massé ‘ s toenmalige vriend, die drumde in een Broadway pit band, Hauser en Siegel aan Alan Paul, die mede-acteurs was in de originele productie van Grease, en de rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis.
Tim, Janis, Alan en Laurel
In 1974 begon de groep regelmatig op te treden in New York City in Trude Hellers, Mercer Arts Center, Max ‘ s Kansas City, Club 82 en andere cutting edge cabaretzalen. Tegen het einde van het jaar waren ze de nummer een live attractie in New York City, gevraagd Newsweek om een schrijver te sturen naar hun show in Reno Sweeney ‘ s in Greenwich Village om verslag uit te brengen over dit groeiende fenomeen.
getekend bij Atlantic Records door het legendarische hoofd van het label, Ahmet Ertegun, bracht de groep hun titelloze debuut uit in 1975; de tweede single van het album, een remake van de Friendly Brothers gospel klassieker “Operator”, gaf de groep hun eerste nationale hit. “Operator” nam radiostations door storm, van de opening vier-delige a capella intro tot Siegel ‘ s emotionele lead vocal, uiteindelijk piek in de Top 20.
toen “Operator” in de hitlijsten stond, werd de groep uitgenodigd om gastoptredens te doen in verschillende variétéprogramma ‘ s en televisiespecials. Hollywood nam kennis; en de band werd al snel getapt om het roer van een wekelijkse uur durende zomer vervanging comedy-variety show. The Manhattan Transfer show ging in première op 10 augustus 1975, uitgezonden in CBS’ old Ed Sullivan time slot, Sunday nights at 8: 00 pm. Ondanks censors die de uitvoeringen van een aantal van hun meer risqué songs beperken (“Well Well Well, My Cat Fell In The Well”), en sommige van de schrijfsters proberen een beroep te doen op jongeren die normaal gesproken de wondere wereld van Disney op dat uur bekeken, slaagde de band er nog steeds in om een aantal prachtige dingen te doen, waaronder met Bob Marley en The Wailers in hun eerste Amerikaanse tv-optreden.Hun volgende twee albums, Coming Out en Pastiche, brachten hen een reeks Top 10 hits in Europa en produceerden een # 1 smash in Groot-Brittannië en Frankrijk met “Chanson d’ Amour.”
Cheryl Bentyne
in 1978 raakte Massé gewond bij een auto-ongeluk en tijdens haar herstel besloot ze zich niet meer aan te sluiten bij de groep die sindsdien naar Californië was verhuisd. Een van de velen die auditie deed voor haar slot was Cheryl Bentyne, een prachtige zangeres van Mt. Vernon, Washington, en een vierjarige veteraan van de New Deal Rhythm Band. Op Bentyne ‘ s schitterende Auditie, de andere Manhattan Transfer leden onmiddellijk voelde haar impact, nodigde haar uit om mee te doen, en, zoals Paul het zegt, “de tweede fase van de overdracht begon.”
het eerste album met het inmiddels legendarische kwartet van Hauser, Siegel, Paul & Bentyne was 1979 ‘ S extensies die de band een andere smash (#1 in New York en #2 in Los Angeles) met “Twilight Zone/Twilight Tone” – hun bijgewerkte versie van, en, als je wilt, uitbreiding van, het thema van de Rod Serling hosted programma met dezelfde naam. Het album bevatte ook een vocale remake van de Weather Report classic “Birdland,” met teksten van Jon Hendricks, die zou gaan worden erkend als het volkslied van de groep, en verdienen ze hun eerste twee Grammy Awards voor beste Jazz Fusion prestaties, vocale of instrumentale en beste Arrangement voor stemmen voor Siegel ‘ s werk op het nummer.De groep ging van kracht naar kracht, toen ze in 1981 de eerste groep ooit werden die Grammy Awards won in zowel Pop – als Jazz-categorieën in hetzelfde jaar-Beste Popoptreden van een Duo of groep met zang voor “Boy From New York City” en beste Jazz-optreden, Duo of groep voor ” Until I Met You (Corner Pocket)”, beide van hun vijfde studio-langspeler, Mecca for Moderns.In 1982 en 1983 won de groep opeenvolgende Grammy Awards in de categorie beste Jazz Vocal Performance, Duo of groep voor respectievelijk Route 66 en Why Not!”
de kritische lof en het commerciële succes van de eerste zeven studioalbums van de groep konden ze nauwelijks voorbereiden op de monumentale 12 Grammy nominaties die ze in 1985 kregen voor het album Vocalese. Deze 12 nominaties maakten van Vocalese de grootste Grammy genomineerde album in een jaar, en bevestigde de status van de groep als een van de belangrijkste en meest innovatieve vocale groepen in de geschiedenis van de populaire muziek.
niet bereid, of in staat, om te rusten op hun lauweren, de band ‘ s volgende studioalbum was de baanbrekende Brasil. Net zoals het baanbrekende album Getz / Gilberto 23 jaar eerder het Amerikaanse publiek introduceerde bij de talenten van de Braziliaanse songwriter Antonio Carlos Jobim, introduceerde Brasil het publiek bij de volgende generatie tropisch talent – met songs van Ivan Lins, Milton Nascimento, Djavan en Gilberto Gil. Het album won de Grammy voor Beste Pop Peformance door een Duo of groep met Vocal.The Manhattan Transfer sloot het decennium af door een tienjarige sweep (1980-1990) af te ronden als de “beste vocale groep” in zowel de jaarlijkse DownBeat en Playboy jazz polls.In de jaren 1990 vond de restless creative energy van de groep dat ze origineler materiaal schreven (the Offbeat of Avenues, wat hen weer een Grammy opleverde voor Best Contemporary Jazz Performance), en tackling seasonal standards (het kerstalbum gearrangeerd door Johnny Mandel, werd een van de vijf best verkopende kerstalbums op Columbia – het label met de grootste Kerstcatalogus, en is tot op de dag van vandaag een favoriet in een winkelcentrum), children’ s music (The Manhattan Transfer Meets Tubby the Tuba), 1950 ’s & 1960 ‘ s popular music (Tonin’), en, voorafschaduwing van het succes van “Dancing With The Stars,” verschillende genres van swing muziek (Swing).Als men beoordeeld wordt door het gezelschap dat ze houden, dan vond dit decennium de bandopname met een indrukwekkend gezelschap-Tony Bennett, Bette Midler, Smokey Robinson, Laura Nyro, Phil Collins, B. B. King, Chaka Khan, James Taylor en de originele Jersey Boy, Frankie Valli.Op weg naar het nieuwe millennium, met een wereldwijde omzet van miljoenen, Grammy Awards per dozijn, en als veteranen van uitverkochte wereldtournees, bewees The Manhattan Transfer opnieuw hun griezelige talent voor het vooruitlopen op de tijd door samen te werken met de toen relatief onbekende, maar toekomstige Grammy Award winnende producer Craig Street om hun eerbetoon aan de muziek van Louis Armstrong (The Spirit Of St.Louis) op te nemen.
De Geest Van St. Louis werd gevolgd door 2003 ‘S live album Couldn’ t Be Hotter that “finally captured the magic of their live performances on disc” (AllMusic), 2004 ’s Vibrate, een tweede uitstapje naar kerstmuziek (an Acapella Christmas), en een album met nieuw opgenomen symfonische versies van enkele van hun grootste hits (2006′ s The Symphony Sessions).De release van The Definitive Pop Collection, een overzichtstentoonstelling van de grootste hits van de groep, biedt niet alleen een kans om terug te blikken op een van de grootste stukken werk in de Amerikaanse populaire muziek, maar ook de kans om vooruit te kijken naar 2008, de 35ste verjaardag van een groep die rusteloos, avontuurlijk, grenzeloos is en, zoals de Philadelphia Inquirer het treffend uitdrukte, een groep die ” nog steeds gevaarlijk kan klinken!In 2009 begon the Manhattan Transfer aan een epische reis door de muziek van Chick Corea en bracht het Chick Corea Songbook uit.In oktober 2014 verloor the Manhattan Transfer zijn oprichter en vriend Tim Hauser. Na meer dan 40 jaar samen zingen en muziek maken, de wereld rondreizen en zoveel speciale momenten delen… wordt hij enorm gemist. Tim leeft nu door zijn lied en erfenis als TMT blijft toeren en hun muziek te delen met Trist Curless stepping in voor Mr. Hauser.
TMT neemt momenteel op voor een spannend nieuw album, geproduceerd door de incompareerbare Mervyn Warren. Releasedatum TBA.
Trist, Cheryl, Alan en Janis